Biografia de Julio Cortázar | Escritor argentino, uma das grandes figuras do «boom» da literatura latino-americana do século XX.

(Bruxelas, 1914 - Paris, 1984) Escritor argentino, uma das grandes figuras do «boom» da literatura latino-americana do século XX. Relacionadas com Borges como cultivador inteligente do conto fantástico, os contos de Cortázar partiu no entanto a alegoria da metafísica para investigar as inquietante e enigmáticas facetas da vida cotidiana, em busca de autenticidade e sentido profundo para a coisa real sempre encontrado o espartilho das crenças, padrões e rotinas estabelecidas. Seu esforço de renovação manifesta-se principalmente no estilo e subversão de gêneros que podem ser vistos em muitos dos seus livros, entre os quais o romance Rayuela (1963), com suas duas ordens possíveis de leitura, se destaca como sua obra-prima.

Biografia

Filho de um funcionário designado para a Embaixada Argentina na Bélgica, seu nascimento coincidiu com o início da primeira guerra mundial, então seus pais permaneceu mais tempo do que o esperado na Europa. Em 1918, com a idade de quatro, Julio Cortázar viajou com eles para a Argentina, para instalar-se no subúrbio de Buenos Aires de Banfield.

Julio Cortázar em 1967

Após completar seus estudos primários, ele continuou a ensinar e letras e há cinco anos, era um professor rural. Ele mais tarde foi para Buenos Aires, e em 1951, viajou para Paris com uma bolsa de estudos. Depois disso, seu trabalho como tradutor da UNESCO permitiu-lhe instalar-se definitivamente da capital francesa. Em seguida, Julio Cortázar já tinha publicado em Buenos Aires os presença de poemas sob o pseudônimo de "Julio Denis", poema dramática os reis e o primeiro de sua série de histórias curtas, bestiário, que adverte a profunda influência de Borges.

Na década de 1960, Julio Cortázar tornou-se uma das principais figuras do chamado «boom» da literatura americana e gostava de reconhecimento internacional. Seu nome foi colocado no mesmo nível que os grandes protagonistas do «boom»: Gabriel García Márquez, Mario Vargas Llosa, o mexicano Juan Rulfo e Carlos Fuentes ou o argentino Borges, entre outros. Ao contrário de seu compatriota, Cortázar se juntou a sua preocupação social sensibilidade artística: identificada com a classe baixa e estava muito próximo dos movimentos de esquerda.

Nesse sentido, sua viagem a Cuba, em 1962 foi uma experiência decisiva em sua vida e o gatilho para uma radical mudança de atitude que viria a influenciar profundamente em sua vida e em sua obra: o introvertido intelectual que tinha sido até então irá tornar-se um ativista político. Graças a sua consciência social e política, em 1970, viajou ao Chile para participar da cerimônia de posse como Presidente Salvador Allende e, mais tarde, para a Nicarágua para auxiliar o movimento sandinista. Como uma figura pública, Julio Cortázar interveio fortemente na defesa dos direitos humanos e foi um dos promotores e membros mais ativos do Russell Tribunal.

Como parte deste compromisso escreveu numerosos artigos e livros, incluindo dossiê Chile: o livro negro, sobre os excessos do regime do general Pinochet e Nicarágua, tão descontroladamente doce, testemunho da luta contra a ditadura de Somoza sandinista, que incluía a revelação em Solentiname história e poema notícias para os viajantes. Três anos antes de sua morte adoptou a nacionalidade francesa, embora sem renunciar à argentina. Ele morreu em Paris em 12 de fevereiro de 1984, pouco depois de viúvo com sua segunda esposa, Carol Dunlop.

O trabalho de Julio Cortázar

Literatura de Cortázar, baseada em um questionamento da vida, perto a existencialista se aproxima em que isso pode ser caracterizado como uma busca de autenticidade, o significado profundo da vida e do mundo. Este tema foi expressa por vezes em obras de caráter experimental, o que o torna um dos maiores inovadores da linguagem e narrativa em espanhol.

Como Borges, suas histórias se aprofundar na fantasia, mas não deixando, portanto, o valor de referência para a realidade cotidiana: na verdade, o surgimento de fantasia na vida cotidiana mostra precisamente a enorme complexidade do "real". Para Cortázar, a realidade imediata significa um caminho a outros registros do real, onde a plenitude de vida atinge várias formulações. É por isso que sua narrativa constitui um questionamento permanente da razão e dos padrões de pensamento convencional.

Julio Cortázar

Na obra de Cortázar, instinto, aleatório, o gozo dos sentidos, o humor e o jogo eventualmente se relacionam exclusivamente, que é ao mesmo tempo, a formulação de existentes no mundo. Rupturas de ordem cronológica e espacial leva o leitor de seu ponto de vista convencional, propõe diferentes possibilidades de participação, para que o ato de leitura é chamado para completar o universo narrativo. Tais propostas alcançou sua expressão mais bem acabado em romances, especialmente em Rayuela, considerado uma das obras fundamentais da literatura espanhola e na sua curta a história, onde, apesar de seu estilo altamente original e sua regra original ritmo narrativo, ficou mais atento para as convenções do gênero. Nomeadamente, entre outros muitos contos, levado para casa , ou babas Las del diablo, ambos trouxe para o filme e Tracker, cujo protagonista evoca a figura do negro saxofonista Charlie Parker.

Embora seus primeiros poemas do livro de presença (1938, assinado com o pseudónimo de «Julio Denis»), seguido de reis, uma reconstrução também poesia do mito do Minotauro, nesta fase geralmente considerados pré-históricos Cortázar e tendem a ser como a casa de suas histórias de bibliografia que integrado Bestiario (1951), publicado na mesma data em que começou o seu exílio. Para esta iniciação final (abordada por então quarenta anos) tende a ser a perfeição de sua obra, que a partir desta entrega não conterá um único texto que pode ser considerado menor.

Note-se, além disso, uma singularidade abertos simultaneamente com a entrega: as sucessivas coleções de contos de Cortázar manteria esse tipo de perfeição estrutural quase classicista, dentro os cânones do gênero. O resto de sua produção (romances extremamente desconcertante e diversos textos) move-se para o ponto de convenções genéricas que é dificilmente classificável. Na verdade, muitas das críticas mais aprecia seu narrador impecável que o subversivo prosa faceta.

Os contos

No contexto da história, Julio Cortázar é um cultivador requintado do gênero fantasia, com uma capacidade única de Mesclar em suas contas os mundos da imaginação e da vida cotidiana, resultando em um produto que é altamente perturbador. Ilustração, isto é, Bestiario (1951), um conto como "Taken em casa", em que um par de irmãos percebem como, diariamente, sua grande mansão está sendo ocupado por presenças estranhas e indefiníveis que terminam em primeiro lugar, causando seu confinamento dentro de casa e, mais tarde, sua expulsão final.

O mesmo poderia ser dito sobre as armas secretas (1959), cujas histórias incluem "O tracker", que conduz a um crítico de jazz, que escreveu um livro sobre um saxofonista famoso viciado bêbado e drogas. Quando você tem que preparar a segunda edição do mesmo, Jonnhy, saxofonista, quero expor suas opiniões sobre a própria música e o livro, mas na realidade, não lhe diz nada; Não parece ter nada profundo para dizer, como o autor do livro, nem tem por quê, Johnny morreu, a segunda edição apenas difere da primeira pela adição de um obituário.

Julio Cortázar

Nos contos do fim do jogo (1964), encontramos algumas das descrições mais cruel de Cortázar, como por exemplo "as bacantes, um pesadelo; Mas também há sátiras, como em "A banda", em que seu protagonista, cansada do sistema vigente no seu país (aludindo ao peronismo), foi expulsa voluntariamente, como Cortázar fez-se para Paris em 1951. Em "Axolotl", depois diariamente e obsessivamente, contemplando um espécime destes anfíbios em um aquário, o narrador da história se vê tornar-se mais do que eles, recuperando assim o tema do velho mito asteca.

De todos os fogos o fogo (1966), composto por outras oito histórias, destaca-se "Southern Expressway", uma história de amor nascida durante um engarrafamento, cujos protagonistas, o que não disseram o nome deles, são varridas pela inundação de veículos quando a geléia derrete e não já nunca mais nos veremos. Impressionante é também a história que dá título à coleção, que é admiravelmente misturada uma história atual com uma outra que ocorreu há centenas de anos.

Também oito contos do octaedro (1974), o fantástico novo misturado com a vida dos homens, muitas vezes no momento mais inesperado da sua existência. Mais próximas de abrir ao normal e todos os dias são suas últimas três coleções de histórias, Alguien anda por Ahí (1977), ambos queremos Glenda e outras histórias (1980) e taxa (1982), pois eles são não mais presentes temas e motivos que caracterizam a sua produção.

Rayuela e narrativa inclassificável

Mas está longe de ser o conto onde reside a revolucionária e única impressão digital que Julio Cortázar esquerda na literatura em língua espanhola, de seu romance inicial (prêmios, 1960) para as amorosas bounce textual Nicarágua tão violentamente doce (1984). O clímax desta proposta inovadora que aniquilar as convenções genéricas foi a escrita de Rayuela (1963).

Estrelado por um alter-ego de Cortázar, Horacio Oliveira, Rayuela narra a jornada de um intelectual argentino em Paris (primeira parte) e em seguida na Argentina (segunda parte), para adicionar, na terceira parte e modo de outros, uma série de anotações, recortes de jornais, poemas e citações que podem ser inseridas na leitura das duas primeiras, dependendo da rota, você decide o leitor , dos dois proposto pelo autor.

Disputas amorosas entre La Maga e Horacio Oliveira, os conflitos intelectuais de Horacio, uma ampla rede de referências culturais, com o jazz na posição preferencial e o convite para a participação do leitor como co-autor deste trabalho aberto, encontraram no clima de efervescência cultural da década de 1960, seu perfeito domínio do desenvolvimento. Rayuela deixou-se então como um dos emblemas indispensáveis da cultura Argentina da época, onde o romance de Julio Cortázar ocupou um lugar central e foi objecto de todos os tipos de comentários críticos e cercos.

Alguns dos romances sucessivos de Cortázar eram uma tentativa de se mover na direção da amarelinha: bem, o direito de 62. Modelo para construir (1968) é um excelente comentário em paralelo, extraído uma proposta sugerida no capítulo 62 de sua obra-prima. No Livro de Manuel (1973), o experimentalismo dá lugar a uma tentativa de explicar a difícil convivência entre o compromisso político e a liberdade individual.

No que se refere ao gênero de "almanaques", esta combinação especificamente todos os gêneros em nenhum, Cortázar é imperativo para se referir a títulos como última rodada (1969) ou o retorno ao dia em oitenta mundos (1967). Tais volumes, difícil de classificar, alternam a história com o ensaio, poema e narrativa ou fragmento de crítico. Esta seção merece menção distante o inefável famas e Cronópios de histórias (1962), engraçado e caracteres simbólicos complexos com exclusivos atitudes em relação à vida, tal uma Lucas (1979), retrato irônico de um personagem de consistência estranha e a quase póstuma de Los autonautas da cosmopista (1983), única misturam de diário de viagens e o testamento de amor.

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