Agatha Christie… James Fenimore Cooper… Francois de La Rochefoucauld… Oriana Fallaci… Biografias Multiposts
Biografias de figuras famosas e históricas
Biografias de famosos:
- biografia de Agatha Christie
- biografia de James Fenimore Cooper
- biografia de Fausto Coppi
- biografia de Francois de La Rochefoucauld
- Oriana Fallaci biografia
- biografia de Pippo Fava
- biografia de Tommy Lee Jones
- Caterina Murino biografia
- Gianmarco Pozzecco biografia
- Moana Pozzi biografia
- biografia de Pino Puglisi
- biografia de Oliver Stone
- biografia de Humberto II da Itália
biografia de Agatha Christie
15 de setembro de 1890
12 de janeiro de 1976
Quem é Agatha Christie?
Agatha Mary Clarissa Miller nasceu em 1890 em Torquay, Inglaterra, para um pai americano.Quando o bebê ainda é jovem, a família mudou-se para Paris, onde o futuro escritor compromete-se, nomeadamente, seus estudos de canto.
O pai dela apenas dez anos, é cultivada por sua mãe (bem como pela bubbie), uma mulher com uma extraordinária percepção e collimante muitas vezes não romântico fantasia com a realidade. No entanto, pai de Christie certamente não era um modelo de virtude, sendo um homem de família dedicado ao críquete e aquele card para a família. No entanto, a infância de Christie seria uma infância de classe média comum exceto pelo fato de que nunca foi à escola. Nem sua educação formal assumiu diretamente e às vezes a mãe os vários governantes da casa.
Além disso, a adolescência fez muita vida social até o casamento, em 1914, com Archie Christie, que mais tarde se torna um dos primeiros pilotos da Royal Flying Corps durante a primeira guerra mundial. Christie entretanto tinha desenvolvido uma forte paixão pela música e de fato, tornar-se um pouco mais consciente sobre seu próprio futuro, aspira a se tornar uma cantora de ópera. Infelizmente (ou Felizmente, do ponto de vista da história literária), não se muitos hits em sua capacidade, que convence-la a voltar para a Inglaterra. Começou sua carreira como escritor com biografias ficcional sob o pseudônimo de Mary Westmacott, Agatha neste período, mas são ignoradas tanto pelo público e críticos.
A ideia para o seu primeiro romance, "Poirot na corte de estilos, ela estava trabalhando em um hospital como assistente no dispensário, em contacto com o veneno.
Mas o primeiro sucesso veio em 1926 com "nove a dez". Após a morte de sua mãe e abandono pelo marido (depois de um divórcio manteve o sobrenome unicamente a razões comerciais), Agatha desaparece e, depois de pesquisas realizadas em todo o país, é encontrada em Harrogate, no norte da Inglaterra, sob o efeito de amnésia. Para dois ou três anos, sob a influência de depressão grave, ele escreveu romances, muito menos suas óperas de maior sucesso, até que um trem passeio para Bagdad inspirado "assassinato no expresso do Oriente" e a fez cair no amor com Max Mallowan casaram em 1930.
Em 1947 seu sucesso é tão forte que o Queen Mary, em seu 80o aniversário, pergunta o autor, como um presente de aniversário, a composição de uma comédia. Christie, que lisonjeado a solicitação se estende a história "Three blind mice", que a rainha se revelou depois gosto muito. Mas o público sempre tem provado para ser muito ligada às suas obras. Traduções em 103 idiomas em alguns casos tornou-se tão popular pelo mito. Na Nicarágua, por exemplo, foi mesmo emitiu um selo com a efígie de Poirot. Em 1971 recebeu a mais alta honraria concedida pela Grã-Bretanha, para uma mulher: o D.B.E. (dama do Império Britânico).
No Natal em 1975 a novela "Cortina" Christie decidiu matar o agora famoso detetive Hercule Poirot, enquanto a 12 de janeiro de 1976, com a idade de 85 anos, ela morre em sua casa de campo em Wallingford. Ele está enterrado no cemitério da vila de Melrose, em Oxfordshire. De acordo com um relatório da UNESCO, Agatha Christie na vida ganhou cerca de 20 milhões libras, ou seja, pouco mais 23 milhões.
Ainda assim, Agatha Christie é uma certeza para as editoras que publicam seus romances, sendo um dos mais vendidos autores do mundo.
A Winston Churchill disse, "é a mulher que, depois de Lucrezia Borgia, vivido mais tempo em contacto com o crime."
biografia de James Fenimore Cooper
15 de setembro de 1789
14 de setembro de 1851
Quem é James Fenimore Cooper?
James Fenimore Cooper é um escritor estadunidense conhecido pelo romance "o último dos Moicanos". James Fenimore Cooper era nascido em 15 de setembro de 1789 em Burlington, New Jersey, filho de Elizabeth e William. Ele se mudou com sua família quando ele era apenas um ano, no estado de Nova York, na borda do Lago Otsego, onde o pai-juiz e membro do Congresso dos Estados Unidos-é territórios ainda desabitados e fundou um assentamento e dar à luz o que se tornaria Cooperstown.James vai para a escola em Albany, Nova York e de New Haven antes disso; Então, entre 1803 e 1805 frequentou a faculdade de Yale. Ele é, no entanto, expulso da faculdade por ter roubado comida e conduta perigosa, depois de ter explodido a porta de um companheiro.
A experiência no exército
Alguns anos mais tarde a futuro romancista entrou para a Marinha dos Estados Unidos: tornar-se um tenente após duas viagens em um navio mercante, a 18 de maio de 2010 se casa em Mamaroneck com Susan Augusta de Lancey, pertencentes a uma das famílias mais famosas do lugar, e um ano mais tarde se demitiu do cargo.
Escrita
Mudou-se, então, no Condado de Westchester, onde se dedicou a escrever seu primeiro livro, intitulado "precaução", é uma novela antiga concluída em 1820; Ele é seguido por "a luz", lançado em 1821 e um grande sucesso e "pioneiros", publicados em 1823 e o primeiro da série de lotação burocrático (daí contos).
O último dos moicanos
Entre 1824 e 1825 James Fenimore Cooper escreve uma história emocionante e bold (realce) com "o piloto" e um trabalho menos sucesso como "Lionel Lincoln"; Lembra, no entanto, em 1826, com o que ainda é considerado sua obra-prima, "o último dos Moicanos".
Ao mesmo tempo viajando na Europa: em Paris, publica "The Prairie" e "O corsário vermelho" (considerado por críticos como o pior livro de toda a sua produção). Nos anos seguintes, traz para a vida "O Wept de desejo-ton-Wish", "opiniões do viajante solteiro" e "a bruxa do mar".
Em defesa dos Estados Unidos da América
Em 1830, em seguida, grava uma série de cartas para um jornal parisiense, o "nacional", em que ele defende que os Estados Unidos contra certas acusações da Revue Britannique ": isto é o começo de uma longa série de encontros com a imprensa, onde de vez em quando defende a mesmo ou seu país.
É precisamente o espírito republicano para animar as suas três histórias mais tarde: ver a luz em 1831 "Bravo" (conjunto em uma Veneza governado por um áspero da oligarquia para trás a República de Veneza), seguido em 1832 "The Heidenmauer" e em 1833 o carrasco ": ou seja, o abade de Vigneron": embora "Bravo" é criticado pelos críticos, todas as três obras literárias obter um bom sucesso.
O regresso a casa e a crítica ao país
Volta nos Estados Unidos em 1833, Cooper publicou uma "carta aos meus compatriotas", que fornece sua própria versão sobre os eventos em que esteve envolvido e seus colegas críticos: um ataque que é reiterado em 1835 em "Monikin" e "Democracia americana".
Pouco depois, James Fenimore Cooper é dedicado para a comemoração de suas viagens europeias e experiências através do oceano: em "Inglaterra", três volumes, publicados em 1837 e em "Forçado retorno" e "Como eu encontrei a minha pátria", lançaram no ano seguinte, destacam-se acima de tudo a vaidade e a boa opinião que o próprio autor.
É também por esta razão que o fosso entre o escritor e o público vai progressivamente crescendo: Cooper tem que lidar com inúmeras citações por desacato e Whig ataca. Ele consegue, no entanto, para ganhar todas as causas em que ele está envolvido, por isso tem uma chance de voltar ao seu trabalho como escritor, com o orgulho que definiu: em 1839 lançou "história da Marinha dos Estados Unidos", enquanto o ' Pathfinder 1840 "(que continua a saga de couro-meia) e"Mercedes de Castela".
Entre 1841 e 1844, no entanto, é a vez de "The Deer Hunter", "os dois almirantes", "asas e asas", "história de Wyandotte, um lenço de bolso", "Ned Myers" e "as aventuras de Miles Wallingford".
Nos últimos anos
Nos últimos anos de sua vida, James Fenimore Cooper omite algumas das obras de ficção para perseguir o contencioso, onde a arte se destaca: é conhecido, por exemplo, em dois manuscritos de algumas páginas. " Depois de perceber "vidas de oficiais da Marinha americanas celebradas" e "cratera, que é o topo do vulcão", em 1848, ele escreveu uma resenha de "vermelho", "Pirata Jack Tier" e "o buraco do carvalho".
Em 1849, publicou "o leão dos mares", e no ano seguinte dá origem para o "agora". Esta é sua última criação: James Fenimore Cooper morreu de hidropisia, em 14 de setembro de 1851, em Cooperstown, um dia antes de 62 anos.
biografia de Fausto Coppi
15 de setembro de 1919
2 de janeiro de 1960
Quem é o Fausto Coppi?
Angelo Fausto Coppi nasceu em Castellania, Alexandria, 15 de setembro de 1919 em uma família de origens humildes. Ele passa sua vida em Novi Ligure, viale Rimembranza, então Villa Carla na estrada para Serravalle. Pouco mais do que um adolescente é forçado a arranjar um emprego como aprendiz de charcutaria. Cara e maneira educada é imediatamente apreciado por sua dedicação, seu introvertido e sua bondade natural.Para hobbies, correndo aqui e ali, em uma bicicleta rudimentar, dado a ele por seu tio. Relaxa do trabalho com passeios longos, onde intoxica ao entrar em contato com o ar livre e natureza.
Em julho de 1937, sua primeira corrida. O caminho não é fácil, mesmo se tudo ocorre principalmente a partir de uma vila provincial para outro. Infelizmente, a meio da corrida é forçada a recuar porque um pneu esvazia-se de repente.
Os começos não são tão promissoras, apesar da retirada é devido a oportunidade e sorte ao invés da proeza atlética do jovem Fausto.
Enquanto Chan pensa ciclismo acima de sua cabeça explode a segunda guerra mundial. Militar em Tortona, cabo da terceira equipe de um pelotão na Praça da empresa, sob as ordens de Fausto bin, é feito prisioneiro pelos britânicos na África, no Cabo Bon.
Em 17 de maio de 1943 ele foi internado no Megez el Bab e então transferido para o campo de concentração de Blida, perto de Algiers.
Felizmente sair ileso dessa experiência e, chegando em casa, ele foi capaz de retomar seus exercícios em uma bicicleta. A 22 de novembro de 1945, Sestri Ponente, casado com Bruna Ciampolini, que lhe dará o primeiro de seus filhos (Faustino, seguindo o escandaloso relacionamento com a dama branca).
Pouco depois, alguns observadores, convencido de seu talento, ele chama o Legnano, que se torna o primeiro time profissional em que participa. Mais tarde vai defender as cores das seguintes equipes: Bianchi, Carpano, Tricofilina (os dois últimos para baixo seu nome). No final de 1959 para o s. Pellegrino.
O primeiro ano de profissionalismo, vem com 3 ' 45 "à frente em Florença-Modena da Itália conquistou uma vitória que permite-lhe para refutar as previsões gerais queriam Gino Bartali vencedor da corrida. Em Milão, ele veio rosa, Fausto Coppi Angel.
Alguns dos outros passeios solitários que fizeram rios de tinta foram: 192 palco Km em Cuneo-Pinerolo Italy Giro d'Italia de 1949 (e mais 11 ' 52 "), 170 Km de Giro del Veneto (e mais 8 ') e 147 Km de Milão-Sanremo, em ' 46 (vantagem de 14 ').
O campeão de ciclismo, ganhou 110 corridas, incluindo 53 por postagem. Sua chegada na solitárias grandes conquistas foi anunciada com uma frase, cunhada por Farney em um famoso comentário do tempo: "Um homem no comando"! (Agricultor tinha acrescentado: "[...], sua camisa é Lazio, em homenagem a Fausto Coppi!").
O grande ciclista venceu o Tour de France, duas vezes em 1949 e em 1952 e cinco vezes o Giro da Itália (1940, 1947, 1949, 1952 e 1953) e ficou na história por ser um dos poucos ciclistas que venceu o Giro e a turnê no mesmo ano (incluindo também o Marco Pantani, 1998).
Para seu crédito, houve três vezes a Milão-Sanremo (1946, 1948, 1949), cinco rodadas da Lombardia (1946-1949, 1954), dois Grands Prix das Nações (1946, 1947), Paris-Roubaix (1950) e uma Flèche wallonne (1950).
Fausto Coppi morreu em 2 de janeiro de 1960 para uma malária contraída durante uma viagem ao Alto Volta e não diagnosticada a tempo, que esmagou a vida apenas 41 anos.
A história do ciclista, caracterizada pela rivalidade com Gino Bartali aliança e as vicissitudes da vida, marcada por um relacionamento secreto com a "dama branca" (o que causou enorme escândalo na Itália do pós-guerra), fizeram o lendário ciclista uma figura que, além do fato, esportes é verdadeiramente representativo da Itália dos anos 50.
biografia de Francois de La Rochefoucauld
15 de setembro de 1613
17 de março de 1680
Quem é o Francois de La Rochefoucauld?
François VI, Duc de La Rochefoucauld, Príncipe de Marcillac nasceu em Paris em 15 de setembro de 1613.É considerado um dos mais importantes escritores do epigramas e o maior escritor francês das máximas.
Francois de La Rochefoucauld foi representante da nobreza francesa antiga no tempo onde a corte real era para a nobreza, balançando, às vezes ajuda e às vezes uma ameaça.
Sua obra mais importante é o "máximo" de 1665; o autor combina a capacidade de introspecção psicológica com uma concisão que dá equilíbrio e elegância em cada epigrama.
Graças a suas origens nobres, Francois de La Rochefoucauld tem o ooprtunità para ter uma boa educação. Aos dezesseis anos de idade ainda não decidiu se alistar no exército. Ao mesmo tempo estreou na vida pública francesa; formalmente, um ano antes de seu alistamento, nominalmente, se casa com Andrée de Vivonne. Há alguns anos o Príncipe de Marcillac participa em campanhas militares, que prova ter uma fonte em negrito; No entanto, não vai nenhum reconhecimento para seus valores militares.
Depois da experiência militar é tomada sob a asa de Madame de Chevreuse, a primeira das três mulheres que mais afectam a vida do autor.
Através de Madame de Chevreuse, Rochefoucauld se aproxima da Rainha Ana da Áustria e o Cardeal Richelieu.
Marcillac adquire importância crescente na corte, mas nunca vai descobrir que a sorte necessária para dar o salto. Mesmo após a morte de seu pai, seu período infeliz parece não acabar e durante a batalha do Faubourg Saint Antoine, em 1652, é baleado na cabeça, arriscando a cegueira.
Logo após se recuperar, La Rochefoucauld começa a namorar os salões de Madame de Sable. Foi durante este período que começou a escrever as "memórias" e "alta". Três anos mais tarde, em 1665, publica o "alto" (título original: "reflexões ou sentenças et maximes morales"). Postá-lo entre os escritores da lei do tempo.
No mesmo ano iniciou sua amizade com Madame de la Fayette, que estará ao seu lado até o fim de sua vida. Depois de um longo e conturbado Francois de La Rochefoucauld doença morreu em Paris em 17 de março de 1680.
Oriana Fallaci biografia
29 de junho de 1929
15 de setembro de 2006
Quem é Oriana Fallaci?
O controverso escritor desafiado em seus últimos anos, principalmente por causa de suas ações sobre as relações com o Islão, nasceu em Florença em 26 de junho de 1929, em plena fascista era. Os anos de sua infância são aqueles do poder de Mussolini: Talvez um pouco de pensamento sobre o efeito "passionaria" e escritor rebelde lutando com um clima similar.O ar que respiramos na casa certamente não é conducente à ditadura. O pai é uma ativa antifascista, tão convencida de que suas escolhas e suas idéias que nem envolve pequenas Oriana-então apenas dez anos-em luta com força ou vigia semelhante. O bebê aprende a usar armas graças a caça festas organizadas por seu pai, arrastando atrás do bebê durante suas viagens de caça.
Tornar-se um pouco maior Oriana junta-se o movimento de resistência clandestina, sempre guiado por seu pai, tornando-se um membro do corpo de voluntários pela liberdade contra os nazistas. É um período muito difícil para o Fallacious, e talvez daqueles eventos que podem ser rastreados de volta sua mulher de ferro famoso temperamento, quem irá distinguir endurecido nos anos de maturidade e o estrelato.
Esses eventos que mencionamos que considere o pai não só capturado, preso e torturado pelas tropas nazistas (Felizmente conseguiu sobreviver), mas também o futuro escritor, recebendo um reconhecimento honorário do exército italiano para sua militância durante a guerra, e que ele só tinha 14 anos!
Após a guerra, ele decidiu se dedicar a escrever em uma base ativa e constante, com a intenção séria de fazer uma profissão de vida.
Antes de vir para o romance e o livro, Oriana Fallaci dedica-se principalmente ao jornalismo, uma que na verdade ela mais tarde deu-lhe fama internacional. Bem merecida fama, porque você tem relatórios e entrevistas, análise indispensável memorável de alguns eventos da história contemporânea.
Começos são amarrados para o contexto para vários jornais crônica, mas os diretores com quem ele encontra lutando para não reconhecer no seu tipo de tecido um pouco mais. Começa reunindo-se atribuições mais amplas e grande responsabilidade, como entrevistas com personalidades importantes da política ou o relatório de eventos internacionais. Sua habilidade excepcional no porto "Europeu", um prestigioso semanário de grande profundidade e jornalista cultural e então colaborar com outros jornais, tanto na Europa como na América do Sul.
Entre as façanhas mais memoráveis é lembrar dele inflamada entrevista com o Aiatolá Khomeini, líder do regime teocrático do Irã e inclinado a reconhecer os direitos das mulheres e dignidade, em contraste com Fallaci, que tem estado na vanguarda neste tipo de reivindicações. Khomeini, entre outros, não tem sido tratado com indulgência ou melhor lembrado mesmo nas declarações contidas no artigo – "a raiva e o orgulho".
Também para lembrar o encontro com Henry Kissinger, induzida pelo jornalista, com prensagem perguntas, falar sobre temas já tratados com outros, como algumas perguntas sobre sua particular vida (mais tarde o mesmo Fallaci disse surpreendentemente de ser extremamente insatisfeito com esta entrevista, visto como um dos seus piores fracassos).
Depois o summa de conversações com os poderosos da terra é recolhida no livro "entrevista com história".
A atitude fundamental que sempre caracterizou a Fallaci baseia-se de forma exemplar na sua afirmação de que refere-se apenas o livro e sua maneira de conduzir as entrevistas: "em cada experiência pessoal eu deixar pedaços de alma e participar no que vejo ou sentir como eu me sentia e eu tive que tomar uma posição (na verdade eu sempre baseado em uma escolha moral precisa)".
Partir deste Note como escrever o Nazca por precisas sempre falaciosas justificações de ordem ética e moral, tudo filtrado através de um endurecimento do escritor como poucos civis pode se orgulhar do nosso país. De alguma forma seu nome pode ser combinado, com toda a diversidade única Pasolini, que escreveu uma carta sincera e memória histórica-após o trágico evento de sua morte. Conforme relatado pela "entrada" que normalmente faz com que ele tem, pegue caneta e papel "é contar uma história com um significado [...], é uma emoção, uma emoção ou política psicológica e intelectual. ' Nada que seja ', o livro sobre Viet Nam, para mim não é nem um livro sobre o Viet Nam, é um livro sobre a guerra. "
Outro exemplo que se encaixa é um texto mais vendido e impactante, que não deixou de aumentar sua saída (como quase todas as suas letras), discussões: estamos a falar sobre a "carta para uma criança não nascida", publicado em 1975, escrito após a perda de um filho.
Um exemplo significativo do pathos que Fallaci derrama em seus livros é o Best-seller "um homem" (1979), romance se espalhou após a morte do companheiro Alékos Panagoulis. No romance "Inshallah" escreve a história do italianas tropas estacionadas no Líbano em 19Como na maioria de seus livros também neste caso a opinião do escritor, sublinhar a indivíduos normais, ao invés de grandes grupos, para despistar o jugo da opressão e injustiça de vários tipos e espécies.
Seus livros foram traduzidos em mais países trena; entre os reconhecimentos é um grau honorário em literatura recebida da Columbia College de Chicago.
Embora originalmente de Florença, Oriana Fallaci tempo residiu em Nova York: "Florença e Nova Iorque são minhas duas pátrias", diz a mesma.
E é precisamente o grande acessório para os Estados Unidos, da grande admiração que Fallaci sentir por este país, que a reação para o terrorista de 11 de setembro de 2001 a terrível ataque contra as torres gêmeas.
Em uma carta enviada para o então diretor do Corriere della Sera Ferruccio De Bortoli, Oriana Fallaci quebrou o silêncio que durou um longo tempo. Fê-lo em seu próprio estilo, estilo visceral e poderoso que nunca deixa indiferente e que criou um grande eco no mundo. Nós não só trazer abaixo o início do que o script:
"Você me pedir para falar desta vez. Você está me pedindo para quebrar o silêncio que, pelo menos desta vez eu escolhi, esforço-me para não se misturar às cigarras. E eu faço. Porque eu sabia que até mesmo na Itália algumas alegrias como a outra noite na Tv se alegrou palestinos em Gaza. "Vitória! Vitória!" Homens, mulheres e crianças. Supor que quem faz uma coisa dessas pode ser chamado de homens, mulheres e crianças. Ouvi dizer que alguns luxo de cigarras, políticos ou chamados políticos, intelectuais ou chamados intelectuais, bem como outros indivíduos que não merece o status de cidadãos, comportar-se essencialmente da mesma forma. Eles dizem: "bem feito, os americanos são bons." E eu estou muito, muito zangado. Uma raiva fria com raiva, lúcida, racional. Uma raiva que elimina qualquer postagem, cada indulgência. Eu responder-lhe e cuspiu nele, antes de tudo nele. Eu cuspo em você ".
Há muito tempo sofrendo de uma incurável Oriana Fallaci desapareceu em Florença na idade de 77 anos a 15 de setembro de 2006.
Seu mais recente trabalho, intitulado "um chapéu cheio de cerejas", foi lançado postumamente em 2008 e conta a história da família que Oriana Fallaci havia trabalhado por mais de dez anos. O livro é publicado na determinação de Edward Perazzi, neto e herdeiro de Oriana Fallaci, que seguiram precisas disposições relativas à publicação.
Bibliografia de Oriana Fallaci
Os sete pecados de Hollywood
O sexo inútil
Penelope em guerra
O detestável
Se o sol morre
Nada que seja
Naquele dia na lua
Entrevista com história
Carta de uma criança não nascida
Um homem
Se Deus quiser
A raiva e o orgulho
A força da razão
Oriana Fallaci intervista Oriana Fallaci
Oriana Fallaci intervista sé stessa
O Apocalipse
UN cappello pieno di ciliege
biografia de Pippo Fava
15 de setembro de 1925
5 de janeiro de 1984
Quem é U Liotru?
Giuseppe Pippo Fava nasceu em 15 de setembro de 1925 em Palazzolo Acreide, Syracuse, o filho de Helen e Joseph, professores numa escola primária. Ele mudou-se para Catania em 1943, formou-se em direito e tornou-se um jornalista profissional: colabora com vários jornais, locais e nacionais, incluindo "hora mostrada em Milão,"Tuttosport"," La Domenica del Corriere "e"Esporte".Em 1956, ele foi contratado pela noite"Express": nomeado editor-chefe, escreve sobre futebol e cinema, mas, também, notícias e política, entrevistar Cosa Nostra chefes como Giuseppe Genco Russo e Calogero Vizzini. Enquanto isso, ele começou a escrever para o teatro: após o inédita "Vortex" e "algo" (concebido em colaboração com Pippo Baudo), em 1966 cria "Crônica de um homem", que ganhou o Premio Vallecorsi, enquanto quatro anos mais tarde "violência", depois de ganhar o prêmio é levada para IDI, em turnê por toda a Itália (com estreia no Teatro Stabile di Catania).
U liotru dedica-se também de não-ficção (em 1967 para processo público de Sicília "Ites") e ficção ("páginas", sempre com a mesma editora), antes, em 1972, "na proboviro. Na ópera bufa ". Em conseqüência, aproxima-se para o cinema, desde Florestano Vancini direciona "La violenza: Quinto potere", filme de adaptação do primeiro drama da Falcon. Enquanto Luigi Zampa traz para a tela grande "Gente di rispetto", seu primeiro romance, Pippo Fava continua a ser inspirada pela sua criatividade: escreve para Bompiani "Gente di rispetto" e antes de "matar", sem perder a paixão pelo teatro com "linda, linda", "Delirious" e "Ópera bufa"; Então, deixe o "Espresso" e se move para Roma onde para Radiorai leva o rádio programa "você e eu".
Continuando a sua colaboração com il Corriere della Sera e Il Tempo, escreveu "love Symphony", "Foemina ridens" e o roteiro para o filme de Werner Schroeter "Palermo ou Wofsburg", tirado de seu livro "a paixão de Michele": o filme ganhou o urso de ouro no Festival de Berlim em 19No mesmo ano, o autor e jornalista siciliano tornou-se diretor do "Giornale del Sud": recebida com ceticismo em primeiro lugar, aos poucos, dá vida a uma jovem equipe editorial, que inclui, entre outros, Rosario Lanza, Antonio Roccuzzo, Michele Gambino, Riccardo Orioles e seu filho Claudio Fava.
Sob sua liderança, o jornal muda o curso e entre outras coisas, denuncia os interesses da Cosa Nostra no tráfico de drogas no Catania. A experiência no "journal", no entanto, termina em um curto período de tempo: ambos U Liotru aversão para a realização de uma base de mísseis em Comiso, tanto para apoiar a detenção do chefe Alfio Ferlito, ambos para o jornal a um grupo de empresários (Giuseppe Aleppo, Gaetano Graci, Salvatore Costa e Salvatore Lo Turco, o último contato com o chefe Nitto Santapaola) de não muito transparente.
Fava, no início de 1980, uma tentativa de assassinato por pouco colocar em prática com uma bomba feita com meio quilo de TNT; logo após o jornal foi censurado antes de imprimir a primeira página dedicada a infringir as atividades de Farah. Foo é então permanentemente demitido, apesar da oposição de seus colegas (que ocupam os editores para uma semana, recebendo muito poucas declarações de solidariedade) e continua desempregado.
Com seus colegas, portanto, decide criar um cooperativo, chamado "Radar", que visa financiar um novo projecto editorial: o grupo publica a primeira edição de uma nova revista, intitulada "os sicilianos", em novembro de 1982, apesar de não ter meios operacionais (apenas duas prensas de Roland usadas, comprei com contas). A revista, com uma mensalidade, torna-se um ponto de referência para a luta contra a máfia, e que as investigações são publicadas para chamar a atenção da mídia de toda a Itália: não só histórias de crime comum, mas também a denúncia de infiltração de máfia e a oposição de bases de mísseis na ilha.
O primeiro artigo assinado por U Liotru é chamado "os quatro cavaleiros do Apocalipse mafiosa" e é uma denúncia detalhada de atividades ilegais dos quatro empresários de Catania, o cavaleiros do trabalho: Francesco Finocchiaro, Mario Rendo e Gaetano Graci e Carmelo Costanzo teria ligações directas com Nitto Santapaola clã. Apenas dois deles, Garcia e eu, em 1983 eles tentam comprar o jornal (juntamente com Andò Salvo) para tentar controlá-lo: suas demandas, no entanto, estão vazias. Em 28 de dezembro de 1983 Fava dá uma entrevista para Enzo Biagi para Filmstory "que foi ao ar em Raiuno, revela a presença de mafiosos no Parlamento, o governo, em bancos.
Isso é o que sua última intervenção pública antes de seu assassinato que é encenado em 5 de janeiro de 1984: é o segundo intelectual, depois Giuseppe Impastato, para ser morto pela Cosa Nostra. Às 09:30 da noite, o jornalista está na via Stadium de Catania e está indo para o Teatro Verga para buscar sua neta, empenhada em "Pense nisso, Giacomino!": é morto a tiros por cinco tiros, balas de calibre 7,65, que atrás da cabeça.
No início a polícia e a imprensa falam de um crime de paixão, destacando que a arma usada no assassinato não é normalmente usada nos mafiosos de massacres. Prefeito Angelo Malone, no entanto, suporta a hipótese de razões econômicas por trás do assassinato: esta também é a razão que impede as cerimônias públicas.
Funeral de Pippo Fava é realizada na Igreja de Santa Maria della Guardia em Ognina, a presença de algumas pessoas: o caixão é acompanhado principalmente trabalhadores e jovens e as autoridades apenas presentes são o Comissário Augustine Chan (um dos poucos acreditam o crime da faixa da máfia), il presidente della Regione Sicilia Santos Nadkarni e alguns membros do partido comunista italiano. A revista "os sicilianos" continua a sair mesmo após a morte do fundador. O processo de 3 Big Dipper, concluído em 1998, identificará como organizadores do assassinato por Giuseppe Fava, Marcello D'agata e Francesco Giammauso, como principal o chefe Nitto Santapaola e como executores Maurizio Avola e Aldo Ercolano.
biografia de Tommy Lee Jones
Quem é Tommy Lee Jones?
Tommy Lee Jones nasceu em 15 de setembro de 1946 em San Saba, Texas, filho de um policial e um trabalhador. Após graduar-se Robert e. Lee High School, ele formou na escola de Texas de São Marcos e matriculou-se na Universidade de Harvard, graduando-se cum laude em inglês em 1969 com uma tese sobre os mecanismos do catolicismo em Falnnery O'Connor. Por cara é jogador de futebol apaixonado e grande (graças a suas habilidades tinham obtido uma bolsa para ir para a escola de São Marcos e Harvard antes disso), e os anos de faculdade é um dos jogadores que participam na famosa partida entre Yale e Harvard terminou em 29 Seu sonho de se tornar um jogador profissional, no entanto, é destruído por sua constituição muito fina: para isto, abandonando as ambições de esportes para prosseguir atuando.Em seguida, Tommy Lee Jones mudou-se para Nova Iorque com o objetivo de se tornar um ator: estréia na Broadway em 23 anos em "Um patriota para me", enquanto em 1970 que conseguiu seu primeiro papel em um filme. Esta é, coincidentemente, para interpretar um estudante de Harvard em "Love story". Ele retornou à Broadway para estrelar "Quatro em um jardim", Abe Burrows, estrelando ao lado de Sid Caesar e Carol Channing, tem a oportunidade de trabalhar na primeira metade da década de 1970, mesmo na televisão, com as roupas do Dr. Mark Toland na novela da ABC, "One life to live". Casado, entretanto, com Kate Lardner, filha do jornalista, Ring Lardner Jr., em 1974 Jones de volta no palco com Zero Mostel em "Ulysses em nighttown", enquanto pouco depois é o protagonista do filme para tv "O incrível Howard Hughes" que foi um grande sucesso. Na tela grande, ele joga um fugitivo preso"Jackson County", de 1976, e um veterano do Vietnã em "Rolling Thunder", no ano seguinte, enquanto em "The Betsy," de Harold Robbins, tem a oportunidade de atuar com Laurence Olivier.
Após a separação de sua esposa, em 1978, em 1980, o ator ganhou sua primeira indicação ao Globo de ouro, graças à interpretação do marido da cantora country Loretta Lynn, Doolittle Mooney Linn, em "filha do mineiro de carvão". Tendo participado na comédia "Volta de estradas", Tommy Lee Jones recebeu um Emmy como melhor ator em 1983 para o papel de assassino Gary Gilmore, em uma adaptação televisiva de "canção do executor por Norman Mailer" e ao mesmo tempo, participa em "Nate e Hayes", um filme sobre piratas. Entretanto, se tornou pai pela primeira vez: sua segunda esposa, Kimberlea Cloughley, filha do ex prefeito de San Antonio Phil Hardberger, deu à luz em 1982 Austin Leonard. Uma nova indicação ao Emmy veio em 1989, quando como como Woodrow f. chamada na minissérie de tv "Lonesome Dove", baseado no Best-seller de Larry McMurtry.
Na década de 1990, Tommy Lee Jones, agora posto intérprete, é chamado a tomar parte em sucessos comerciais: o caso de "O fugitivo", juntamente com Harrison Ford, "Batman forever", ao lado de Val Kilmer e especialmente dos "Homens de preto", onde ele co-estrelou com Will Smith. Tornar-se um dos atores mais altos pagos mais populares em Hollywood, ele ainda consegue satisfazer nem a crítica: não surpreendentemente recebe um Oscar para melhor ator coadjuvante por "O fugitivo" e ao mesmo tempo têm a oportunidade de trabalhar nas melhores produções. Este é um dos filmes de caso, por exemplo, "JFK", de 1991 (o ano do nascimento de sua segunda filha, Victoria Kafka) em que ele desempenha o papel de Clay Shaw (que lhe rendeu uma indicação ao Oscar), mas também "Under Siege" (como uma terrorista) e "Natural born killers".
Em 1995 Jones dispara pela primeira vez por trás das câmeras, dirigindo o filme de tv "Os good old boys". Em 2000 (ano apresenta o discurso ao Congresso Nacional a candidatura de Al Gore, seu colega democrata-como candidato dos democratas na casa branca) Estados juntamente com Clint Eastwood no filme "Cowboys do espaço", onde ambos interpretam ex-pilotos que dirigem uma missão de resgate no espaço; no ano seguinte casou-se pela terceira vez, com Dawn Laurel.
Depois de tomar parte em "Os três enterros de Melquiades Estrada" (que também marca sua estréia como diretor no cinema), apresentado no Festival de Cannes de 2005, Jones é escolhida como o rosto da empresa japonesa Suntory e cinema joga "no vale de Elah" (no qual o filme recebe uma indicação ao Oscar, pela primeira vez em sua vida como melhor ator por causa de seu retrato de um ex-soldado empenhados em encontrar os assassinos de seu filho), Paul Higgis, ao lado de Susan Sarandon e Charlize Theron e "no country for old men" (nenhum país para homens velhos), os irmãos Coen filme que ganhou quatro estatuetas no Oscar.
Depois de ser dirigido por Tavernier Canadá na "Em elétrica neblina", juntamente com John Goodman, em 2008, em 2010, o texano apareceu em "Os homens de empresa" filme drama inspirado pela crise económica, que estreou no Sundance Film Festival e em "Capitão América: o primeiro vingador", onde ele interpreta o Coronel Chester Phillips. Muito rica em oportunidades é 2012, com a drama romântica "Hope springs", o terceiro episódio de "Homens de preto" e participação no épico histórico de Spielberg "Lincoln".
Na Itália, Tommy Lee Jones é dublado principalmente por Dario canetas (que empresta a voz, entre outras coisas, em três episódios de "Homens de preto" e "Sunset limitada") e Renzo Stacchi (sua voz em "Batman forever," "Natural born killers" e "Cowboys do espaço"), mas também, entre outros, por Saverio Moriones ("Capitão América: o primeiro vingador") e Chevalier ("os homens de empresa").
Caterina Murino biografia
Quem é Caterina Murino?
Nascido em Cagliari em 15 de setembro de 1977, Caterina Murino começa a ficar conhecido em 1997 quando vem em quinto no concurso Miss Itália. Depois de pequenos papéis em dramas de tv mudou-se para a França.Depois de alguma experiência entre teatro e cinema, é escolhida como a Bond girl em 2006 para o filme
"Casino Royale": como seria de esperar, é um sucesso em todo o mundo.
Seu primeiro papel no cinema veio em 2008: tem chamado de "Il seme della discordia", dirigido por Pappi Corsicato e estrelou juntamente com Isabella Ferrari, Alessandro Gassman e Martina Stella.
A 5 de dezembro de 2008 aparece revelada a primeira edição da renovada italiano revista "Playboy".
Envolvidos na e atenta aos problemas sociais da África, Caterina Murino é testemunho Amref e, depois de uma viagem ao Quênia para observar a situação nas escolas, em 2009 empresta sua imagem para a campanha de publicidade para o projeto "Adote um embaixador."
Gianmarco Pozzecco biografia
15 de setembro de 1972
Quem é Gianmarco Pozzecco?
Gianmarco Pozzecco nasceu em Gorizia, em 15 de setembro de 19Embora nascido em Gorizia e criado cestisticamente em Udine, Pozzecco é orgulhosamente triestino embora até agora nunca jogou com sua equipe de cidade natal.Ele fez sua estréia para o primeiro time em 1991 milita Pallacanestro Udine na serie B1.
Em 1993, ele mudou-se para a serie A com Livorno e começa a colocar em exposição os números dele toda velocidade, talento e brilhantismo. Fecha a temporada com 10 pontos em apenas 17 minutos de uso.
Nos anos 2000
No verão seguinte o Pallacanestro Varese garante seu desempenho. Com o espaguete correias da sociedade histórica de Lombard Pozzecco jogar até 2002 e vivem os melhores momentos e os vencedores em sua carreira. Com Varese vive série A2 do Calvário, mas uma vez volta entre os grandes emergentes como líderes em atrair atenção para si, ao redor da cena do basquete nacional.
Não está entre os mais altos jogadores na liga (180 cm) está equipado com uma rapidez e imprevisibilidade para um craque da escola italiana. Gianmarco Pozzecco também combina um grande tiro por três pontos e uma notável visão do jogo que permite que ele ganhe por sete anos consecutivos o ranking de assistências-men campeonato italiano.
Com Varese ganhou o campeonato e a SuperTaça italiana em 1999, além de participar no Campeonato o McDonalds ontem em Paris.
Ele é também rumores entre os campeões da NBA; Tim Duncan, do San Antonio Spurs disse: "Fiquei impressionado que aquele jogador com cabelo vermelho".
A excentricidade orbital de Pozzecco é contagiosa e ajuda para entregar o personagem"Pozzecco". Entre 2000 e 2001 lidera juntamente com Samantha De Grenet-televisão mostrar Candid Camera "na Itália 1, provando uma vez mais ao seu gosto. Existem numerosas aparições na TV, e sua popularidade excede o dos gigantes do basquete como Dino Meneghin e Carlton Myers.
Em 2001, Pozzecco tornou-se artilheiro da liga com 27 pontos por jogo: é o ponto mais alto da parábola do "Poz" de corrida.
Nos Estados Unidos
Terminado o campeonato embarca para os Estados Unidos, onde ele tenta convencer algum excesso de dar uma chance na NBA. Jogar um campeonato de verão com o Toronto Raptors mas idade (29) e minuto físico não permitem-lo competir com os gigantes americanos poderosos.
De volta dos Estados Unidos com muita amargura e motivações não são mais os mesmos.
O retorno na Itália
Em 2002 dá um ponto de viragem para a sua carreira assinando para Fortitudo Bologna.
Com a equipe que terminar em segundo na Euroleague Emilian (Campeões) e na Itália, mas jogado menos. O sistema nervoso e o banco em abril de 2005, após ter arrancado das mãos do treinador Blackboard jogando esquemas, ele rescindiu o contrato.
Dobre na segunda divisão espanhola para não perder o trem com a equipe nacional no Campeonato Europeu.
Com o basquete nacional
Com a camisa azul Gianmarco Pozzecco sempre teve uma relação de amor e ódio. Data de início de 1997; em 1998 é parte do carregamento chega em sexto no Campeonato Mundial. Temperamento difícil Pozzecco porto à colisão com o CT Tanjevic que o mantém fora do time que venceu o Campeonato Europeu em 1999.
Na Itália com Carlo Recalcati (seu treinador na época da liga), mas antes dos europeus de 2003 é autor de uma pozzecchiana de travessuras. Durante o retiro em Bormio, à noite, cansado de austeridade, leva sem permissão, o ônibus da equipe em busca de lazer. É conduzido pela retirada mas Recalcati lhe dá uma segunda chance, convocando-o para os Jogos Olímpicos de Atenas: Pozzecco torna-se decisivo na vitória.
Os europeus também disputam de 2005 e é um dos poucos que salva o rosto.
Privacidade e o adeus ao basquete jogado
Namorado longo com o jogador de vôlei Maurizia Cacciatori, no verão de 2004, dois no último minuto cancelaram o casamento agendado.
Em 2006, Pozzecco está jogando na Rússia com o Khimky Moscow, em uma espécie de exílio forçado. Seu caráter difícil de controlar as portas fechadas de muitas equipes italianas, mas muitas pessoas espero que no final do contrato para retornar na Itália. E assim é: em 2007, em casa. Ele inicialmente aparenta ser o nó a Virtus Bologna, então acha melhor de Gianmarco antes de assinar: no final de julho de 2007 assinou com Orlandina cesta, Capo d'Orlando (Messina).
Deixe o basquete profissional em maio de 2008, dando-se publicamente ao anúncio de Avellino no final da sua última corrida.
A carreira de treinador
Em novembro de 2012 foi nomeado novo treinador do UPEA Capo d'Orlando no lugar de Massimo Bernardi (Extraliga). Assumiu a equipe em último lugar (0-6) e fecha a temporada em décimo primeiro lugar. No verão decidem ampliar seu relacionamento com Orlandina cesta.
Na temporada de 2013/2014, torna-se o treinador de Matteo Soragna e Gianluca Basile, seus antigos companheiros na equipe nacional, recrutados no mercado de verão, de um campeão. Seu próximo segundo Orlandina regular temporada e virá na final perdendo a série 3-0 contra o basquete de águia.
Em 13 de junho de 2014 Gianmarco Pozzecco assinou um contrato de dois anos com Pallacanestro Varese, no top League (Serie A).
Moana Pozzi biografia
27 de abril de 1961
15 de setembro de 1994
Quem é Moana Pozzi?
Uma mulher, uma lenda. Nem é preciso escondê-lo, Moana Pozzi, pornstars os mais famosos de todos os tempos (junto com Ilona Staller, alias "Cicciolina"), tornou-se, graças à sua classe e sua inquestionável inteligência, não apenas um ícone de erotismo, mas também uma mulher para ser admirada pela sua coragem e abertura de espírito moral e intelectual. Então, é, paradoxalmente, quase um símbolo de um novo modelo de feminismo. Uma questão de opinião, claro.Não há dúvida, no entanto, esse Moana Pozzi tem encarna o tipo de mulher misteriosa e sensual, capaz de perder a cabeça aos homens, exercendo um poder inquestionável, enfeitiçando influência sobre quem a rodeava. Há também aqueles que arrovellato sobre a origem do seu nome, vindo a especular que era uma transliteração do inglês "para lamentar", que significa "gemer".
Na verdade, "Moana", escolhido pelos pais, referindo-se a míticas locais pesquisados no Atlas geográfico, simplesmente significa, em idioma polinésio, o lugar onde o mar é mais profundo."
Um nome, a propósito, no qual muitos bordados lendas em torno da "diversidade" de atriz loira, sobre destino do seu estranho irrecuperável (no entanto, uma famosa estrela pornô nunca é aceito pelos conformistas). Em vez da vida da Moana, apesar das aparências, sempre foi linear e sereno como sempre em sua "anormalidade". Até mesmo a morte súbita e prematura não é uma heroína "maudite", mas torna-se um ícone de adoração com melancolia e respeito.
Moana Pozzi nasceu em uma família extremamente Católica genovese (seu pai engenheiro, trabalhado em um centro de pesquisa nuclear e a mãe dela era uma simples dona de casa), estudou no Instituto das Irmãs Marie torta e Scolopie. Ele estudou na escola e estudou violão clássico durante seis anos no Conservatório. Em dezoito, já elevado e bem torneada garota com um sorriso desarmante, está em busca de liberdade e transgressão: sentir a necessidade de romper com o ambiente para ela muito formal em sua família. Começa a participar em concursos de beleza, posando nua para fotógrafos e pintores e mudou-se para Roma para assistir no cinema.
Os pais permanecem traumatizados quando eles descobrem que a filha faz filmes eróticos. Sua reação inicial é drástica para quebrar qualquer relacionamento com ela por um ano. Felizmente, passado o período de choque, vem junto e até mesmo pai e mãe é assegurar que, quando a necessidade, ajuda, moral e material de apoio.
Embora a escolha de Moana nunca serão totalmente aceitas por eles (câmaras, em especial, as tentativas contínuas de pai para deixar seu estudo teatro).
Enquanto isso, o nome de Moana Pozzi começou a ser notado no ambiente. Não só no duro, mas também em mais institucional. Sua vèrve e seu carisma para lidar calmamente crescente aparições na televisão, que chama-se sempre com o objetivo de adicionando alguns "pepe" em geral e General curativo.
Em 1981 trabalhou no filme BBC dois meninos "Sapateado" 2, enquanto um par de anos mais tarde Obtém uma aparência em "normal". É a garota que deixa nua por Osman "talco" por Carlo Verdone; nem aparece em "Ginger e Fred" (1985) de Federico Fellini.
O 1986 é o ano da explosão como Pornstar. Digite a nota Riccardo Schicchi estável e executa muitos filmes que produzem receitas das tonturas. O mercado agora é quase totalmente concentrado em home video, e então Moana entra para as casas de milhões de italianos.
Em 1987, junto com Fabio Fazio leva "Jeans 2" na Raitre, programa da tarde para as crianças. O Federcasalinghe vai em um rampage e Moana Pozzi. Passar alguns meses e Antonio Ricci contrata para "Matrjoska", que foi ao ar na Itália Grava uma aposta que a Moana aparece completamente nua: ainda a polêmica, gritos de censura e a transmissão é suspenso. Ricci, em seguida, altera o título do programa "Araba fenice" e consegue transmitir Moana como nu valletta, que se torna, escusado será dizer, um caráter nacional-popular, objecto de debates e editoriais, bem como a análise por intelectuais e escritores, colunistas e polemisti. Tudo para realçar a beleza, o seu papel como um fenômeno cultural, mas também sua classe, sua total falta de palavras de baixo calão no lugar próprio. Para muitos, é a mulher ideal: doce, atencioso, mas também determinada e dominadora de ocasião.
A 1991 é o ano de outro escândalo, que terminou com um da mais incrível censura oculta de nossos dias. Na verdade sai esse tipo de Memorial que é "a filosofia da Moana", um livro de Pornstars sob a forma de um dicionário. É um ajuntamento de pensamentos, gostos e inclinações, mas também as descrições de relacionamentos com homens famosos "conheceu de perto", fazendo uma grande celeuma. Moana não se coíbe de fazer algumas classificações de jogador real relacionadas com a respectiva qualidade de amatory cantores, atores e comediantes: ninguém é poupado, muito menos qualquer político com Moana tinha comércio mais ou menos legítimo.
O livro está ainda longe de ser encontrado. No casamento de Las Vegas ano mesmo Antonio de Heather, seu antiga motorista, aparentemente o único homem que conseguiu mantê-lo amarrado a mesmo.
Em 1991 Moana Pozzi Mario Verger com um filme de animação intitulado "Moanaland", junto com "I Remember Moana", depois de ser apresentada do Palazzo delle Esposizioni e atenção de Enrico Ghezzi coleta de "Blob" e "Horas extraordinárias", o único desenho animado recebeu a menção especial no filme erótico internacional em Nova York. Hoje, os dois filmes, realizados em Rai, são um pequeno culto para admiradores de Moana.
Um ano mais tarde, foi a vez da sua primeira aventura, "política": as eleições gerais com o Partito dell'Amore, uma espécie de "braço político" Diva Futura agência de Schicchi. A operação falhar, mas a taxa de celebridade do plissado para as estrelas. Moana Pozzi é agora uma máquina que produz dinheiro. Comprar um apartamento de 2 bilhões em Roma, vive uma vida de luxo e riqueza.
Em 1993, o designer Karl Lagerfeld faz passarela em Milão. Raiva de estilistas, mas ele responde: "as mulheres se move como Moana, não como uma supermodelo".
Sabina Guzzanti faz uma imitação divertida de "Sobras". E é a apoteose.
Em 17 de setembro de 1994, vem a terrível notícia: Moana Pozzi morreu no dia 15, em uma clínica em Lyon por um tumor no fígado. Os funerais são realizados em particular, ninguém pode fotografar o corpo. Para a maioria das cidades desencadeou vários: Moana ainda estaria vivo, mas não quer alguém retratar moribundo e decreta uma saída precoce; outros argumentam que sua retirada da cena por fugir para a Índia.
Claro, há a batalha judicial entre seu marido e os pais para a herança de bilionário. Um holograma sem assinatura, então descontinuados. O apartamento de Olgiata é assaltado por agressores desconhecidos e permanece desabitado desde então.
Os fãs não se esqueça.
Seus vídeos continuam entre os mais vendidos e exibidos nas paredes de Roma e graffiti, escritos em sua memória.
Terminada a história, começa a Moana, a mulher que limpou o pornô.
Em 10 anos após sua morte foi publicado o livro ilustrado "Moana" (2004, Marco Garcia), um diário de volume de cobertura com fotos, documentos e declarações por este caráter ultrajante e contraditória. É também uma viagem ao mundo da pornografia, como visto através dos olhos de seu protagonista, um excelente olhar arrogante em privado a vida de muitas celebridades e política que não foram capaz de resistir ao seu charme.
Em fevereiro de 2006 a transmissão de tv "Chi l'ha visto" (RaiTre) Emily Partridge, até então considerado irmão do Moana, afirmou ser o filho. Nesta ocasião que acrescentou que ganharam a decisão de declarar a sua identidade e para contar a história em um livro intitulado "Moana, tutta la verità".
Mas o mistério que paira em torno de sua morte, mas também para toda a sua vida, isso não é tudo: na primavera de 2007, o marido de Heather confessa que a mando de sua esposa, a quem ele tinha sido diagnosticado com um tumor no seu regresso da Índia, não querer sofrer-lhe para deixar o ar pequena bolhas no seu IV. Detalhes serão recolhidos e publicados em um livro escrito por Antonio Di Heather.
biografia de Pino Puglisi
15 de setembro de 1993
Quem é o Pino Puglisi?
Giuseppe Puglisi (pinho) nasceu em 15 de setembro de 1937, em Palermo, no subúrbio de Brancaccio, em uma família de humildes condições: a mãe, Josefa Fana, uma costureira e seu pai, Carmelo Puglisi, trabalhou como sapateiro.Em 1953, com a idade de dezesseis anos, entra no seminário de pinho: é ordenado sacerdote no santuário da Madonna dei Rimedi igreja em 2 de julho de 1960, pelo Cardeal Ernesto Ruffini.
Atividade pastoral
Torne-se um amigo de David entretanto Denensi (até que a última transferência na Suíça) e Charles Palmer, apoiá-lo e apoiá-lo diariamente, em 1961 foi nomeado coadjutor de Pino Puglisi na paróquia do Santo Salvador no município de palermitan, Settecannoli, não muito longe de Brancaccio.
Depois de ser escolhido como reitor da Igreja de San Giovanni dei Lebbrosi e como confessor das irmãs brasileiras filhas de abadessa e Santa Macrina Instituto homônimo, é nomeado – em 1963-capelão para o orfanato "Roosevelt" em Addaura e serviu como vigário da paróquia Maria Santissima Assunta na vila de pesca dos valdenses.
Don Puglisi, educador
Neste período, vice-reitor do seminário e tomar parte em uma missão em Montevago, país afetado pelo terremoto; Entretanto, se tornou apaixonado sobre a educação dos meninos (Instituto profissional ensina Einaudi "e" ensino médio "Archimedes"), mantendo-se esta vocação, mesmo quando, em 1 de outubro de 1970, foi nomeado pároco de Godrano, uma pequena cidade da província de Palermo, forçado, naqueles anos, a lidar com as lutas ferozes entre duas famílias da máfia: famílias, graças ao trabalho de evangelização de Don Puglisi , conciliar.
Continue a ensinar até 1972 o ensino médio Archimede e entretanto também ensinando a escola secundária de Villafrati.
Em 1975 é professor na seção de Godrano Villafrati middle school e no ano seguinte o istituto magistrale "abadessa e Santa Macrina. Desde 1978, o ano começou a ensinar no liceo classico "Vittorio Emanuele II", deixa a paróquia de Godrano e torna-se pró-reitor do seminário menor de Palermo; Posteriormente, ele foi nomeado diretor Diocesano das vocações e então aceitar o papel de chefe das vocações regionais.
Nos 80 ' s atrasados e 90
Enquanto isso, um membro do Conselho Nacional e contribui para as atividades da ação católica e Fuci. Desde maio de 1990 realiza seu ministério sacerdotal também Boccadifalco, Madonna House de recepção da ópera Pia Cardeal Ruffini, ajudando as mães solteiras e mulheres jovens em situações difíceis.
Em 29 de setembro do mesmo ano, FR Pino Puglisi foi nomeado pároco em San Gaetano, retornando em seguida para Brancaccio, sua área de origem: um bairro executado pela máfia- e em particular pelo irmãos Gaviano, intimamente relacionado com o chefe da família de Leoluca Bagarella.
Contra a máfia e a mentalidade da máfia
Neste período, então começa a luta de Don Puglisi contra a criminalidade organizada: não tanto a tentar trazer de volta na reta e estreita existente mafioso, mas tentando evitar que o crime envolvendo crianças que vivem nas ruas e quem acredita que os mafiosos são as autoridades e pessoas dignas de respeito.
Durante seus sermões, no entanto, padre Pino freqüentemente transforma-se em mafiosos, provando não ter medo (pelo menos publicamente) consequências. Graças a suas atividades e jogos que organiza, padre siciliano tira as muitas crianças de ruas, sem a presença dele, seria usado para vender ou para realizar roubos envolvidos irremediavelmente à vida criminosa.
Para esta atividade, Don Puglisi são abordadas e entregues inúmeras ameaças de morte pela máfia chefes, que no entanto ele nunca fala com ninguém.
Em 1992, ele foi contratado pelo diretor espiritual do seminário de Palermo, e poucos meses depois abriram o centro de nosso pai em Brancaccio, destinada a evangelização e promoção humana.
O assassinato
Em 15 de setembro de 1993, por ocasião do seu 56º aniversário, FR Pino Puglisi é morto pouco antes das onze da noite na Praça de Anita Garibaldi, a porta da frente da casa dele, no leste de Palermo.
Após ser retirado de seu carro, um Fiat Uno, se aproximou do portão por um homem que atira contra alguns hits diretos na cabeça. As últimas palavras do pai Pino estão "esperando", acompanhado de um sorriso.
O assassino-determinado a partir de investigações e trabalhos subseqüentes-Hannah Gates (autor de mais de 40 assassinatos, como ele mesmo confessa), Gaspare Spatuzza juntamente com outras três pessoas: um comando real também Gamor, Cosimo Lo Nigro e Nino Mangano.
Os instigadores do assassinato, em vez disso, são os chefes da máfia, Giuseppe e Filippo Gaviano (que pelo assassinato será condenado a prisão perpétua em 1999).
Funerais de freguesia realizam-se em 17 de setembro: seu corpo está enterrado no cemitério de Santa Úrsula, Palermo e a sepultura vai aparecer as palavras "ninguém tem maior amor do que este, para dar a vida pelos seus amigos", tirado do Evangelho de João.
O filme "Alla luce del sole"
Em 2005, o diretor Roberto Faenza dirige o filme "Alla luce del sole", em que FR Pino Puglisi é interpretado por Luca Zingaretti: o filme é em Palermo em 1991 e conta a história do sacerdote e do seu compromisso de retirar as crianças das garras do submundo.
biografia de Oliver Stone
15 de setembro de 1946
Quem é o Oliver Stone?
"Platoon", "nascido em 4 de julho," "JFK", "The Doors" ou até mesmo violento "Natural Born Killers" são todos os títulos lançados pelo prolífico aptidão imaginativa (e na mesma investigação tempo) de que o grande diretor com o nome de Oliver Stone. Que, aliás, nunca é limitado para fazer isso por trás das câmeras, mas ampliou sua capacidade como escritor e produtor de filmes com ele agradável.Nascido na cidade de Nova Iorque em 15 de setembro de 1946, portanto, Oliver Stone é ainda relativamente jovem diretor e quem pode dar muito, como parece provar sua incansável atividade. O desejo de fazer sempre foi inerente este extraordinário artista: Pertinax como pai americano e mãe francesa, pedra, de esquerda para Saigon, Vietnã, onde como soldado bem como improvisado também professor de inglês e matemática, termina em uma prisão mexicana para a posse de uma pequena quantidade de maconha. Lá em casa, ele se matriculou na New York University Film School.
Influenciado pela nova onda francesa, dá vida a um grupo de espectadores, talvez não muito originais, dado o clima da época, teoriza o uso político do cinema. A idéia é usar um poder médio mas forte e talvez indelevelmente evocativo aparentemente efêmero como um instrumento para declarar suas próprias idéias como um meio para enviar mensagens e transformar o conhecimento coletivo, invertendo o consumo ligeiro que torna-se frequentemente esta arte.
Um objetivo definitivamente centrado para a pedra, se é verdade que todo filme sempre reboque pontualmente para dividir a opinião pública e crítica.
Em 1977, ele conheceu e conhece o diretor Alan Parker, para o qual ele escreveu o roteiro do filme dramático "Midnight Express", ganhando seu primeiro prêmio, o Oscar de melhor roteiro.
Em 1983 vai mano-a-mano em uma das obras-primas da sétima arte, assinando o roteiro de "Scarface", dirigido por Brian De Palma. Um detalhe que poucos sabem.
Seu primeiro diretor é importante para "Salvador" do 1986, um filme de denúncia da ditadura sul-americana e a cumplicidade dos Estados Unidos governo. No mesmo ano, "pelotão" (Willem Dafoe foi indicado ao Oscar de melhor ator coadjuvante) é outra acusação contra o governo americano. Da mesma forma como o último filme é a história dramática do premiado "nascido em 4 de julho", com Tom Cruise como o chumbo.
Os anos passam mas a ansiedade de reclamação do diretor não subsiding, então, como está seu desejo de fazer uma investigação capaz de lidar com maiores problemas de nosso tempo e a sua. Em 1991, foi a vez do episódio chave na história americana, os cidadãos daquele país é quase uma obsessão, em parte por causa do fundo misterioso de onde esse evento é amplamente coberto. Este é o assassinato do Presidente John f. Kennedy, ao qual pedra dedica um extensivo re-exame, com a obra-prima "JFK". O diretor usa este caso para outro nome famoso, Kevin Costner, enquanto no filme mistura habilmente as filmagens de imagens documentais, diretor.
Com "assassinos de Natural Born Killers-natural born" (retirados o assunto de Quentin Tarantino, que questionou, então, por causa do script arbitrário criado por pedra), o cineasta oferece um afresco perturbador de duas mentes doentias, ou seja dois serial killer interpretado por Woody Harrelson e Juliette Lewis, levantando um vespeiro de críticas que, após os rios de sangue presente no filme Metaforicamente, eles se transformam em rios de tinta, por unanimidade, virou-se para estigmatizar o filme.
Em 1996, produziu "Larry Flynt. Sobre o escândalo "de Milos Forman, retrato do editor de difícil mente material, americano, em 1998, volta para dirigir com" u-Turn ", onde a fúria de um grande Sean Penn.
Como disse homem com uma personalidade forte e por muitos como interesses variados (ele também apareceu em 1988 um dos seu romance autobiográfico, escrito antes de embarcar na estrada do diretor), Oliver Stone continua a trabalhar atrás das câmeras tanto que, após uma série de não-assim-bem sucedido filme, acaba de anunciar o lançamento de um filme, estrelado por nenhum outro do que lìder, Fidel Castro.
biografia de Humberto II da Itália
15 de setembro de 1904
18 de março de 1983
Quem é Humberto II de Savoia?
Em 15 de setembro de 1904, no castelo real de Racconigi, Cuneo, Elena de Montenegro deu à luz seu filho primeiro (e único), Umberto. O pai, o rei de Itália Vittorio Emanuele III parece garantir um futuro de Umberto pequena, como legítimo herdeiro ao trono do Reino. Eventos extraordinários intervir, porém, para marcar a vida do herdeiro da casa de Sabóia e a mesma história da Itália: Umberto vai ser rei, mas muito sui generis.Ele levantou-se com uma rigorosa educação militar, formou-se em direito e iniciar uma rápida carreira nas forças armadas. Em 1930 ele toma como sua esposa Marie-José da Bélgica, com quem teve quatro filhos: Maria Pia, Vittorio Emanuele, Maria Gabriella e Maria Beatrice. Em 1936, gerais, quatro anos depois, sem qualquer condenação assume o comando do grupo de exército do setor ocidental. A guerra na França e na Inglaterra, ao lado de Alemanha, decidiu-se por Benito Mussolini, contra o Conselho do Savoy, que desejavam a continuação da neutralidade italiana. Em 1942, vai para o comando das tropas da Itália meridional e insular: um papel muito marginal, uma consequência dos seus (e sua esposa) disse que cada vez menos aversão a Mussolini e Hitler.
O duce, ciente da hostilidade de Umberto, por sua vez trabalhando para colocá-lo na sombra e ficar mal, favorecendo, em vez disso, o duca d'Aosta, um ramo colateral da casa de Sabóia-em que começa a apontar para a provável sucessão. O traço da maré da segunda guerra mundial levam a desconfiança do grande Conselho em 24 de julho de 1943, Mussolini, e Victor Emmanuel III permite parar nomeação governo Badoglio.
O armistício de 8 de setembro foi assinado entre a Itália e os aliados, mas a guerra continua, desta vez contra o antigo aliado alemão. Reduzir o fascismo, o ressentimento popular agora vira para o rei e a monarquia em si. Vittorio Emanuele III, na tentativa de salvar a coroa, no levantamento de 5 de junho de 1944 basicamente para a prerrogativa real na nomeação de seu filho Tenente: é o primeiro passo para a abdicação, formalmente, a 9 de maio de 1946, menos de um mês após o referendo que vai decidir entre monarquia e República. O di principe Piemonte sal então o trono sob o nome de Humberto II e, entre as primeiras ações, compromete-se a permitir o referendo, dizendo que ele estava disposto a aceitar qualquer veredicto.
No entanto, quando a Suprema Corte anuncia o nascimento da República, e enquanto a antiga monarquista, Alcide De Gasperi são confiados temporariamente as funções de chefe de estado, Umberto II proclama em que espalha uma denúncia de fraude na realização da contagem. Para evitar os motins que já explodidos em Nápoles e outras cidades de escalada na guerra civil, ele decidiu deixar a Itália para Cascais, perto de Lisboa, em Portugal, onde ele tomou o título de Conde de Sarre.
Isto conclui o seu reinado depois de apenas 24 dias antes da ascensão ao trono, em 2 de junho de 19Tal transitoriedade vai valer o apelido zombeteiro do "Rei de maio".
Em Cascais com relatórios Maria José, nunca foi idílicos, deteriorar-se mais acima a separação de facto: Umberto permanece em Cascais com as filhas, enquanto sua esposa se aproxima de Merlinge, na Suíça, com o pequeno Vittorio Emanuele.
Com a idade de 60 anos, sofre de um tumor que ele acompanhará lentamente e dolorosamente à morte. Humberto II de Savoia, desliga-se settantanovenne, em Genebra, 18 de março de 19Em seu testamento estipula que o Sudário de Turim, propriedades de Sabóia por mais de quatro séculos, será doado ao Papa John Paul II; O Estado italiano também dá o precioso arquivo histórico da casa de Sabóia. Seus restos mortais, juntamente com as de Maria José, descansem na histórica Abadia de Hautecombe, em Haute-Savoie.
Fontes: Biografieonline.it