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Preto-figura cerâmica > Origens e história

Black-Figure Warrior Scene ()
Do grego antigo preto-figura cerâmica (em homenagem a cor das representações sobre a cerâmica) foi o primeiro produzido em Corinto c. 700 A.C. e depois adotada pelos pintores de cerâmica na Ática, onde iria se tornar o estilo decorativo dominante de 625 A.C. e permitir a Atenas dominar o mercado de cerâmica do Mediterrâneo para os próximos 150 anos. Laconia foi um terceiro lugar, embora menor, produtor do estilo na primeira metade do século VI A.C.. Mais de 20.000 navios figura negra sobreviventes tornam possível não só para identificar artistas e estúdios, mas também fornecem o mais velho e as práticas mais diversas representações da mitologia grega, religioso, social e desportivo. Os vasos de cerâmica também são uma ferramenta importante na determinação da cronologia da antiga Grécia.

Desenvolvimento

Evoluindo dos anteriormente desenhos geométricos em cerâmica, a técnica de preto-figura retratada animais (mais favorecidos em Corinto) e figuras de silhueta humana (de preferência em Atenas) em detalhe naturalista. Antes de disparar, um pigmento preto brilhante de cloreto de potássio, ferro argila e vinagre (como um fixador) grossa foi aplicado aos vasos e deu um efeito ligeiro alívio. Detalhes adicionais, tais como músculos e cabelo foram adicionados aos números usando um instrumento afiado para entalhar através do preto para revelar o vaso de argila abaixo e Adicionando toques de tinta vermelha e branca. Fronteiras do navio e as bordas eram muitas vezes decoradas com desenhos florais, lotus e palmette.
Certas convenções de cor foram adotadas como branco para carne feminina, preto para o macho.

Convenções de preto-figura

Certas convenções de cor foram adotadas como branco para carne feminina, preto para o macho. Outras convenções eram uma forma de amêndoa para os olhos das mulheres, circulares para os machos, as crianças são como adultos mas em menor escala, jovens são imberbe, velhos têm cabelos brancos e às vezes se inclinar e mulheres mais velhas são mais cheio-figurado. Alguns gestos também tornou-se convencional, tais como a mão na cabeça para representar o luto. Outra característica marcante do estilo é a falta de naturalismo literal. Figuras são muitas vezes representadas com um rosto de perfil e corpo frontal, e os corredores são na posição impossível de esquerda (ou direito) de braços e pernas em frente. Houve, no entanto, uma tentativa de alcançar a perspectiva, vista frontal para cavalos e carruagens, sendo especialmente popular.
Embarcações típicas do estilo são ânforas, lekythoi (garrafas manipuladas), kylixes (provindos beber copos), copos simples, pyxides (extraível caixas) e tigelas.
Greek Chariot
Pintores e ceramistas eram geralmente, embora nem sempre, especialistas em separado. O primeiro vaso assinado foi de Sófilos e datas para c. 570 A.C.. Muitos outros pintores individuais foram identificados com certeza através de suas assinaturas (mais comumente como '... fez isso ') e muitos mais artistas podem ser reconhecidas através de seu estilo particular.
Talvez o exemplo mais célebre da técnica é o Vaso François, um grande voluta krater, por Clítias (c. 570 A.C.) que é de 66 cm e está coberto em 270 figuras humanas e animais, retratando uma surpreendente gama de cenas e personagens do grego mitologia incluindo, entre outros, os deuses do Olimpo, centauros, Aquilese Peleu.
A técnica seria eventualmente substituída pela técnica de cerâmica vermelha (reverso) em torno de 530 A.C.. Os dois estilos foram paralelos por algum tempo e há até 'bilíngües' exemplos de vasos com ambos os estilos, mas a vermelho-figura, com sua tentativa mais realisticamente retratar a figura humana, viria a ser o estilo favorecido da decoração cerâmica grega .

Artigo aportado pela equipe de colaboradores.

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