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Notáveis biografias de figuras históricas e celebridades
Biografias de figuras históricas e celebridades:
- Biografia de LeBron James
- Biografia de JoJo
- Biografia de Steve Jobs
- Biografia de Scarlett Johansson
Biografia de LeBron James
Antes de LeBron James completou seu segundo ano do ensino médio, batedores de basquete estavam discutindo suas chances de jogar para a National Basketball Association (NBA). Antes de jogar o seu primeiro regulamento de jogo para a NBA, James tinham assinado acordos com a Nike e outras corporações para endossos do produto de milhões de dólares. Antes que ele completou sua primeira temporada na NBA, comentaristas estavam discutindo suas chances de entrar para os jogadores de elite na história no Basketball Hall of Fame. Comparações de superstar da NBA Michael Jordan (1963-) tornaram-se comuns, e alguns jornalistas esportivos começaram a chamar "The Chosen One," indicando a esperança de que o fenômeno do novato que reviver o interesse da NBA que havia diminuído desde a aposentadoria de Jordan James. LeBron James, com a idade de dezoito, sabia uma coisa ou duas sobre como lidar com a pressão. Capacidade de James para lidar com essa pressão provou para ser um fator crítico no seu sucesso. Esportivos e seus treinadores concordaram que James demonstrou maturidade incomum para um jogador da idade dele, manipulando sua recém-descoberta fama e as expectativas extraordinárias dos outros com graça. Durante 2003, antes da sua formatura do colegial, James declararam-se elegível para o draft da NBA, o processo anual através do qual as equipas de basquetebol profissional selecionar novos jogadores para se juntar a eles para a próxima temporada. O Cleveland Cavaliers, uma das piores equipes da NBA, tive o privilégio do primeiro draft pick. O Cavs escolheu James, com a expectativa de óbvia que este dezoito anos levaria a equipe a grandeza. Enquanto a primeira temporada de James, com o Cavs não exatamente impulsioná-los para um campeonato, ele ajudou a sua equipa ganhar duas vezes o número de jogos que tiveram no ano anterior, e no final da temporada 2003-04, James foi nomeado Rookie do ano.
Um jogador de equipe
Nascido em Akron, Ohio, em 1984, o James é o único filho de Gloria James, que deu à luz a ele, quando ela tinha apenas dezesseis anos de idade. Gloria, esforçou-se para fornecer para James durante sua infância. Quando James tinha cerca de cinco anos de idade, ele e sua mãe mudou-se sete vezes em um ano. Por um par de anos, durante a escola primária, James viveram com uma família adotiva. Namorado de longa data de Gloria, Eddie Jackson, agiu como uma figura paterna para James, mas nem sempre foi em torno de durante a juventude de James, passar vários anos na prisão por vender drogas e, mais tarde, por fraude. Independentemente de quaisquer problemas podem ter tido, no entanto, James e sua mãe têm uma relação estreita e de suporte. Ele disse a Jack McCallum de Sports Illustrated: "minha mãe é tudo para mim. Sempre tem sido. Sempre será." "Não quero ser arrogante novato chegando a tentar conduzir direito fora o morcego.... Se há uma mensagem que eu quero falar para meus colegas de equipa é que eu vou estar lá para eles, fazer tudo o que eles acham que eu preciso fazer." Mais alto e mais atlético do que a maioria das outras crianças da idade dele, James ficou viciado em basquetebol na infância. Dru Joyce II, que treinou o James para muitos dos seus primeiros anos, recorda-se em um artigo para o serviço de notícia do Knight Ridder/Tribune que, enquanto estiver jogando em uma liga de verão durante o ensino fundamental, James era um jogador agressivo e ofensivo que "realmente gostava de atirar a bola — muito." Joyce lembrou-se conselhos que deu James na época: "eu comecei a contar que LeBron passando a bola, como os jogadores fazem com que seus companheiros de equipe melhor. Falei sobre a obtenção de seus tiros no fluxo do jogo." Joyce assumiu que ele teria que repetir este Conselho, muitas vezes, lembrando o onze anos de idade para ser um jogador de equipa, mas ele estava enganado. James absorveram cada palavra seu treinador disse e imediatamente mudou seu estilo de tocar. Joyce "Que foi a última vez que tive que falar sobre LeBron tiro demais", lembrei que tenho. Outra estrela jovem do ascendente: Carmelo Anthony
Para o draft de 2003, o hype em torno de LeBron James quase eclipsou outro fenômeno jovem basquete: Carmelo Anthony (1984-). Escolha o número três com apenas um ano de basquete universitário sob o seu cinto, Anthony que têm atraído mais atenção do que ele fez, ele não tinha sido elaborado ao mesmo tempo como James. Seu um ano de futebol universitário, jogando para a Universidade de Syracuse, resultou em um campeonato de National Collegiate Athletic Association (NCAA) para Syracuse, com Anthony nomeado jogador mais proeminente da Final Four, a série de Campeonato da NCAA. Anthony foi draftado pelo Denver Nuggets, uma equipe que se juntou o Cleveland Cavaliers na parte inferior do ranking da NBA. As expectativas para Anthony, como os de James, eram extremamente elevadas: o Nuggets iria ser confiar nele para criá-los das profundezas e eventualmente torná-los candidatos finais. Anthony impressionante realizada durante sua temporada de estreia, acumulando uma média de 21 pontos, 6,1 rebotes e 2,8 assistências por jogo. Talvez a mais significativa estatística para a sua equipa: o Nuggets passou de ganhar jogos apenas dezessete em 2002-03 para ganhar quarenta e três jogos na primeira temporada de Anthony. Anthony cresceu no interior áspero da cidade de Baltimore, Maryland. Seu pai morreu quando tinha dois anos de idade, e sua mãe, Mary Anthony, criou o Carmelo e seus três irmãos mais velhos sozinha. Ela empurrou o filho para ficar focado e disciplinado onde basquete estava preocupado, e ela empurrou-o para frequentar a faculdade antes de profissional. Para cumprir o seu desejo de jogar para Syracuse, Anthony teve que deixar sua escola de Baltimore para assistir a prestigiada Academia de Oak Hill, um colégio Batista, na Virgínia. Ele estudou muito para abrir as notas dele, então ele poderia obter de Syracuse e praticou basquete tão frequentemente quanto possível. Ele ajudou a equipe Oak Hill para um ranking nacional de n º 3, em 2002, e obteve as notas necessárias para levá-lo para Syracuse. Anthony tem sido descrito como um jogador extraordinariamente maduro que manteve seu estilo realista, mesmo no meio da dinheiro, fama e pressão que vêm a caminho. Entre as primeiras coisas que ele gastou seu dinheiro em após ser redigida pelas pepitas foram uma casa para sua mãe em Baltimore e um centro de juventude para substituir aquela que foi fechada pela polícia, quando ele estava crescendo. Na época, James jogou basquete com seus melhores amigos, incluindo Dru Joyce III, filho de seu treinador da liga de verão e Sian Cotton, o filho de outro treinador da liga de verão, Lee Cotton. Esses treinadores, ambos os quais salientou os valores do desportivismo e trabalhar em equipe, ajudaram James formam a base do seu estilo de tocar. James e os seus amigos Joyce III e algodão, juntamente com Willie McGee, jogaram juntos todas as chances que podiam como crianças, e juraram ficar juntos durante todo o colégio. Essa promessa de infância tornou-se uma realidade, como todos os quatro meninos participaram St Vincent-St. Mary High School do Akron, uma escola particular, conhecida por seu programa de basquetebol. Em St. Vincent-St Mary, James não só se tornou jogador de basquete estrela da escola, ele também jogou futebol por três anos e manteve as notas sólidas. Filosofia de James sobre ser um jogador da equipe fez com que ele passar o máximo do seu tempo de jogo, passando a bola para os companheiros de equipe e configurando tiros como ele fez tirar fotos de si mesmo, resultando em suas habilidades extraordinárias de passagem. Seus treinadores da escola afirmam que James poderiam ter sido um jogador que em média cinquenta a sessenta pontos por jogo. Em vez disso, a média dele foi mais perto de trinta pontos por jogo, mas ele ajudou seu basquete melhor jogo da equipe inteira. Muitos treinadores e jornalistas esportivos têm descrito a maturidade de James e abnegação como um jogador; Keith Dambrot, que treinou o James para seus dois primeiros anos do ensino médio, resumiu a chave para o sucesso de James no artigo serviço de notícia do Knight Ridder/Tribune: "LeBron é um gênio do basquete, não há nenhuma outra maneira de dizê-lo." Fast-track para a NBA
Alguns jogadores de basquete do colegial atraem aviso fora do seu estado de origem, mas em seu primeiro ano, James tinham chamou a atenção de fãs de basquete em todo o país e ganhou a intensa devoção dos fãs ao longo de Ohio. A equipa de St. Vincent-St Mary ganhou Divisão III Campeonato Estadual de três dos quatro anos que James freqüentaram a escola e em 2002, EUA hoje chamado o time número um no país. James foi nomeado High School Boys Basketball jogador do ano pela revista Parade tanto seu ano júnior e seu ano sênior; em quarenta e sete anos de dar esse prêmio, desfile nunca escolheu o mesmo jogador dois anos seguidos. Sports Illustrated colocar James na capa da revista em 2002, apenas o oitavo colégio jogador de basquete para estar na capa, em quarenta e oito anos. Uma vez que a palavra saiu sobre a extraordinária capacidade de James, jogos em casa foram movidos para um estádio em Universidade de Akron para acomodar os inúmeros fãs que queriam vê-lo jogar. Alguns desses jogos mesmo foram transmitidos para o público nacional na ESPN e ESPNCom toda essa atenção veio alguma controvérsia suave: James receberam algumas negativas da imprensa depois que sua mãe obteve um empréstimo de $100.000 para ele comprar um novo Hummer HEle foi brevemente declarado inelegível para jogar depois de aceitar um presente de camisolas de dois esportes, avaliado em US $845, de uma loja de Cleveland. A abundante atenção que recebeu para seu jogo, muitos observadores sugeridos, fizera James — apelidado de "King James" — sentir que ele tinha direito aos benefícios financeiros de um profissional experiente. Na quadra, no entanto, todos concordaram que James manteve a cabeça e continuaram a jogar como o membro de uma equipe, ao invés de uma estrela do basquete. Muitos observadores quis saber, desde os primeiros anos de ensino médio de James, se ele poderia ir para a faculdade ou tentativa de ser convocado para a NBA em linha reta fora da escola. Ansioso para testar suas habilidades no nível seguinte, James considerado declarando para o projecto como um Júnior, tentando obter uma exceção à regra de que seria barrados-lhe do projecto antes de seu ano de formatura. Em vez disso decidiu colegial completo, anunciando durante seu último ano que ele iria declarar-se elegível para o draft da NBA de 20A decisão de James ir direito profissional da escola renovada o debate sobre se os jogadores devem ser autorizados a jogar para a NBA em uma idade tão jovem. Os defensores argumentam que se o jogador possui as habilidades, ele deve ser permitido para ganhar a vida jogando o seu desporto. Críticos sugerem que a maioria dos garotos da escola iria beneficiar mais ir para a faculdade primeiro, usando esses anos para melhorar a sua reprodução, adquirir uma educação e tornar-se mais maduros. Ignorando o debate e seguindo seus instintos, James optaram por ignorar a faculdade e ir para a NBA. Uma temporada terrível, amarrando-se para o pior recorde da NBA, o Cleveland Cavaliers teve a oportunidade de remodelar seu futuro em junho de 2003: eles tinham o projecto número um escolhe. Eles escolheram o James, fixando suas esperanças sobre o jogador de dezoito anos para virar suas fortunas. Seis-oito-pé e 240 quilos, James certamente parecem parte de um jogador da NBA. Mas muitos se perguntou se ele poderia viver até o hype em torno dele e competir na arena de basquete profissional muito mais competitiva. Quando James fez sua estréia oficial da NBA, no Outono de 2003 num jogo contra o Sacramento Kings, ele respondeu às preocupações de muitos cépticos. O Cavaliers perdeu o jogo, mas James jogavam melhor do que a maioria dos novatos poderiam esperar em um jogo de estréia — e melhor do que qualquer novato em linha reta fora da escola — com vinte e cinco pontos, nove assistências, seis rebotes e quatro roubos de bola. Enquanto ele ocasionalmente mostrou sua inexperiência e juventude, e enquanto ele não correspondeu às expectativas mais ultrajantes que ele iria jogar como Michael Jordan direita fora da escola, James realizar muito bem na temporada de estreia. Ele terminou a temporada 2003-04, com uma média de 20,9 pontos, 5,5 rebotes, e 5,9 assistências por jogo. Ele classificado entre os top 15 jogadores na liga em um número de categorias, incluindo pontos por jogo, o total de pontos, assistências e rouba. Em abril de 2004, James foi nomeado o melhor estreante do ano para a temporada 2003-Falando de capacidades inatas de novato na quadra, poder de Cleveland frente Carlos Boozer disse McCallum da Sports Illustrated, "você pode apenas chamar tribunal senso. A maneira que ele tira proveito de uma situação imediatamente não pode ser ensinada. Ele só tem isso." "Eu posso lidar com isso"
Exceto por lesão, James vão ganhar US $ 19 milhões para seus primeiros quatro anos com o Cavs, uma quantidade que parece absolutamente insignificante quando comparado com os patrocínios. Em um acordo de patrocínio que vai pagar o James mais do que qualquer outro jogador de basquete exceto Michael Jordan, Nike assinou o jogador para um sete anos, US $ 90 milhões do contrato — e que o contrato foi assinado antes de James tinham mesmo fechou um contrato com o Cavs. Ele também concordou em promover produtos Coca-Cola, incluindo pastilhas Bubblicious, Sprite e Powerade. Prevendo a quantidade de dinheiro James irá gerar para o Cleveland Cavaliers, da Nike, e mesmo para outras equipes da NBA, a revista Forbes sugere que aqueles que investem em James serão pago generosamente. Durante sua temporada de estreia, atendimento para o Cavs home jogos aumentados em 50% a partir da temporada anterior. James provocou tanto hype que os fãs de basquete em todo o país procuraram bilhetes para jogos fora o Cavs', movendo-se a equipe de Cleveland do último na liga para atendimento de estrada para primeiro. Quanto aos seus patrocinadores corporativos, Nike lançou o primeiro sapato endossado por James, a geração de Zoom Air, em dezembro de 20A 110 dólares um par, Nike vendeu 72.000 pares no primeiro mês sozinho. Bob Williams, o CEO da empresa que corresponde a atletas com empresas para patrocínios, descreveu a Sports Illustrated em 2003 os obstáculos James encontrará nos seus primeiros anos na NBA: "ele tem que dominar a sua posição, levar um franchise oprimido para os playoffs e, eventualmente, para um campeonato. Ele vai fazer um monte de dinheiro e viver felizes para sempre. Mas ninguém nunca teve mais expectativas, põe-lhe que este jovem agora." Quando os repórteres têm lhe perguntou sobre como lidar com a enorme pressão colocada nele, James emitiu frequentemente que se tornou uma espécie de lema: "Eu posso lidar com isso." E com uma temporada de sucesso em sua carreira — tanto no tribunal e fora — muitos comentadores têm vindo a acreditar que talvez ele possa. Biografia de JoJo
Na meados da década de 2000 um bando de jovens, cantoras, incluindo Ashlee Simpson (1984-) e Hilary Duff (1987-), confortavelmente dominaram as paradas musicais. O membro mais novo da matilha crescente era um talento supremo de Massachusetts chamada Joanna Levesque, conhecido para os fãs como JoJo. Cantando músicas desde que ela tinha dois anos, JoJo chamou a atenção de executivos e celebridades com seu alcance vocal incomum e maduro de estilos de música. Seu álbum de estréia auto-intitulado, que incluía uma mistura única de baladas com alma e melodias de dança cativante, ampliado as paradas ao longo de 20Seu singles de sucesso, "deixar (saia)" e "Baby, é você," principalmenta constante no rádio e MTV. Tanto o álbum e JoJo receberam uma enorme quantidade de indicações ao prêmio, e o cantor quebrou uma série de registros, incluindo tornando-se o mais jovem artista solo após Stevie Wonder (c. 1950-) ter um hit nos Estados Unidos número-
Papai e mamãe musical
Joanna Noelle Levesque (pronunciado luh-VEK), mais conhecido como JoJo, nasceu em 20 de dezembro de 1990, em Foxboro, Massachusetts, uma pequena cidade com uma população de menos de quinze mil, localizado nos arredores de Boston. A casa de Levesque foi preenchida com música: pai do JoJo era um cantor de blues, e sua mãe, Diane, tinha formação em teatro musical e foi solista de igreja. Uma das primeiras memórias do adolescente é ver a mãe executar os hinos coral e prática em casa. Como ela disse Saber seu mundo Extra, "Eu só escutei e aprendi." Com a idade de dois JoJo já estava imitando gama incrível da mãe; também imitava os cantores que ela ouviu em estéreo dos pais dela, uma mistura eclética que incluiu o grupo de rock the Beatles, a "Rainha do Soul" Aretha Franklin (1940-) e lendário artista de jazz Ella Fitzgerald (1918 – 1996). Como resultado, JoJo cantou rimas de berçário, mas com uma forma muito diferente de torcer. "Eu faria riffs neles", ela explicou para Saber seu mundo Extra, "e torná-los jazzístico." Vida do JoJo mudada quando ela tinha quatro anos de idade e seus pais se divorciaram. Ela foi para morar em um apartamento de 1 quarto com a mãe e o par frequentemente esforçou-se para fazer face às despesas. Diane Levesque assumiu trabalhos de limpeza para certificar-se de que sua filha não iria sem, mas a jovem cantora sempre me senti diferente dos seus amigos, que pareciam ter muito mais. Em poucos anos, no entanto, ela usava aquelas primeiras recordações para caneta, uma das canções em seu primeiro álbum. Uma das América é mais talentosa
Quando que ela tinha seis anos, JoJo tinha superado a realizar na sala dela e ela fez o teste para o programa de televisão CBS garotos dizem as coisas mais estranhas, que estava transmitindo na estrada "Idade é apenas um número..." de Boston. Ela fascinou os produtores do show, que imediatamente lhe deram um lugar. O minúsculo seis-ano-velho enfrentou uma platéia lotada de estúdio e destemidamente com cinto para fora de uma interpretação surpreendente de Aretha Franklin "Respect". Anfitrião o show do Bill Cosby (1937-) praticamente emudeceu e membros do público deram a JoJo uma estrondosa salva de palmas. Não muito tempo depois, a menina com a voz poderosa recebeu um telefonema de executivos de Televisão The Oprah Winfrey Show, pedindo JoJo para aparecer no próximo episódio. Graças ao endosso pelo apresentador de talk show Oprah Winfrey (1954-), ofertas começaram a derramar em para JoJo para aparecer em programas de televisão e para executar em uma variedade de locais, ao vivo, incluindo um jogo de basquete do Boston Celtics e a Convenção Nacional Republicana. A sua grande oportunidade, no entanto, veio em 2003, durante a execução de um programa de talentos na televisão que apresentou artistas sob a idade de quinze anos na Most Talented Kid, do América . Um membro da audiência apresentou a Vincent Herbert, produtor e proprietário Da família Entertainment, que assinou a cantora adolescente para um contrato de gravação com a Blackground Records. Poucos meses depois de seu décimo terceiro aniversário, JoJo viajou com a mãe entre Nova York, Miami e Los Angeles para gravar faixas de seu primeiro álbum. Ela teve a oportunidade de trabalhar em estreita colaboração com os produtores de Blackground conhecidos como Soulshock... Karlin, Mike City e The Underdogs, que tinha sido anteriormente associado com estabeleceram artistas incluindo Whitney Houston (1963-), Ruben Studdard (1978-) e Aaliyah (1979-2001). "Todo mundo tinha uma vibe tão incrível," JoJo explicou em seu Web site, "e que vem através das canções". Quando se fala de sua experiência de estúdio, no entanto, lado menos grave do JoJo também tendeu a fluência em entrevistas. Como ela disse Danielle Oberdier de tempo para as crianças, "É divertido trabalhar com produtores, porque temos a apertos de mão secretos e comemos comida de plástico e é como uma família." Continua a manter
Além de cantar no álbum, JoJo escreveu três das faixas: "Sim ou não," "Sunshine" e "Keep na Keepin ' On," que a jovem cantora reivindica é o preferido dela. " Keep On"pode ser o preferido dela, porque trata-se de crescer pobre mas sabendo que ainda há esperança. Em sua entrevista com Oberdier, JoJo abriu-se e explicou como ela veio para escrever a canção: "Eu estava sentado à beira da piscina onde moro agora, pensando ' bem, eu não tinha sempre uma piscina que se sente junto. Nem sempre foi bom assim.' Então eu estava pensando que não pode ser ruim por tanto tempo, porque eu cresci pobre. As coisas vão melhorar em breve assim que você tem que manter On Keepin ' On. " As restantes canções do álbum são uma mistura eclética de baladas com alma, como "Uso meu ombro," que mostram fora cinco oitavas do JoJo; doces de festa, como "Luzes da cidade"; e números pop cativantes como "A canção feliz". JoJo insistiu que a variedade foi intencional e que o CD gostaria de apelar para os ouvintes de todas as idades. Em entrevistas ela eriçado em ser chamada de uma princesa do pop e negou veementemente que seu álbum se destinava apenas para adolescentes. "Não faço bubblegum pop", disse saber seu mundo Extra. " Isso é música de verdade é não só para crianças e jovens ou para pessoas idosas. É para todos." Quando o álbum auto-intitulado do JoJo foi lançado em 24 de junho de 2004, recebeu críticas mistas, com a maioria dos críticos comentando compreensivelmente a tenra idade do cantor. Chuck Arnold de pessoas observou que o treze-ano-velho "tem ainda para realmente crescer em sua grande voz", e que "ela pode ainda ser um pouco jovem para brincar com as meninas grandes." Mas, ele também observou que "ela está sem JoJo média", e que o primeiro single lançado do álbum, "deixar (saia)," com suas letras de girl-power"atrevidas" foi realmente um prazer culpado. Raymond Fiore da Entertainment Weekly ofereceu uma revisão semelhante. Enquanto ele criticou JoJo para suas entregas de over-the-top, ele também comentou que seu CD foi "repleto de ganchos escaldante" e que a cantora "exibiu notável promessa." Previsão do JoJo que seu CD iria recorrer a um vasto público provou ser verdadeiro. Fãs agarrados acima seu CD, que rapidamente quebrou o Billboard Top 20 e lá permaneceu até o final de 2004, em última análise, chegando a número quatro. O single "deixar (saia)" alcançou o número um nas paradas, e o vídeo foi um grampo na Total Request Live MTV durante o verão e outono de 2004 e foi o vídeo mais solicitado durante meses. Como resultado, JoJo foi nomeada para um vídeo da MTV O turbilhão de JoJo
Após o lançamento do seu álbum, JoJo estava livre e executando em um turbilhão de datas de concertos, entrevistas e aparições na televisão. Ela era o ato de abertura para Usher (1979 –) durante sua turnê européia de Verão de 2004 e no final do ano, que ela cantou com Bow Wow (1987-) na hora do grande Steve Harvey, fofocamos com convidados no Live with Regis and Kelly e cantou antes de uma audiência presidencial na "Natal em Washington." do TNT JoJo também fez uma breve aparição no drama da NBC, American Dreams, retratando um jovem Linda Ronstadt (1946-). Além disso, ela fez tempo para gravar a canção "Secret Love" para a trilha sonora da longa-metragem Shark Tale. Apesar de ela admitiu que o horário dela era mais agitado e que sentia falta de algumas coisas de criança "normal" como sair com os amigos dela, JoJo reconheceu também que ela ama o que A cantora adolescente norueguês: Maria Mena
Quando JoJo lançou seu CD de estréia auto-intitulado em junho de 2004, outro adolescente cantora chamada Maria Mena atingiu as paradas de música com seu primeiro álbum dos EUA. Embora Mena foi norueguês e cinco anos mais velho que JoJo, os dois compartilhou um número de similaridades. Maria Viktoria Mena nasceu em 19 de fevereiro de 1986, em Oslo, Noruega. Como JoJo, ambos os pais estavam musicalmente inclinados. Seu pai, Charles, foi um baterista de uma banda e a mãe dela era um dramaturgo. Música era uma parte da casa Mena que Maria e seu irmão Tony foram nomeados após os personagens principais no musical West Side Story. Os pais do Mena se separaram quando ela era muito jovem, que teve um efeito traumático sobre os nove anos de idade. Ela desenvolveu um distúrbio alimentar e tornou-se muito deprimida, virando-se para o diário para escrever os seus sentimentos. Quando Mena tinha treze anos de idade foi para viver com o pai dela e, como parte de sua terapia, ele ajudou a transformar algumas das suas entradas de diário em letras. Um deles acabou sendo uma canção chamada "My Lullaby", que capta a dor a jovem experimentada enquanto seus pais estavam se divorciando. Mena implorou a seu pai para deixar seu registro. Vendo que sua filha jovem exibiu uma surpreendente maturidade e talento, Charles chamou alguns de seus contatos na indústria da música para fazer um demo (uma gravação de amostra). Ele então comprou o demo em torno, e o Mena de dezesseis anos assinou contrato com a Sony Music, que sentiu que seu estilo vocal poderoso eram semelhante a cantora canadense Alanis Morissette (1974-). Primeiro álbum do Mena, intitulado Outra fase, foi lançado em 2002 na Grã-Bretanha, onde subiu para número 9 nas paradas da U.K.. "Meu Lullaby", que apareceu no álbum, se tornou um hit número-um. Em junho de 2004 Mena desembarcou nas paradas americanas, quando o seu segundo álbum, White vira azul, estreou nos Estados Unidos. Com seu "bare-it-all" letras e apelo de angústia adolescente, críticos chamou uma combinação de Morissette, Fiona Apple (1978-) e Tori Amos (1964-). De acordo com Raymond Fiore da Entertainment Weekly, Mena foi uma nova força a ser reconhecida, alegando "ela tem ganchos você poderia cantarolar por dias..." ela está fazendo. Como explicou em uma entrevista de Kidzworld , "essa paixão e essa unidade apenas mantém-me ir. Se não queria fazer isso, seria uma história diferente." Uma grande mudança é que, em vez de frequentar a escola regular, JoJo é educado por um tutor fornecido pela escola para jovens artistas. Seus temas favoritos são estudos sociais (porque ela gosta de aprender sobre diferentes culturas) e alguma ciência, mas ela lamentou para Danielle Oberdier, "a matemática é apenas meu inimigo." Como muitos jovens cantoras, JoJo fez o salto da música para filmes, em fevereiro de 2005, quando começou a atirar em seu primeiro longa-metragem, Aquamarine. O filme é baseado no romance de mesmo nome escrito em 2001 pelo escritor estadunidense Alice Hoffman (1952-) e centros sobre dois adolescentes que encontrar uma sereia na piscina do seu clube de praia. Antes de filmar tinha concluído, JoJo tinha já assinou contrato para um segundo filme, desta vez uma comédia chamada R.V. atores veteranos estrelado por Robin Williams (1941-) e Jeff Daniels (1955-). Música, no entanto, manteve-se primeiro amor do JoJo, apresentado a ela pela sua família e estimulado pela sua mãe, Diane. JoJo permanece muito perto de sua mãe, que também é seu empresário. "Mesmo que você sente que você pode fazer qualquer coisa quando você é adolescente," ela disse Kidzworld, "ainda precisas de seus pais." JoJo permanece humilde e realista quando se trata de idade dela e admite que ela tem um longo caminho a percorrer. Como ela comentou com sabedoria para Saber seu mundo Extra, "Acho que como você cresce e cresce o seu público, você tem que mudar e evoluir." Biografia de Steve Jobs
Computadores tinham sido por muito tempo antes de Steve Jobs entrou no campo, mas suas contribuições revolucionaram a indústria de computador pessoal. Como o co-fundador da Apple, em 1976, Jobs introduziram o conceito de um computador desktop pequeno e relativamente barato que uma pessoa comum poderia possuir e operar. Desde aquela época, Jobs tem presidiu uma série de inovações tecnológicas com a Apple. Ele também fez um impacto no campo dos filmes animados como chefe da Pixar, o estúdio responsável por tais sucessos como Brinquedo história, Monsters, Inc., e Procurando Nemo. Empregos, dirigidos-se ainda outra história de sucesso inovador com loja de música on-line da Apple, iTunes e com o seu player de música digital portátil, iPod. Jobs tem uma reputação para ser intimidante para os funcionários e difícil com os colegas, mas ele também é visto como um visionário que sonha grande e gosta de correr riscos. Enquanto nem todos seus riscos valeu a pena, aqueles que conseguiram tem significativamente alterado a paisagem de alta tecnologia e pavimentou o caminho para avanços futuros.
À procura de significado
Steven Paul Jobs nasceu na Califórnia em 24 de fevereiro de 19Seus pais, solteiros e incapazes de cuidar de um bebê, colocá-lo para adoção. Ele foi adotado por Paul e Clara Jobs, que criou-o em uma comunidade de Califórnia do Norte rodeada de pomares de Damasco e zona rural — uma comunidade que se tornou o centro de inovação tecnológica, conhecida como vale do silício. Quando Jobs foi na sétima série, ele encontrou problemas na escola, a vítima dos valentões. Ele se recusou a voltar para a escola e os pais dele decidiam se mudar para Los Altos. Empregos participaram Homestead High School em Cupertino, Califórnia, onde ele tinha uma reputação como um solitário e desenvolveu um grande interesse em tecnologia. Durante uma excursão escolar para a planta da empresa de informática Hewlett-Packard em proximidades de Palo Alto, o conceito de um computador desktop chamou atenção de Jobs. Mais tarde, em busca de peças de computador para um trabalho escolar, trabalhos foram direto à fonte, entrar em contato com William Hewlett, co-fundador da Hewlett-Packard. Empregos tem mais do que apenas as partes necessárias; Ele também foi oferecido um emprego de verão na empresa. "Acho que a Apple tem tido uma boa mão na definição da direção para toda a indústria agora, novamente. E isso é onde nós gostamos de ser." Durante seu estágio na Hewlett-Packard, Jobs conheceram Steve Wozniak (1950-), um especialista em eletrônica que havia participado Homestead High School alguns anos antes. Eles formaram uma ligação imediata e logo começaram a colaborar em vários projetos, incluindo um dispositivo que permita que os usuários façam chamadas gratuitas de longa distância. Wozniak forneceu o know-how tecnológico, enquanto Jobs inventaram maneiras para que os consumidores usam os produtos que desenvolveram. Essas funções permaneceria os mesmos anos mais tarde, quando os dois homens tornaram-se entrosarem para um novo empreendimento. Entretanto, empregos se formou no colegial em 1972 e em seguida matriculou-se no Reed College em Portland, Oregon. Ele desistiu depois de um semestre, mas ele continuou a passar o tempo no campus, procurando o sentido da vida: estudou filosofia e meditação, experimentadas com drogas e tornou-se um vegetariano. Picadas de Apple volta
Empregos retornados para a Califórnia em 1974, inquieto e olhando para o trabalho. Ele respondeu a um anúncio de ajuda procurados no jornal e foi contratado pela Atari, uma fabricante de jogos de vídeo que tinha subido à proeminência com Pong, um jogo que parece hoje extremamente primitiva, mas na época parecia muito alta tecnologia. De acordo com um perfil na revista tempo , intensa personalidade Jobs fez alguns amigos no Atari. "Sua mente continuava a mil," relatado Al Alcorn, o engenheiro-chefe na Atari. "Os engenheiros no laboratório não gostavam dele. Eles pensaram que ele era arrogante e impetuoso. Finalmente, nós fizemos um acordo que ele vir a trabalhar à noite." Após um curto período de tempo no Atari, Jobs deixaram para fazer uma viagem à Índia, continuando sua busca de realização espiritual. Após seu retorno aos Estados Unidos, empregos viajaram por um tempo e depois se envolveu com o Homebrew Computer Club em 19Nas reuniões para este clube, entusiastas da computação se reuniam para compartilhar informações e tecnologia. Amigo do emprego da Hewlett-Packard, Steve Wozniak, era um membro do clube, e em 1975 Wozniak ainda estava trabalhando na Hewlett-Packard e tentando construir um computador em seu tempo livre. Empregos, animados com a perspectiva de construir e vender a preços razoáveis computadores pessoais, uniram-se com Wozniak. Enquanto empregos teve um alcance decente na tecnologia, foi Wozniak, que trouxe as habilidades de engenharia brilhantes para a parceria. Empregos, por outro lado, estava o empresário, a pessoa que compreendeu o que precisam fazer seu negócio decolar, como os produtos seria usados e como a comercializar os produtos para o público. Jobs e Wozniak formaram uma empresa, quais trabalhos chamados (disse Jay Cocks de tempo: "um dia eu apenas disse a todos que, a menos que eles vieram com um nome melhor pela 17:00, iríamos com a Apple"), e lançaram seu primeiro produto, o Apple I, para o preço de US $6Naquela época, poucas pessoas fora hobbyists de computador sentiam a necessidade de possuir um computador desktop, mas postos de trabalho definidos para mudar isso. Em 1977, a Apple lançou o computador de Apple II, que foi um enorme sucesso e estabeleceu o modelo para computadores pessoais que todas as outras empresas tentaram imitar. Três anos mais tarde, as vendas da Apple atingiram US $ 139 milhões. A empresa então se tornou pública, vender ações para aqueles que quisessem investir na Apple. O homem por trás do homem: Edwin Catmull
Enquanto o nome de Edwin Catmull pode não ser tão familiar para o cidadão comum como nome de Steve Jobs, suas contribuições para a Pixar tem sido incomparáveis. "Simplificando, animação de computador e filmes como Toy Story teria nunca tem acontecido sem Ed Catmull," empregos disseram Laura Ackley de variedade. Como presidente e co-fundador da Pixar, Catmull fornece liderança excepcional, contratar pessoas talentosas para trabalhar para ele e continuamente se esforçando para manter seus funcionários felizes e produtivos. Ele também fez enormes contribuições tecnológicas para a empresa, desenvolvendo novas e melhores formas de criar filmes de animação. Catmull recebeu inúmeros prêmios, incluindo três científico e técnico engenharia Academy Awards, por seu trabalho na Pixar. Nascido em 1945, Catmull cresceu em Utah. Seu amor por filmes de animação como uma criança incutiu em um desejo de se tornar um animador, mas sentiu que ele não tinha as habilidades de desenho e em vez disso, estudou física e ciência da computação na faculdade. Enquanto fazia uma pós-graduação (ele tem um pH.d. em ciência da computação), Catmull tornou-se interessado no campo relativamente novo de computação gráfica, um assunto que lhe permitiu fundir seu interesse em computadores com o seu amor pela arte. Ele estava determinado a usar esta nova ferramenta para fazer filmes. Durante este tempo, na década de 1970, Catmull fez várias inovações tecnológicas, incluindo a invenção de uma técnica de animação chamada mapeamento de textura, que permite uma representação mais realista da textura de um objeto, se o objeto em movimento ou parado. Em 1974 Catmull mudou-se para Nova Iorque para trabalhar para Alexander Schure, um rico apoiante de avanços tecnológicos, cuja paixão por fazer filmes computeranimated igualou Catmull. Depois de vários anos, Catmull decidiu mudar para a Califórnia e ir para trabalhar para a divisão de computação gráfica do filme de Lucas, a empresa de propriedade de George Lucas, que estava então no trabalho, criando a primeira trilogia de Star Wars . A Lucasfilm, Catmull continuou a desenvolver novas tecnologias para melhorar a animação por computador, e estabeleceu sua reputação para contratar as pessoas certas. Apesar dos grandes avanços feitos pela divisão do Catmull, Lucas decidiram em 1985 que ele queria vender esse segmento de sua empresa, e ele instruiu Catmull para começar à procura de um comprador. Catmull se aproximou de Steve Jobs, que manifestaram interesse na divisão apenas como uma empresa de computadores potencialmente novo, não como um estúdio de cinema. Desapontado, Catmull continuou à procura de um comprador que tinha o mesmo objetivo que ele tinha: fazer o primeiro longa-metragem de animação completamente no computador. Um ano mais tarde, empregos reconsiderou e decidiram comprar a divisão de computação gráfica da Lucasfilm. Empregos em homenagem a empresa Pixar um dispositivo inventado por Catmull e George Smith, outro pioneiro do momento da Lucasfilm; a Pixar fez grandes progressos no aumento da velocidade do processo de animação. Empregos nomeado Catmull diretor tecnológico da Pixar, uma posição que ocupou até 2001, quando foi nomeado presidente. Como um executivo de topo na Pixar, Catmull passou vários anos presidindo o esforço para fazer da empresa (e do mundo) primeira longa-metragem animado por computador filme. Que filme, Toy Story, foi lançado em 1995, e enquanto isso vangloriou-se grandes conquistas técnicas, audiências conectado com a história quente, divertida e totalmente desenvolveram caracteres. O filme foi um enorme sucesso, pavimentando o caminho para os futuros esforços da Pixar, cada um dos quais se vangloriou de tecnologia mais sofisticada do que a última — e muito do que o desenvolvimento tecnológico surgiu a partir da mente de Catmull. Em 1979, empregos supervisionaram o desenvolvimento de um tipo radicalmente novo de computador pessoal, um que exigido pouca experiência com computadores e foi o primeiro a incorporar um rato. Chamado a Lisa (Local Integrated Systems Architecture), o computador vendido por US $10.000 quando lançado em 1983, um preço que colocá-lo de chegar para a maioria dos consumidores. O desenvolvimento da Lisa levou a próxima grande inovação da Apple, no entanto — um computador que não só era acessível, mas também fácil de usar, um fator crítico em um tempo quando a maioria das pessoas considera computadores intimidante e estrangeiros. O Macintosh, lançado em 1984, trouxe a computação pessoal para as massas, com seus gráficos de fácil compreensão e ponto-e-clique do mouse. Em vez de digitar comandos complicados, os usuários simplesmente poderiam clicar sobre um ícone ou imagem, no ecrã. Obsessão de Jobs com desenvolvimento do produto, no entanto, tinha causado problemas na Apple. Grande parte do dinheiro da empresa e a muitos anos foram gastos no desenvolvimento do produto, fazendo com que muitos da Apple para saber se trabalhos tinham perdido de vista o retrato grande. Quando as vendas iniciais do Macintosh foram menores do que o esperado, Jobs foi empurrado a demitir-se pelo Presidente da companhia e CEO, John Sculley. Em 1985 tanto Jobs e Wozniak deixaram a empresa que tinham fundado. Ao infinito e além
Enquanto o acordo partem com o Apple incluído milhões de dólares em indenização, empregos, trinta anos de idade na época, não considerou tomar qualquer tipo de férias prolongadas da indústria de alta tecnologia. Ele formou a próxima companhia de computador, liberando seu primeiro produto em 19Enquanto o próximo computador tinha um número de características desejáveis — incluindo processamento rápido velocidades e gráficos sofisticados e som — ele não vendeu bem, devido ao seu alto preço e incapacidade de rede com outros computadores. Empregos, então, voltou sua atenção para o desenvolvimento de novo software e melhoria de sistemas operacionais, os programas que são executados todos os outros programas em um computador. Durante este período, em 1991, empregos casado com Laurene Powell; o casal tem três filhos. Em 1986, Jobs compraram da divisão de gráficos de computador do estúdio Lucasfilm Ltd., que tinha sido formada por George Lucas (1944-), o cineasta multitalentoso atrás de filmes Star Wars . Com esta nova empresa, rebatizada Pixar Animation Studios, empregos estabelecidos para criar um grande estúdio de cinema de animação. Pixar começou fazendo comerciais e curtas-metragens animados, muitos dos quais ganharam prêmios de prestígio. A indústria de animação rapidamente entendeu que este miúdo novo no bloco foi fazendo algo completamente diferente e excepcionalmente bem. Em 1991 a Pixar assinou um contrato com a Disney para desenvolver e distribuir filmes de longa-metragem de animação. Quatro anos que mais tarde Pixar lançou seu filme de estréia, Toy Story, o primeiro filme a ser completamente animação de computador. Um enorme sucesso, Toy Story ganhou mais do que qualquer outro filme nesse ano e passou a ser um dos mais bem sucedidos filmes animados da história. Ele ganhou vários Oscar e Golden Globe nomeações. Nesse ponto, olhando para se concentrar na Pixar, empregos venderam ao lado de sua antiga empresa, a Apple, por US $ 400 milhões. Filmes de animação da Pixar subseqüente — vida de inseto, Toy Story 2, monstros, Inc. e Procurando Nemo — continuou na veia de Toy Story , se dando bem grande na bilheteria e ganhar a adoração dos fãs. Toy Story 2 ganhou a distinção de ser a única sequela animada na história a ganhar mais do que o original, e ganhou um Golden Globe Award para melhor filme-comédia ou Musical. Lançado em 2003, Finding Nemo quebrou recordes de bilheteria, ganhados um Oscar de melhor filme de animação e vendeu um surpreendente 8 milhões de cópias no primeiro dia do lançamento do DVD. Durante 2003, Jobs e Michael Eisner (1942-), CEO da Disney, começaram a negociar um novo contrato entre Disney e Pixar. Dez meses depois, no início de 2004, as duas empresas terminou suas negociações sem acordo em anunciou o fim próximo de sua parceria, que iria dissolver-se após o lançamento de 2004 dos Incríveis e o lançamento de 2005 de carros. Postos de trabalho exigiu uma maior percentagem dos ganhos dos filmes (nos termos do contrato anterior, as duas empresas uniformente dividir o custo de fazer os filmes e dividido as receitas ao meio, com a Disney recebendo uma taxa adicional para distribuir os filmes). Se recusou a Disney e Pixar começou sua busca por um novo parceiro de distribuição. Levando-se em ganhos de conta os bilhões de dólares dos cinco primeiros filmes da Pixar, um número de grandes estúdios colocar em chamadas precipitadas de Steve Jobs para falar sobre uma parceria. Como Andrew Simons escreveu no Los Angeles Business Journal, "Todo mundo quer levar Steve Jobs para o grande baile." Vindo círculo completo
Quando a Apple começou a lutar na década de 1990, empregos concordaram em atuar como um consultor, oferecendo conselhos sobre como transformar a empresa em torno. Em 1997 foi nomeado CEO interino da Apple — uma posição se destina a ser temporária, até um CEO permanente foi encontrado. Três anos mais tarde, um CEO permanente foi nomeado: Steve Jobs. Depois de retornar para o leme na Apple, Jobs fez uma série de movimentos decisivos que imediatamente melhorou a sorte da empresa. Ele simplificou a linha de produtos, introduziu uma nova versão do sistema operacional Apple e entrou em um acordo de cooperação com a Microsoft. Em 1998, empregos introduziram o iMac. Este computador oferecido suficientemente poderosos processadores e um tag de preço acessível, mas pode ter sido a chave para seu sucesso, projeto aerodinâmico do PC e matriz de cores brilhantes. Após retorno de Jobs à Apple, a empresa pioneira em uma tecnologia sem fios, chamada ar-Port, que permite aos usuários navegar na Internet e imprimir sem ter nada ligado a seus computadores. Um número de novos produtos seguido, alguns dos quais, como o iBook e PowerMac, foram extremamente bem sucedidos, e alguns dos quais não eram — incluindo o G4 Cube, que ostentou um design liso mas um preço fora de nosso alcance. Busca interminável de Jobs para inovação tecnológica em breve levou-o a combater a indústria da música digital. Em 2001 a Apple lançou um novo produto elegante portátil, um leitor de música digital portátil chamado o iPod. Comparável aos jogadores MP3 introduzidos por outras empresas, o iPod permitiu que os usuários baixar músicas de CDs ou de sites on-line. Graças em parte a uma campanha publicitária memorável e bom boca-a-boca, a Apple vendeu 3 milhões de iPods em menos de três anos. Em 2004, quase metade dos jogadores de música digitais comprados pelos consumidores foram iPods. Próximo passo da Apple, em 2003, foi abrir uma loja de música online. A indústria da música tinha sido em uma queda de vendas, com muitos preocupado que tais serviços gratuitos de compartilhamento de arquivos como o Napster, que permitia aos usuários baixar músicas sem pagar um centavo, significaria a desgraça para as vendas de CD. Logo após batalhas legais complicada a prática de música para download gratuito, empregos abriram o iTunes Music Store. Outros havia tentado as vendas de música on-line com pouco sucesso, falhando porque eles ofereceram uma seleção pobre ou usuários rejeitaram a idéia de pagar uma taxa de subscrição mensal para baixar músicas. ITunes do empregos oferecidos simplicidade: com a bênção de gravadoras do mundo, clientes poderiam baixar qualquer uma das 200 mil canções por apenas 99 centavos cada. Usuários, em seguida, podem criar seus próprios CDs com as músicas baixadas ou transferi-los para um leitor de música digital portátil, para levar com eles onde quer que vão. Enquanto o iTunes não correspondeu às expectativas de alta do emprego de 100 milhões de downloads no primeiro ano, ele executar surpreendentemente bem. Na primeira semana, 1 milhão de músicas foram baixada, com o total superior a 50 milhões depois de um ano. Muitos observadores advertiu que a Apple teria que continuar a encarar as vendas de música on-line de maneira criativa e agressiva: enquanto a Apple foi um início inovador, um número de grandes jogadores, incluindo Microsoft, Wal-Mart e algumas gravadoras, logo seguido de terno, oferecendo forte concorrência aos iTunes. Muitos observadores da indústria notaram que, pela sua inovação e criatividade, Apple nunca tornou-se uma potência em termos de vendas. Apple comanda apenas uma pequena percentagem do mercado de computador pessoal e ganha uma pequena fração do faturamento de sua principal concorrente, Microsoft. Empregos encolhos de ombros fora esses detalhes, no entanto, sugerindo que é mais importante para ele criar continuamente novas, originais, produtos de alta qualidade do que para tornar-se líder em vendas de PC. Em uma entrevista para a Macworld , por ocasião do vigésimo aniversário do Macintosh, empregos resumiu o seu ponto de vista: "quota de mercado da Apple é maior que de Mercedes, BMW ou Porsche [é] no mercado automotivo. O que é errado com ser BMW ou Mercedes?" Biografia de Scarlett Johansson
Com seus cabelos loiros despenteados, lábios carnudos e tez de porcelana, vinte-ano-velho Scarlett Johansson tornou-se um dos talentos mais quentes de Hollywood. Em meados da década de 2000 suas feições luminosas apareceu na capa de cada revista de moda, e no final de 2004, ela se tornou o rosto da Calvin Klein, aproveitado para ligar um novo perfume para o famoso designer. Mas Johansson é mais do que apenas um rostinho bonito. Atuando desde os oito anos de idade, ela já apareceu em mais de vinte filmes ao longo de doze anos que vão desde o Manny independente... Eis (1996) e Ghost World (2000), a indicada ao Oscar Lost in Translation (2003), a blockbuster de Verão de 2005, a a ilha. Independentemente do tamanho do filme ou o quanto o filme faz no escritório de caixa ou com os críticos, Johansson é regularmente apontado para suas atuações convincentes. Ela é amplamente considerada como uma das estrelas jovens mais promissores da sua geração e de acordo com Carlo Cavagna de AboutFilm.com, "Johansson é posicionado para uma carreira enorme, sem data de validade previsível."
Scarlett o presunto grande
Scarlett Johansson é um nova-iorquino nativo, nascido em 22 de novembro de 1984, a Karsten Johansson, um arquiteto dinamarquês e Melanie Johansson, uma dona de casa que um dia se tornou gerente da filha famosa. Scarlett e seu irmão gêmeo, Hunter (que é o mais novo por três minutos), tem uma irmã mais velha, Vanessa, que também é atriz, e um mais velho irmão Adrian. Quando Scarlett tinha cerca de sete, um amigo de sua mãe sugeriu que o jovem Johanssons seria perfeito para comerciais, tão Melanie malas toda a família e os levou a rodada de casting chamadas. Para Johansson foi uma experiência completamente irresistível. "Era como estar em um concurso de beleza", ela disse Polly Vernon do Guardian Unlimited. " As outras mães estavam realmente assustadoras, e foi horrível." Mas o nova-iorquino pouco difícil não estava desanimado, mesmo quando agentes de fundição manifestaram interesse em seu irmão Adrian e ela não porque Johansson sabia que, mais do que qualquer outra coisa, ela queria ser atriz. "Sempre foram um grande presunto", ela passou a contar com Vernon. "É como se eu pulei fora do útero e disse: farei!" Na verdade, antes mesmo de fazer testes para comerciais, Johansson iria colocar em shows para sua família e lhes cobrar cada um dólar para assistir. A carreira de atriz a brotação foi lançada oficialmente em 1993, quando ela apareceu em um "ser uma estrela de cinema é uma qualidade que alguém meio encarna, e ser uma celebridade é algo que as pessoas dão a você. Eu só espero fazer bons filmes..."produção off-Broadway de um jogo chamado sofisma, que estrelou um jovem Ethan Hawke (c. 1970-), que mais tarde tornou-se um aclamado ator em Hollywood. Depois breve aventure do Johansson-se teatro, ela começou a fazer um teste para papéis no cinema e nunca olhou para trás. Ela explicou a Karen Schneider de pessoas, "eu comecei a fazer filmes e foi isso." Primeiro papel do Johansson foi um pequeno jogando a filha do ator John Ritter (1948 – 2003) em 1994 com a comédia norte. Durante os próximos dois anos, ela foi dada a melhores partes com mais diálogo em vários filmes, incluindo o thriller Just Cause (1995) e a comédia de Sarah Jessica Parker (1965-) 1996 If Lucy Fell. Foi em um pequeno, independente, filme, no entanto, chamado Manny... Eis (1996) que o jovem recebeu seu primeiro gosto da aclamação da crítica. Johansson foi elogiado por sua atuação como Manny das ruas, de onze anos de idade, que foge de um orfanato com a irmã mais velha, grávida, Lo. A dupla acaba por raptar uma mulher peculiar, reúnem-se para ajudá-los a fazer o parto. Por seu desempenho doze-ano-velho Johansson ganhou uma indicação ao Independent Spirit Award. O Independent Spirit Awards são concedidos anualmente para homenagear pequenos filmes que são feitos fora do grande sistema de Hollywood. Treze passa trinta
Em 1997, Johansson aparecer em um pouco de Tarifa familiar, Home Alone 3, onde ela interpretou Molly Pruitt, irmã da estrela do filme filho Alex Linz. Mas mesmo com a idade de treze Johansson exibiu um estilo tranquilo, intenso de agir, e ela já tinha uma qualidade raspy, nervosa a voz dela que eventualmente se tornaria sua marca registrada. Graças a esta maturidade Johansson conseguiu um papel em The Horse Whisperer (1998), dirigido por e lenda de Hollywood Robert Redford (1937-). Embora o filme enfoca o romance entre os dois adulto leva, Johansson desempenhou o papel crucial da graça, uma jovem garota que perde a perna em um acidente de equitação e está severamente traumatizada. O filme foi considerado ser visualmente deslumbrante, mas em geral foi muito criticado como lento e sentimental. Os críticos, no entanto, aplaudiram sua estrela jovem, alegando que ela deu uma performance. De acordo com Scott Lyle Cohen de entrevista, "presença do Johansson impediu o filme a fábrica de cola de Hollywood." Na imprensa, entrevistadores observaram que Johansson fora da tela exibiu uma maturidade além de seus anos. E Redford freqüentemente comentou que a sua jovem estrela foi "treze passa trinta anos." Esta maturidade ficou evidente como Johansson peneirado através de scripts que vinham a caminho. Ela sabiamente preferiu não aceitar papéis em filmes de terror ou filmes adolescentes fofas e por algum tempo Johansson mantivesse calmo, esperando apenas a parte direita. Ela disse David Ansen da Newsweek, "Eu pensei, ' eu estou no ensino médio, eu não preciso apoiar a mim ou à minha família, eu vou esperar até aparece algo melhor."' Para os próximos dois anos Johansson focada no ensino médio, tornando-se um estudante na escola infantil profissional em Manhattan. E ela fez coisas de escola normal como atendente do baile, fazer compras e comer pizza com seus amigos. Em 2000 Johansson retornou à suas raízes de filme independente para co-apresentar na comédia excêntrico Que Ghost World, baseado no romance de mesmo nome por Daniel Clowes (1961-) quadrinhos cult. A história segue dois melhores amigos cuja amizade começa a desvendar-se durante o verão após sua formatura do colegial. Companheiro-estrela infantil Thora Birch (1982 –) levou o maior papel de Enid, um desajuste sem rodeios, maluco. Johansson jogado Rebecca, o mais suave e prática da dupla. Os críticos esmagadoramente elogiaram o filme, com Ken Eisner da variedade chamá-lo "por curvas pungentes, perturbadoras e histericamente engraçadas." Johansson em particular foi apontada para a entrega de mais um desempenho magistral, sutil. Pelo seu trabalho, ela foi homenageada com uma melhor atriz de apoio pela Associação de críticos de cinema de Toronto. Nada, mas perdeu
Johansson seguiu Ghost World com peças pequenas os dramas An American Rhapsody (2001), O homem que não estava lá (2001) e horror-comédia do 2002 Eight Legged Freaks. Ela agiu de forma constante, mas nada poderia preparar Johansson para 2002, que viria a ser um turbilhão de trabalho e um importante ponto de viragem na sua carreira, como ela se formou para papéis adultos de pleno direito. Depois de um breve almoço, Sofia Coppola (1971-), filha do famoso diretor Francis Ford Coppola (1939-), assinado dezoito anos (e só se formou no colegial) Johansson para seu próximo filme independente, Lost in Translation (2003). Situado em Tóquio, no Japão, o filme foca em Charlotte, uma jovem recém-casada que é deixada sozinho por seu marido fotógrafo. Charlotte procura a companhia de um ator fracassado, mais velho, interpretado por Bill Murray (1950-). Os dois estranhos em uma terra estranha formam uma ligação imediata, e de acordo com David Ansen, "seu encontro breve, maravilhoso é a alma deste filme sutil, engraçado e melancólico". Os críticos achavam que Johansson claramente realizou sua própria atuando ao lado de Murray, que era 34 anos mais velho que ela. E, de acordo com o Coppola, que falou com Eve Epstein de variedade, "Scarlett tem um talento para transmitir profundidade e reflexão, sem fazer muita coisa, por ser simples e ainda que é difícil de fazer." Lost in Translation ganhou muitos elogios da crítico por seu diretor e suas estrelas e foi nomeado para inúmeros prêmios. Em 2004, Johansson levou para casa um prêmio de melhor atriz de Boston de sociedade de críticos de cinema e da Academia Britânica de cinema e televisão Arts (BAFTA). Ela também foi nomeada para um prêmio de melhor atriz do globo de ouro. Os globos de ouro são atribuídos anualmente pelos membros de a Hollywood Foreign Press Association para a realização proeminente no cinema e na televisão. A garota com as pérolas
Dez dias após o tiroteio envolvido na tradução, Johansson foi levado para o Luxemburgo para começar a trabalhar em seu próximo filme, A moça com brinco de pérola (2003). O filme é baseado no romance mais vendido por Tracy Chevalier (1964-) que dá um relato ficcional da relação entre o artista holandês do século XVII Jan Vermeer (1632-1675) e a garota que aparece na sua famosa pintura de Brinco de pérola . Mais uma vez Johansson foi emparelhado com um mais velho, experiente ator muito, desta vez sob a forma de Colin Firth (1960-), que foi escalado como Vermeer. Pérola não recebeu a mesma aclamação como tradução. Embora os críticos reconheceram que o cenário era impressionante e o filme é visualmente atraente, foi geralmente ignorada. Leah Rozen de pessoas salientar que Johansson, como musa e modelo Griet, de Vermeer "brilha em silêncio." E Carlo Cavagna comentou isso com pérola , "Johansson prova ela pertence firmemente na camada superior de atores de cinema". Por sua atuação, a jovem estrela prendeu uma indicação de melhor atriz do BAFTA e a imprensa estrangeira de Hollywood. Polly Vernon do Guardian Unlimited concordou com Cavagna e escreveu que 2004 pertencia a Johansson em uma "espécie de alta octanagem de forma.... Ela se formou requintadamente promissora estrela--à-beira, para estabelecimento de filme soprado totalmente." Graças a seu sucesso em 2004 Johansson, de fato, firmemente estabeleceu-se no sistema de Hollywood e ela praticamente a escolha das partes. Em 2004, sozinha, ela lançou quatro filmes, incluindo The Score perfeito, uma boa mulher e Em boa companhia, que costarred o sobe-e-comer Topher Grace (1978-). Johansson também encontrou tempo para emprestar sua voz a Mindy em The SpongeBob SquarePants Movie. O mais importante filme para Johansson em 2004 foi Uma canção de amor para Bobby Long, desde que ele ganhou a atriz sua terceira indicação ao Golden Globe, em dois anos. Tempo foi outro pequeno filme que contou com um grande nome, co-estrela de John Travolta (1954-), e novamente Johansson ofuscou seu costar. O filme não saíste bem no escritório de caixa ou com os críticos, mas Johansson como Pursy Will canjica, uma jovem que retorna a Nova Orleans para recuperar sua infância casa, recebeu sua habitual salva de palmas. Lisa Schwarzbaum da Entertainment Weekly afirmou que Johansson instila em Pursy uma inteligência"cair" e que a "atriz prendendo é umas boas-vindas a esta festa memorável caso contrário". Navegar nas margens do estrelato
Gerente-mãe do Johansson, Melanie, recebeu um crédito de produtor para Bobby Long, principalmente porque ela ajudou a ficar com o projecto da prateleira e em produção. Isto provavelmente não será seu último crédito de produtor, desde que Johansson agora tem o poder para impulsionar seus projetos favoritos. Por exemplo, desde que ela recebeu uma cópia do livro Marjorie Morningstar para seu décimo sétimo aniversário, a jovem atriz tem tentado lançar um remake do filme de mesmo nome 19O livro foi escrito em 1955 pelo autor americano Herman Wouk (1915-); o filme de 1958 estrelou a lendária atriz Natalie Wood (1939-1981). Entretanto, placa do Johansson é mais completa. Em 2005, ela lançou dois filmes: ponto de partida, um filme pelo celebrado diretor Woody Allen (1935-) e A ilha, um thriller futurista que é centrada em dois clones fugindo de um laboratório de alta tecnologia de clonagem. Quando perguntado por que ela decidiu fazer seu primeiro filme de ação, Johansson explicou que Paul Fischer de Moviehole.com, "foi apenas um ótimo roteiro. Emocionante e divertido. Adoro filmes de gênero quando acabarem muito bem e acho que realizam o que um filme está tentando fazer, que é permitir que você escapar de sua vida por um par de horas." A Johansson ocupado também teve três filmes slated para uma liberação de 2006: The Black Dahlia, dirigido pelo famosa cineasta Brian DePalma (1940-), o drama, A vista da ponte e um segundo Woody Allen oferecendo. Além disso, havia rumores de que compositor britânico Andrew Lloyd Webber (1948-) estava a olhar para a estrela de cinema para jogar Maria no revival do musical palco Londres The Sound of Music. De acordo com Peter Webber, o diretor da moça com brinco de pérola, que falou com Eve Epstein, "há algo da estrela do cinema clássica em [Johansson], mas a parte mais difícil vai ser navegando nas margens traiçoeiras do estrelato." Até agora, a atriz ex-crianças tem conseguido se manter à tona muito bem, tendo sua fama no tranco. No final de 2004 que ela foi escolhida como o rosto de um novo perfume pelo designer Calvin Klein (1942-) chamado momento de eternidade. Conforme relatado na PR Newswire, Calvin Klein, executivo Kim Vernon comentou que "Scarlett é uma força de jovens talentosa que exala sofisticação e confiança de que não é facilmente vista hoje, e ela equilibra isso tudo com uma atitude relaxada e um senso de humor." Como sofisticados como ela aparece, Johansson ainda é uma criança no coração. Quando ela fez 20 anos em dezembro de 2004, parte da sua celebração incluiu uma parada na Disneylândia, onde ela conseguiu um autógrafo do Mickey Mouse. Mais tarde naquela noite, que sua mãe lhe deu uma festa no topo de uma boate de Hollywood decorado com balões Bisonho e pequena sereia. Quanto ao seu futuro, Johansson enfrenta-lo com seu habitual comportamento calmo e Franco. E ela continua empenhada a carreira que ela tomou quando ela estava na escola primária. "Fazer filmes é tudo que sempre quis," Johansson admitiu a pessoas. " Não pretendo me aposentar até morrer."Fontes: Biography.com