Biografia de Wolfgang Amadeus Mozart | Compositor.
(Salzburgo, Áustria atual, 1756 - Viena, 1791) Compositor austríaco. Franz Joseph Haydn uma vez disse o pai de Mozart, Leopold, que seu filho era «o maior compositor que conheço, pessoalmente ou pelo nome». O outro grande representante da Trindade clássico vienense, Beethoven, também confessou sua veneração pela figura do músico Salzburgo, enquanto o escritor e músico E.t. A. Hoffmann consideraram Mozart, ao lado de Beethoven, o grande precursor do romantismo e um dos poucos que tinha conhecido a expressar em suas obras que as palavras são incapazes de sequer insinuar.
Wolfgang Amadeus MozartEles são eloqüentes elogios sobre o reconhecimento de que já gostava de Mozart em seu tempo, e sua morte misteriosa, envolto em uma aura de lenda romântica, tem não só o aumento. Autor de absoluto e exclusivo, gênio da música que ainda conserva intacta toda a sua frescura e sua capacidade de surpreender e entusiasmar, Mozart ocupa um dos lugares mais altos no Panteão da música.
Filho do violinista e compositor Leopold Mozart, Wolfgang Amadeus foi uma criança prodígio que, aos 4 anos, já foi capaz de interpretar as principais melodias simples e compor peças pequenas. Juntamente com sua irmã Nannerl, cinco anos mais velha que ele e, também, artista de talento, seu pai trouxe-o corte no tribunal e de cidade em cidade para surpresa para o público com suas habilidades extraordinárias. Munique, Viena, Frankfurt, Paris e Londres foram algumas das cidades que expressaram seu talento antes de atingir a idade de dez.
No entanto negligenciada Leopold formação seu filho: esta continuou com os melhores professores da época, como Johann Christian Bach, o mais jovem dos filhos do grande Johann Sebastian Bach, em Londres, ou o padre Martini em Bologna. É a vez do primeiro sinfonias e óperas de Mozart, escrita no estilo galante da moda, pouco pessoal, mas que não têm nada a invejar a outros professores consagrados.
Todas as suas viagens sempre terminaram em Salzburgo, onde o Mozart serviu como mestres de capela e concertos de corte arquiepiscopal. Estimulado pelo seu sucesso crescente, especialmente após a recepção de sua ópera Idomeneo, Mozart decidiu deixar aquela situação de servidão em 1781 para tentar sobreviver por seus próprios meios como compositor independente, não há mais armas ao seu imenso talento e sua música. Ele falhou no esforço, mas seu exemplo apontou o caminho a seguir músicos subseqüentes, ao mesmo tempo também nas mudanças sociais trazidos pela revolução francesa; Beethoven ou Schubert, para citar apenas dois exemplos e não deve entrar nunca servindo um patrono ou um padrão.
Após se estabelecer em Viena, carreira de Mozart entrou seu período de maturidade. As diferentes correntes de seu tempo são sintetizadas em um todo homogêneo que se algo é marcado pela sua aparente Tom leve e simples aparência que esconde um profundo conhecimento da alma humana. Obras-primas ocorreram: o terreno cénico surgiu singspieler o rapto do Serralho e a flauta mágica, marcar que lançou as bases da futura ópera alemã e misturadas três óperas com libreto de Lorenzo Da Ponte as bodas de Fígaro, Don Giovanni e Così fan tutte, em que excedeu as convenções do gênero.
Não podemos esquecer a produção Sinfônica de Mozart, especialmente suas três últimas sinfonias, em que antecipou algumas das características do estilo de Beethoven, ou seus últimos sete concertos para piano e orquestra. Ou seus quartetos, suas sonatas para piano ou o inacabado Requiem. Todas as suas obras maduras são expressão de um milagre mesmo. Sua morte foi, sem dúvida, uma das perdas mais dolorosas na história da música.
Wolfgang Amadeus Mozart
Filho do violinista e compositor Leopold Mozart, Wolfgang Amadeus foi uma criança prodígio que, aos 4 anos, já foi capaz de interpretar as principais melodias simples e compor peças pequenas. Juntamente com sua irmã Nannerl, cinco anos mais velha que ele e, também, artista de talento, seu pai trouxe-o corte no tribunal e de cidade em cidade para surpresa para o público com suas habilidades extraordinárias. Munique, Viena, Frankfurt, Paris e Londres foram algumas das cidades que expressaram seu talento antes de atingir a idade de dez.
No entanto negligenciada Leopold formação seu filho: esta continuou com os melhores professores da época, como Johann Christian Bach, o mais jovem dos filhos do grande Johann Sebastian Bach, em Londres, ou o padre Martini em Bologna. É a vez do primeiro sinfonias e óperas de Mozart, escrita no estilo galante da moda, pouco pessoal, mas que não têm nada a invejar a outros professores consagrados.
Todas as suas viagens sempre terminaram em Salzburgo, onde o Mozart serviu como mestres de capela e concertos de corte arquiepiscopal. Estimulado pelo seu sucesso crescente, especialmente após a recepção de sua ópera Idomeneo, Mozart decidiu deixar aquela situação de servidão em 1781 para tentar sobreviver por seus próprios meios como compositor independente, não há mais armas ao seu imenso talento e sua música. Ele falhou no esforço, mas seu exemplo apontou o caminho a seguir músicos subseqüentes, ao mesmo tempo também nas mudanças sociais trazidos pela revolução francesa; Beethoven ou Schubert, para citar apenas dois exemplos e não deve entrar nunca servindo um patrono ou um padrão.
Após se estabelecer em Viena, carreira de Mozart entrou seu período de maturidade. As diferentes correntes de seu tempo são sintetizadas em um todo homogêneo que se algo é marcado pela sua aparente Tom leve e simples aparência que esconde um profundo conhecimento da alma humana. Obras-primas ocorreram: o terreno cénico surgiu singspieler o rapto do Serralho e a flauta mágica, marcar que lançou as bases da futura ópera alemã e misturadas três óperas com libreto de Lorenzo Da Ponte as bodas de Fígaro, Don Giovanni e Così fan tutte, em que excedeu as convenções do gênero.
Não podemos esquecer a produção Sinfônica de Mozart, especialmente suas três últimas sinfonias, em que antecipou algumas das características do estilo de Beethoven, ou seus últimos sete concertos para piano e orquestra. Ou seus quartetos, suas sonatas para piano ou o inacabado Requiem. Todas as suas obras maduras são expressão de um milagre mesmo. Sua morte foi, sem dúvida, uma das perdas mais dolorosas na história da música.
Publicado para fins educacionais com permissão de: Biografías y Vidas