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quarta-feira, 26 de outubro de 2016

Wystan Hugh Auden… Pietro Badoglio… Silvio Berlusconi… Pier Luigi Bersani… Brigitta Bulgari… Biografias Multiposts

Biografias de figuras famosas e históricas

Biografias de famosos:

  1. Biografia de Wystan Hugh Auden
  2. Biografia de Pietro Badoglio
  3. Biografia de Silvio Berlusconi
  4. Biografia de Pier Luigi Bersani
  5. Brigitta Bulgari Biografia
  6. Biografia de Caravaggio
  7. Biografia de Henry d'Artois
  8. Biografia de Miguel de Cervantes Saavedra
  9. Anita Ekberg Biografia
  10. Biografia de Fernando VII de Espanha
  11. Enrico Fermi Biografia
  12. Biografia de Felice Gimondi
  13. Loretta Goggi Biografia
  14. Biografia de Jerry Lee Lewis
  15. Biografia de Horatio Nelson
  16. Biografia de Angelo Poliziano
  17. Biografia de Raf
  18. Biografia de Andriy Shevchenko
  19. Biografia de Tintoretto
  20. Biografia de Lech Walesa
  21. Biografia de Emile Zola

biografia de Wystan Hugh Auden

Testemunha da poesia do século
21 de fevereiro de 1907
29 de setembro de 1973

Quem é Auden?

Wystan Hugh Auden nasceu em York (Inglaterra), em 21 de fevereiro de 19A família pertence à classe média ingleses; o jovem passou sua infância em Harbonre, Birmingham. Anos mais tarde, ele começou a se interessar por literatura, especialmente da mitologia nórdica, além de música e psicologia. Scolsatica carreira começa na escola Gresham, Holt, Norfolk, e em 1925, frequentou a Universidade de Oxford. Em Oxford, ele fundou uma sociedade literária que leva seu nome, o "círculo de Auden," um grupo de jovens escritores, incluindo Christopher Isherwood, Cecil Day-Lewis, Louis MacNeice e Stephen Spender.
Em sua juventude, influenciado por Rilke-brevemente e negativamente-especialmente de Brecht e depois por Karl Kraus.
Nos anos 1928-1929 juntamente com Isherwood passaram um ano em Berlim, na época sob a República de Weimar
Estréia literária 30 anos ver Auden como um desmistificador de escritor engajado, esquerdo, irônico e sarcástico da cultura burguesa.
Entre 1936 e 1945 está testemunhando um passo crucial: vive entre a guerra civil espanhola e segunda guerra mundial, metabolizar todas as alterações de circunstâncias históricas e literárias da época. Estas experiências fazem Auden um mestre entre as duas metades do século e por este motivo, sua produção literária é agora sujeitos a novas descobertas e interpretações de atualizado.
Em 1936 a noiva Erika Mann, filha de Thomas Mann, a fim de torná-los a obter o passaporte inglês, permitindo assim a deixar as fronteiras da Alemanha nazista; o casal vai viver para sempre juntos. Ano seguinte Auden tomou parte na guerra civil espanhola como um driver de ajuda médica.
Mudou-se em 1939 com Christopher Isherwood nos Estados Unidos: seu gesto é interpretado como uma deserção moral da Inglaterra (e Europa), ameaçado por Hitler e desperta reações de controvérsia.
Obteve a cidadania americana em 1946; Entretanto, sua fama como escritor se espalha e torna-se cada vez mais admirada no ambiente de Nova York. Ele irá exercer uma influência significativa na também poetas jovens, incluindo John Ashbery.
Nos últimos anos a que Inglaterra Auden tinha conhecido m. de Edward Forster, da qual ele se tornou amigo íntimo, e T.S. Eliot, que publicou seu trabalho pela primeira vez sobre sua revisto «critério». No últimos anos os EUA sabem vários intelectuais alemães e escritores como Klaus Mann, Erich Heller e Hannah Arendt.
Na cultura de Auden, a paramount terá a filosofia e a crítica social (Marx e Freud, no início, em seguida, Kierkegaard e Simone Weil), bem como o teatro (Shakespeare, Ibsen) e teatro musical (Mozart, Verdi).
Com seu parceiro que Chester Kallman escreve alguns libretos, incluindo "a carreira de um libertino" de Igor Stravinsky, que é encenado em 1951 no teatro La Fenice, em Veneza.
Entre os mais importantes livros de poesia e incluem "outra vez" (1940), "a idade da ansiedade" (1947) e a coleção curta publicado postumamente "nevoeiro" (1974). Seu trabalho é muito importante como uma ensaísta, documentada principalmente no volume "A mão do tintureiro" (1962).
Dos anos 50 passa seis meses em Nova York e seis meses na Itália, Ischia. Depois de substituir seu destino italiano Kirchstetten, a pequena vila austríaca, perto de Viena. Em 1967 ele foi premiado com os Estados Unidos da "Medalha para a literatura nacional".
W. h. Auden morreu em Viena em 29 de setembro de 1973.
Um de seus poemas mais famosas é "Funeral blues", mencionado no filme "Sociedade dos poetas mortos" (1989) por Peter Weir e "quatro casamentos e um funeral" (1994) por Mike Newell.

biografia de Pietro Badoglio

29 de março de 1871
1 de novembro de 1956

Quem é Pietro Badoglio?

Pietro Badoglio nasceu em 29 de março de 1871 em Grazzano Monferrato (que tomou o nome de Grazzano Badoglio) de uma família de agricultor: sua mãe, Antoinette Pittarelli, é um rico burguês, enquanto seu pai, Mario, era um fazendeiro de condições modestas. Depois que entrou para a academia militar de Turim, 16 de novembro de 1890 foi nomeado segundo-tenente de artilharia, e dois anos depois foi promovido a Tenente. Movendo-se para Florença, 19 °, a partir do campo, Tuscany até o início de 1896, quando navios na Eritreia, juntamente com o General Baldissera.
A estrela do episódio em Adigrat organizado para liberar o grande cerco Prestinari, uma vez que as hostilidades com a Etiópia permanece na Adi Caieh, guarnição, planalto durante dois anos. Na Itália, em 1898, a escola representa a tenacidade e inteligência que caracterizam seus estudos. Cinco anos depois ele foi promovido a Capitão e transferido para Cápua, 12 °. Depois de comandar o corpo de Bari, tome parte na guerra da Líbia, condecorada por bravura com o mérito de ter organizado o sortiado de Ain Zara.
Uma vez repatriado, passa o comando da divisão 4 com o início da primeira guerra mundial. O setor é dominado pelo monte Sabotino, completamente nua e fortificada pelos austríacos, portanto, considerada inexpugnável. Intuição de Pietro Badoglio é recorrer para o paralelo de espugnarlo: depois de meses e meses de trabalho na escavação e reforço das trincheiras, a brigada comandada por ele conquista o monte em 6 de agosto de 19Enquanto isso, nomeou o Major-General para a guerra, assumida o comando da Brigada, Cunha e depois do II corpo de exército, alguns dias antes do início da batalha do Rio Isonzo.
Seus homens conquistaram monte Kuk, até então considerado praticamente inexpugnável. Apesar da promoção a Tenente-General, Badoglio em 24 de outubro de 1917 deve lidar com a derrota de Caporetto pelos austríacos e alemães. Erro principal de Badoglio é negligenciar o flanco direito, ou seja, a margem direita do rio, na área situada entre Kobarid e o austríaco bridgehead em Tolmin. É a poucos quilômetros longa linha que representa a borda da área atribuída a Carr e seu corpo e a área que depende de sua Badoglio e corpo. Embora eventos parecem indicar o diretor do ataque austríaco nessa linha, Badoglio deixa indefesa margem direita, fazendo o castelo a maioria dos homens de Nápoles e o 19 de divisão de montanha. E então, as tropas italianas cúmplices na chuva e nevoeiro, não percebem que os alemães estão se movendo e sottovalle, dentro de quatro horas chegará em segurança em Caporetto, tendo subido da costa, pegando de surpresa o IV corpo de Carr.
Agora, apesar deste grave erro estratégico, força do comando supremo juntamente com o jardim, General Pietro Badoglio transforma-se em alter-ego de Diaz, incentivando as negociações para obter o armistício assinado em 4 de novembro de 19Após a guerra, tornou-se um senador e então comissário do governo para o Venezia Giulia.
Depois de uma missão no Rio ocupado por Gabriele D'Annunzio, volta para Roma e deixar o trabalho de chefe de gabinete para entrar no exército, o Conselho. Postado por Benito Mussolini como embaixador para o Brasil em 1923, de volta depois de dois anos e foi promovido a Marechal da Itália. Permanece em casa, porém, mesmo por um curto período de tempo, desde que em janeiro de 1929 é chamado para governar a Líbia. Durante seu mandato, o país está em paz e é colocado no lugar um programa de obras públicas.
A experiência africana dura quatro anos: em 1933 Badoglio retornou à Itália e depois deixá-lo novamente, dois anos mais tarde, quando navios como comandante supremo na Eritreia. Após o triunfo de 5 de maio de 1936, em Addis Abeba, ele retorna à sua terra natal, onde ele foi recebido entre prêmios e honras, incluindo o título de Duque de Addis Abeba. Manter o posto de chefe de gabinete, mesmo quando o líder escolhe a apoiar a Alemanha na guerra, é considerada a primeira derrota de doloroso e inesperado de bode expiatório sofrida pela Itália para a Grécia e norte da África.
Demitiu-se das acusações de demissão também visto da incompetência de diferentes partes (incluindo fascistas de ambientes), Badoglio em 1943 é abordado por Orlando, Bonomi e outras anti-fascistas, expressando a sua disponibilidade para se tornar presidente do Conselho, concluindo a guerra. Ele, portanto, torna-se primeiro-ministro em 25 de julho de 1943 e a partir desse momento, gerencia o armistício. Uma vez abandonou Roma, mudou-se para Brindisi, nova capital, juntamente com o rei, continuará a ser Presidente do Conselho até que Roma não será libertada. Na verdade, a 8 de junho de 1944 dá seu escritório em Ivanoe Bonomi, que já havia cumprido mais de vinte anos antes.
No início do verão de 1944 ele se retira para a Campânia, em Cava de ' Tirreni, enquanto seu filho Mario Badoglio, deportado para a Alemanha, encontra-se nos campos de concentração de Dachau. Em 1946, o ex-militar perde o Senador, de acordo com uma decisão do Supremo Tribunal de Justiça: uma decisão que, no entanto, é cancelada dois anos mais tarde pelo Supremo Tribunal Federal, que reabilita o Marechal em funções parlamentares. Nesse mesmo ano, no entanto, o nome dele é inserido pelo governo etíope em uma lista de dez criminosos de guerra enviada às Nações Unidas, considerada culpada de ter bombardeado hospitais da Cruz Vermelha e o gás utilizados durante a campanha de 1935 e 19Nome de Badoglio, no entanto, não está presente quando a Comissão de inquérito italiano começa seu trabalho.
O antigo presidente do Conselho, em seguida, cai em Grazzano, que faz com que sua terra natal para se tornar uma creche para crianças no país. Pietro Badoglio morre em seu país natal, em 1 de novembro de 1956, devido a um ataque de asma.

biografia de Silvio Berlusconi

O protagonista da Itália, em bons e maus momentos
29 de setembro de 1936

Quem é Silvio Berlusconi?

Silvio Berlusconi nasceu em Milão em 29 de setembro de 19Depois de se formar em direito, iniciou seu ensino empreendedor profissão na indústria da construção. De 1969 a 1979 é responsável pela concepção e construção de "Milano 2", a cidade de satélite na periferia de Milão, seguido pela criação de "Milano" 3 e o centro comercial "Il Girasole".
Em 1980, dedicou-se à produção de televisão. Transformar a tv a cabo em Milão 2 em um canal de televisão nacional: 5, antes uma alternativa à televisão nacional de rede RAI e Publitalia, agência de publicidade. Essas atividades pertencem à empresa Fininvest, fundada em 19O sucesso do canal 5 também empurrou-o para comprar redes de tv de uma Itália (Rusconi em 1982) e Retequattro (da Mondadori em 1984), que se torna uma rede nacional.
Em 1985 o divórcio de Carla Dall'Oglio e formaliza a relação com Veronica Lario (Miriam Bartolini), atriz, casou-se com outra vez em 1990 e com quem teve três filhos.
No ano de 1985, um magistrado ordena o escurecimento da sua tv: o mecanismo concebido por Berlusconi ter uma interconexão chamada a programação nacional para cassettazione ou enviar através de fitas de vídeo transmitido durante as mesmas horas de radiodifusores locais-é julgado ilegal. Em seu auxílio intervém Bettino Craxi, então primeiro-ministro, que com dois decretos de fato autoriza transmissões de televisão privada em todo o país. a nova legislação reforça implicitamente o duopólio RAI-Fininvest. No mesmo período, Berlusconi se torna dona da semanal TV Sorrisi e Canzoni.
Desde 1986 ele foi o time de futebol Presidente do AC Milan, que, sob sua gestão, saberá períodos dourados (o ciclo histórico de Arrigo Sacchi, mas também realizações prestígio com Fabio Capello e Carlo Ancelotti) recebendo muitos titula tanto nacionalmente e internacionalmente.
Em 1989, começa a chamada "guerra Segrate" que vê Berlusconi, de um lado e Carlo De Benedetti, Caracciolo e Scalfari separados. Eventualmente o grupo Mondadori é dividido: a produção de livros e o Panorama semanal passam para Berlusconi, enquanto o expresso e outros jornais locais ir para De Benedetti-Campbell.
Entretanto, com a lei sobre a publicação e Berlusconi "Mammi" realização TV (1990) é forçado a ceder-lhe o jornal (fundado e dirigido por alguns anos por Indro Montanelli) de que ele era o dono desde ' Confia-lo com seu irmão Paolo Berlusconi. Ao mesmo tempo que cresce sob o perfil editorial, o grupo Fininvest desenvolve uma forte presença em seguros e a venda de produtos financeiros com a empresa Mediolanum e programa de Itália. Isto significa que no início 90 dos anos, a Fininvest, tornando-se o segundo grupo privado italiano com mais de 40 mil funcionários.
No início 90 dos anos desmorona o sistema tradicional de festas. As eleições para prefeito de Roma, em novembro de 1993 Berlusconi declara-geral espanto-que vão votar para o partido de Gianfranco Fini. O "afastamento" de votos certo msi é o primeiro passo para a construção do pólo das liberdades.
Em janeiro de 1994, Silvio Berlusconi anuncia sua entrada na política: ele renunciou a todos os cargos que ocupou no grupo Fininvest e fundado partido Forza Itália do nada em apenas três meses será superior a 20 por cento dos votos nas eleições gerais; aliado com a Aliança Nacional festa de Gianfranco Fini, a liga norte de Umberto Bossi e o Ccd de Pierferdinando Casini e Clemente Mastella.
O governo estabeleceu-se entre mil polêmicas. Também da Europa, não há nenhuma falta de crítica. O Polo continua, mas parar em julho, o primeiro: Tente empurrar através de um decreto para sair de Tangentopoli, entra com as mãos limpas, piscina (Antonio Di Pietro agora é um dos símbolos da renovação do mundo político nacional) e é forçado a inverter. O mesmo vale para a reforma do sistema desenhada do Ministro do tesouro Lamberto Dini (que se moverá longe passando através da implantação de Oliveira). Manifestações e oposição da União não tratar o assunto na lei das finanças. Mas o golpe final a sofre em Nápoles: enquanto Berlusconi preside a conferência contra o crime organizado o cavaleiro recebe um aviso de corrupção, de Milão. Ao vivo é um tapa que faz chorar a conspiração dos juízes. Tempo e forma da iniciativa não convencer os adversários mesmo tradicionais: Berlusconi é mais tarde inocentado das acusações, mas o dano à reputação será enorme. O orçamento aprovado em dezembro de 1994 a Liga tira confiança no governo. Oito meses depois que Berlusconi foi forçado a demitir-se como presidente do Conselho de Ministros.
1996 políticas força Itália se apresenta sem fim: o vencedor é de Romano Prodi, líder da oliveira. Berlusconi leva a oposição e participa nos trabalhos da Comissão bicameral para reformas, presidido por Massimo D'Alema essa tentativa-sem sucesso-para realizar as reformas institucionais e constitucionais que são tão necessárias ao país.
Eleições europeias de 1999 Forza Itália quase 30 por cento dos votos ganhando regionais: as consequências desse sucesso verá Massimo D'Alema demitir-se do cargo de premier. Na Itália poder europeu campo juntou-se a PPE: Silvio Berlusconi torna-se um dos líderes.
Na eleição geral de 2001, Berlusconi recupera a relação com a liga do norte de Umberto Bossi, aberto aos republicanos e consolida a relação com Gianfranco Fini. O resultado é positivo: a casa das liberdades ganhou com 45,4% em casa e o Senado 42,Em termos de assentos significa 368 assentos na câmara (a maioria de 315) e 177 no Senado (a maioria é 158). Subiu para a Presidência do Conselho e força Itália de Berlusconi se torna a primeira festa italiana com 29,4% dos votos.
O segundo governo Berlusconi é o mais longo da história da República italiana, quando se trata de eleições europeias em 20Feitas as somas necessárias, os resultados das forças políticas individuais, a força Itália resultados são encorajadores, mas também a implantação de azeitonas embora o Unidos apenas na lista de Oliveira recolhe mais de 31% dos votos, não atingirá o objetivo.
Em abril de 2005, após os resultados negativos da Freedom House, com as eleições regionais, Berlusconi dissolveu o executivo apresentar uma nova equipe de Ministros.
Eleições subseqüentes (abril de 2006) para metade os eleitores italianos que decretaram a vitória da centro-esquerda. O governo de Prodi permanece no escritório por apenas dois anos. eleições gerais de 2008 Berlusconi apresenta-se como o líder do PdL (povo da liberdade), que combina a força e a Aliança Nacional da Itália, juntamente com grupos menores de democrata-cristão e orientação liberal. Os resultados das eleições decretaram como a primeira festa italiana PdL: em maio de 2008 arranca o governo de Berlusconi a 4ª. Com o Congresso de 29 de março de 2009, em Roma, é sancionada em seguida o nascimento oficial do PdL.
Ele publicou vários volumes de conversações que recolhem seu pensamento político, incluindo "A Itália que tenho em mente" (2000), "Discursos para a democracia" (2001), "o poder de um sonho" (2004).
As competências empresariais de Berlusconi são inegáveis, bem como suas habilidades diplomáticas, que, como eles têm que reconhecer seus antagonistas políticas, Itália frequentemente tem obtido merecido destaque internacionalmente de imagem. Na verdade, com sua descida para o campo, Berlusconi assumiu uma grande responsabilidade para todos os italianos, e analisando a história contemporânea do país, nos momentos bons e ruins, Berlusconi tem sido um dos autores que escreveu as páginas mais importantes.
Depois de um grande número de processos dependentes, em 2013 é condenado (após três instâncias). Por trás conta 4 posições como presidente do Conselho de Ministros, Ministro dos negócios estrangeiros, finanças e saúde. Em seus ombros para deixar a transformação do seu partido da Itália para forçar o povo da liberdade e o novo retorno à força Itália (2013). O Parlamento no final de novembro do mesmo ano a favor de seu declínio como senador. Berlusconi terá que cumprir a sentença: sua presença na cena política, apesar de não mais elegíveis, continuará a ser importante.

biografia de Pier Luigi Bersani

Exponha-se para a esquerda
29 de setembro de 1951
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Quem é o Pier Luigi Bersani?

Pier Luigi Bersani nasceu em 29 de setembro de 1951 em Bettola, uma aldeia de montanha do vale de Nure na província de Piacenza. O seu é uma família de artesãos. Seu pai, Giuseppe era um mecânico e frentista.
Depois de estudar na high school, em Piacenza, Bersani matriculou-se na Universidade de Bolonha, onde se formou em filosofia, com uma tese sobre St Gregory o grande.
Casado com Daniela desde 1980, tem duas filhas, Elisa e Margherita. Após um breve período como professor, dedicou-se inteiramente às atividades administrativas e políticas. Ele foi eleito membro do Conselho Regional da Emilia-Romagna. Ele se tornará presidente em 6 de julho de 1993.
Re-eleito para a Presidência em abril de 1995, vai descer em maio de 1996 quando indústria ministro será nomeada pelo primeiro-ministro Romano Prodi.
De 23 de dezembro de 1999 a junho de 2001, Pierluigi Bersani detém o cargo de Ministro dos transportes. Na eleição geral de 2001, foi eleito deputado pela primeira vez na faculdade 30 Fidenza – Salsomaggiore.
Juntamente com Vincenzo Visco, fonda Nens (nova empresa nova economia). Após o Congresso do Ds para Bpa Palas em Pesaro, em novembro de 2001, Pier Luigi Bersani é um membro do Secretariado Nacional e foi nomeado chefe de orçamento do partido.
Em 2004, foi eleito deputado no círculo eleitoral noroeste. Em 2005, após o Congresso de Roma for bem-sucedido Bruno Trentin Ds projeto Comissão a tarefa de coordenar as diretrizes do programa eleitoral dos Democratas de esquerda à frente das eleições gerais de condução.
Após a vitória da União em maio de 2006, é o ministro Bersani de desenvolvimento económico. Entre os protagonistas do nascimento do partido democrata desde novembro de 2007, está a coordenar o partido nacional democrático.
Após a renúncia de Walter Veltroni da polícia de em fevereiro de 2009, Pier Luigi Bersani é listado como um dos possíveis sucessores. As rédeas do partido democrata são tomadas em conjunto por Dario Franceschini (secretário adjunto); Bersani é um candidato para se tornar secretário do partido democrático, à frente de cores primárias que são mantidos no Outono de 20Ele está a ser eleito como o novo líder do partido.
No final de 2012, um ano de atividade do governo, o partido tem que ter o consenso no recorde de nível nacional (mais de 30%): você está segurando eleições primárias e os candidatos são cinco, incluindo Matteo Renzi e Nichi Vendola. Bersani venceu o segundo turno com Renzi: emiliano será candidato a primeiro-ministro, após as eleições parlamentares.
Após as eleições de 2013, que vêem o Pd de um vencedor pequeno comparado para medir Pdl e movimento de 5 estrelas, Pier Luigi Bersani é encarregado de formar um governo: após as primeiras tentativas de mediação com as forças políticas que estão vazios, o governo está tendo que eleger o novo Presidente da República; o combina Pd um desastre político real (gravação em aplicativos agitados e convulsivos Franco Marini e Romano Prodi) essa pista de eventos para anunciar Bersani demitiu-se do partido.

Brigitta Bulgari biografia

Olhos de gato
29 de setembro de 1982

Quem é Brigitta Bulgari?

Brigitta Bulgari é o pseudônimo de Brigitta Cochise-também conhecido como Brigitta Bui Kocsis ou Brigitte Buy. Nasceu em Budapeste (Hungria) em 29 de setembro de 1982, a mãe é o húngaro e o pai dela é sueco.
Embora sua carreira o site principalmente no filme duro, é também um modelo e uma mulher mostraram.
Em 2004, Brigitta Bulgari foi eleita Playmate do ano para a edição húngara da Playboy; no mesmo ano é "Penthouse pet" mês de maio para a edição americana da revista Penthouse.
Em Itália fez sua caminhada ao clamor revelada no meio do campo de futebol do estádio de Garilli de Piacenza, durante a partida de futebol de serie B Piacenza-Catanzaro, ao vivo na TV. Ele participou de programas de tv "mole" e "As Crônicas Marcianas", por Mediaset.
Em 2005 e em 2006 ele posou para a revista calendário Maxim.
Em 2007, esteve envolvida no caso Vallettopoli. Parece que suas fotografias com o campeão de moto Marco Melandri estavam sujeitos a chantagem por Fabrizio Corona, mas o piloto de Ravenna gravou a chamada de telefone enviando intimidante a tentativa de extorsão.

biografia de Caravaggio

UNA vita violenta
29 de setembro de 1571
18 de julho de 1610

Quem é o Caravaggio?

Michelangelo Merisi, conhecido como Caravaggio (nome tirado do país que deu à luz de Lombard) nasceu em 29 de setembro de 1571, por um arquiteto ao serviço do Marquês de Caravaggio, Francesco Sforza.
O pintor veio de uma família rica e bastante estimado. Sua vocação deve manifestar-se muito cedo, porque já em 1584, ingressou como estagiário na oficina do pintor Simone Peterzano Bergamo, discípulo de Ticiano.
É um período em que faz uso de alguns patronos, incluindo o Sforza e o Colonna, ou como o Cardeal Del Monte, que está hospedado no seu palácio e encomendado ainda lifes.
Em 1592 o pintor inquieto decidiu se mudar para Roma, onde ele foi recebido entre os servos de Pandolfo Pucci, um nobre local.
Ainda não autónoma é forçada a trabalhar bastante conhecido por artistas como Antiveduto Grammatica, Lorenzo Siciliano ou Giuseppe Cesari, conhecido como o Cavalier D'Arpino pintor de flores, ainda lifes ou temas religiosos.
Nos últimos anos "foi atacado por uma doença grave que, achando que estava sem dinheiro, preciso ir ao Spedal de consolação" (B): é o período em que ele pintou retratos famosos no espelho e "Baco doente" (agora na Galleria Borghese).
O ponto de viragem na carreira de Caravaggio é marcado pela compra de "cheaters" pelo Cardeal Francesco Maria del Monte: depois deste incidente, mudou-se para o Palazzo Madama, residência do Cardeal, onde permaneceu até 1600.
Admiração do Cardeal é compartilhada por um vizinho importante, marchese Vincenzo Giustiniani, residente no Palácio da família a poucos passos do Palazzo Madama. Além de Garcia estão entre os clientes de famílias importantes de Caravaggio como o Barberini, Borghese, da costa, o mais alto e Mattei.
Mas episódios da vida do artista durante estes primeiros anos os romanos permanecem obscuros e inquietante. Em 1597 foi chamado para pintar uns quadros para a capela Contarelli na San Luigi dei Francesi ("vocação e martírio do St Matthew, St Matthew e o anjo") que torná-lo famoso e disputado. Do último trabalho deve fornecer uma nova versão, desde que foi encontrado para ser grosseiramente desrespeitoso. Desde então e até 1606, história de Caravaggio é cravejada com eventos sombrias e violentos que se sobrepõem. Por um lado, produz diversas obras importantes que enfatizam a fecundidade e poder criativo: apenas como exemplo, entre 1600 e 1601 ele pintou a "crucificação de São Pedro" e "a conversão de St Paul"; Em 1604 a "Madonna dei pellegrini ou Loreto", em 1605, a "morte da Virgem", rejeitado pelos homens de Santa Maria della Scala e comprados o Duque de Mântua, a Conselho do jovem Rubens.
No mesmo ano marcado por essa explosão criativa, a partir de 1603, sucedem sem interrupção para as reclamações da polícia, brigas, processos: em 1605 e Caravaggio refugiou-se em Génova, tendo ferido um Court Registrar. Em maio de 1606, um duelo termina tragicamente com a morte de seu oponente (mas ainda machucou), assassinato que o força a fugir, primeiro a Palestrina e, em seguida, no sul da Itália. Então começa uma vida como um fugitivo, alternando sucessos e infortúnios. Em 1607 foi para Nápoles, onde pintou para igrejas e conventos de obras-primas como "flagelação de Cristo" e os "sete atos de misericórdia".
Mas suas andanças não parar e carregá-lo, na verdade estamos em Malta até 16O retrato do grande mestre Alof de Wignacourt-lhe outras ordens, particularmente a grande "noite" de "decapitação de São João Batista", preservado na Catedral de Valletta.
Caravaggio é dado boas-vindas à ordem dos cavaleiros, mas notícias de Roma, sobre as razões para o exílio, provocar uma investigação e depois ainda outra fuga.
No outono, ele foi para a Sicília. onde, movendo-se de uma cidade para outra deixa muitos exemplos de sua genialidade: "enterro de St Lucy," realizada em Siracusa, para a Igreja; a "sensibilização de Lázaro" e "adoração dos pastores" agora em exposição no Museu em Messina e uma "Natividade", preservada no Oratório de San Lorenzo em Palermo (a partir de estudos recentes, parece que o último foi criado em Roma em 1600).
Retornando a Nápoles, em outubro de 1609, é assaltado e gravemente ferido. Ao mesmo tempo seus protetores romanos se esforçam para obter a graça. Recuperando-se embarca em julho de 1610 para os Estados Pontifícios. Preso por engano na fronteira de Porto Ercole e lançados dois dias depois, ele vagueia ao longo das praias para a busca và do barco que tinha o levou lá. Atingido por febre, Michelangelo Merisi fecha em 18 de julho de 1610 em um Inn, na solidão, alguns dias antes de ser anunciaram a aprovação do pedido.
Melhor colocar a personalidade de Caravaggio, no final um resumo perfil de Gianni Parker: "romance tem feito nada, mas [com base em biografias do período. N.d.r.] Crie um mito de que no século XX, como acontece em muitos outros casos, estava em apuros. Até hoje o público em geral sabe pouco versão fiel que Caravaggio gerado naqueles anos. O resultado é uma artista "maldita", boêmio, sem qualquer consideração do contexto. Caravaggio é um violento, mas não me lembro qual nos eventos ao vivo do mesmo tempo como figuras como Cavalier D'Arpino, Torquato Tasso, Giambattista Marino, Inácio de Loyola e muitos outros; as alegada tendências homossexuais de Merisi não é considerado um fator marginal em sua personalidade como artista (alguns nem representam a maneira de interpretação para muitas de suas pinturas juvenil), como em certos casos de Leonardo e Michelangelo Buonarroti. No entanto, ateísmo e ignorância no religioso importa a mais longe de ser verdade: a artista é simplesmente amarrada para o pauperismo de Federico Borromeo com tudo que isso implica; Caravaggio nunca lida com um tema religioso sem ter em mente as fontes iconográficas ou, indicando-o como uma cultura de textos sagrados, bem como os meios de comunicação."
Análise de algumas obras de Caravaggio
Cesta de frutas (1596)
David e Golias (1597-1598)
Judith e Holofernes (1597-1600)
Ressurreição de Lázaro (1609)

biografia de Henry d'Artois

O rei perdeu
29 de setembro de 1820
24 de outubro de 1883

Quem é Henry d Artois?

Henri Dieudonné Artois, Conde de Chambord nasceu em Paris em 29 de setembro de 1820, sete meses depois da morte de seu pai Charles-Ferdinand, Duque de Berry, neto do rei Charles x e herdeiro ao trono de França, assassinado em 14 de julho de 1820, por sua extrema monarquista. Sua mãe Caroline de Bourbon em Nápoles é assim, já viúva quando ela dá à luz, mas em breve deve ver que esta criança totalmente herdou do pai político paixão e ódio para a revolução e constitucionalismo. E suas idéias políticas que irão excluí-lo da sucessão ao trono, apesar de Charles X abdicaram em favor dele, e que eles em vez disso vão proclamar seu primo, o Duque de Orleães, Louis-Philippe do ramo cadete da Bourbon, rei dos franceses.
De acordo com um argumento legalista e legitimista Enrico manteve o título de rei de França a partir de 2 de agosto de 1830, abdicação de Charles x, 9 de agosto de 1830, nunca reconhecida, no entanto, pelos registros oficiais. Estamos em 1830 e ele, mesmo em uma idade adiantada, enquanto o restante pretendente ao trono como Henrique V é forçado a fugir da França.
Ele se refugiou na Áustria, em 7 de novembro de 1846, ele casou com Maria Theresa de Áustria-Este, três anos mais velha, filha do Duque Francis IV de Módena e Maria Beatrice de Sabóia, mas o casal permanecer sem filhos. Ele passou os anos, começando com uma inatividade política substancial de 1830 até a queda de Napoleão III, em 1870, levanta-se prontamente a real pretendente ao trono.
Declarar guerra à Prússia, pelo Imperador francês, acabou por ser um ato irresponsável: 19 de julho de 1870, na guerra termina no próximo dia 2 de setembro com a derrota da França e sua rendição ao William eu.
Cabeça do movimento legitimista, Enrico lança várias proclamações do francês no qual defende uma monarquia constitucional e encontra a favor que o Parlamento tem agora uma maioria da monarquia. Mas o seu radicalismo, mais uma vez, ele vai barra o caminho: a delegação de deputados que encontra-lo no Castelo de Frohsdorf, a Áustria, que ele comprou em 1851, na verdade, declara que não tem qualquer intenção de se tornar o "rei da revolução", que se opôs, rejeitando a bandeira Tricolor, resultando em falha de sua própria tentativa de restauração.
Portanto, fluxo de ar para a ascensão ao trono, o Parlamento francês decidiu esperar pela morte para nomear o rei Louis-Philippe Albert d ' Orléans, sobrinho de Louis-Philippe I. este último, no entanto, pode ser apenas pretendente ao trono como Philip VII desde a morte de Henry, o novo Parlamento irá estabelecer a República francesa.
Henrique V em Lanzenkirchen fecha, na Áustria, em 24 de agosto de 1883, com a idade de 63 anos. Com a morte dele apaga-se o ramo mais velho dos Bourbons de França.

biografia de Miguel de Cervantes Saavedra

Sonhos dos cavaleiros
De 1547 29 de setembro
23 de abril de 1616

Quem é Miguel de Cervantes Saavedra?

Miguel de Cervantes Saavedra nasceu em 29 de setembro de 1547 a Alcalá de Henares, Espanha. Vem de uma família de condições modestas; o pai é um cirurgião"pobre" que joga a profissão sem ter um diploma, nem um grande prestígio social. A família de Cervantes frequentemente deve mudar da cidade por causa da situação financeira dramática em que, devido a continuar as dívidas do seu pai.
Com sua família, Miguel permanece em várias cidades, como Córdoba, Valladolid, Sevilha e Madrid. Para os jovens não podem atender prédios da escola regular, para o qual ele estudou no institutos religiosos, geridos pelos jesuítas em Córdoba e Sevilha, e em seguida, inscrever-se no colégio "El Estudio" de Madrid, dirigido por Juan López de Hoyos.
Logo ele começou a escrever seus primeiros versos, mostrando que você tem uma grande cultura humanística e um grande talento criativo. Em 1569 é procurado pela polícia espanhola por ter ferido durante uma briga, que eclodiu na cidade, Antonio Sigura. Em Espanha tem condenado à revelia e cortou a mão direita, então decidida deixar sua terra natal por refugiando-se na Itália.
Em estadia de Itália no Ducado de Atri, Abruzzo, entrando ao serviço do Cardeal Giulio Acquaviva como cortesão. Dois anos após sua fuga em território italiano, decide deixar a bordo da cozinha Marquesa, parte da frota naval da Liga Sagrada contra o inimigo Turco.
A frota traz uma importante vitória na batalha naval de Lepanto, em 1571, em 7 de outubro. Durante os combates é ferido no peito e a mão esquerda, que perde o uso por causa do pobre cuidados médicos, cirurgiões do exército. Depois de passar muito tempo no hospital em Messina, tomando parte em várias expedições militares no Mediterrâneo. Durante os períodos de suspensão das hostilidades, fica em Nápoles.
Durante os períodos curtos passaram na cidade de Bell, textos de lei de escritores italianos latinos, humanistas, mostrando um grande interesse na literatura clássica. Em 1575, ele decide ir a Nápoles para deixar sua terra natal, Espanha. O objetivo dessa viagem, através de uma série de cartas de recomendação, é certificar-se o guia de uma empresa de ferry. Assim, consegue obter o comando de Galea del Sol, que é atacada por piratas no mesmo ano. Cervantes é feito prisioneiro e, só depois de um resgate pago pelos Trinitários (ordem religiosa fundada por São João de Matha), é lançado em 24 de setembro de 1580.
Neste período, ele percebeu que um de seus trabalhos, intitulados "El amante liberal," dedicada ao seu amigo Antonio Veneziano, poeta italiano, conhecida durante os anos de exílio. Após o período de prisão de volta na Espanha, onde ele é forçado a viver em condições econômicas muito difíceis e onde deve suportar várias humilhações.
Depois de Catalina de Salazar y Palacios, junta-se com o seu casamento em 15Durante este período, o casal instalou-se em Esquivias, perto de Toledo. Durante esses anos ele publicou o romance "Galatea" e, depois de um breve casamento infeliz só durou dois anos, se divorciou de sua esposa.
Mais tarde mudou-se para a Andaluzia, onde devem assegurar as comissões para a invencível Armada espanhola e onde a profissão de ganhador de imposto.
Pouco depois ele foi preso na cidade de Sevilha, por infracções administrativas que alegadamente cometido, mas em um curto período de tempo é liberado para a vida selvagem. Volta ao Valladolid, onde vive com suas irmãs e a filha Isabella, nascida de um dos seus casos de amor.
Em 1605, após a descoberta do cadáver do cavaleiro Gaspard de Ezpeleta perto de sua casa, é um suspeito no assassinato. Nesta circunstância é parar pela polícia espanhola, mas não há nenhuma evidência esmagadora contra ele imediatamente foi absolvida das acusações.
No mesmo ano, o escritor espanhol realiza seu romance mais conhecido, "El hingenioso hidalgo don Quijote de la Mancha", dividida em duas partes que conta a história do hidalgo Espanhol Alonso Quijiano, Avid romances de homem. Em um mundo imaginário, estas finge ser um cavaleiro errante, don Quixote, que, juntamente com o agricultor Sancho Panza parte para inúmeras aventuras para reparar as injustiças e defender os fracos.
Don Quixote sente a necessidade de dedicar seu aventureiro a senhora Dulcinea del Toboso, que na verdade é uma simples camponesa Aldonza Lorenzo, espanhol. Don Quixote, no entanto, vive em um período da história que a Espanha não é o aventureiro, assim seus negócios serão poucos.
Com sua imaginação, então Don Quixote finge que os rebanhos de ovelhas são exércitos para desafiar, que os moinhos de vento estão equipados com braços gigantes correndo e, finalmente, que os bonecos são nada mais do que demônios.
Com o de Miguel obra literária de Cervantes alcançou grande sucesso na Espanha da época, bem como de outros países. Dedicou-se à criação de comédias como "El cerco de Numancia" e "El Trato de Argel". Também nesses fins de anos da composição em prosa "El viaje del Parnaso", escrito durante a juventude, mas publicado em 1614, com uma entrada denominada "complemento ao Parnaso".
Sua produção literária é rica, e no ano seguinte termina sua peça "Ocho ocho y entremesas comédia", considerada como um dos seus melhores trabalhos. No ano seguinte, ele produz um dos seus últimos trabalhos, "Los trabalhos de Persiles y Sigismunda", a ser publicada em 1617, após sua morte.
Miguel de Cervantes Saavedra morreu em Madrid em 23 de abril de 1616 no mesmo dia em que morre o artista e o dramaturgo William Shakespeare.

Anita Ekberg biografia

Capturou a beleza do Norte
29 de setembro de 1931
11 de janeiro de 2015

Quem é Anita Ekberg?

Kerstin Anita Marianne Ekberg nascido em Malmö, na Suécia, em 29 de setembro de 19Sua família muito grande, sete irmãos e irmãs, contribui para a formação do seu espírito independente e combativa. Ele começou a trabalhar como modelo e no início de 1950 ganhou o título de Miss Suécia.
A vitória do título nacional de beleza permite a participação no concurso Miss Universo. Anita Ekberg mudou-se, assim, nos Estados Unidos onde não ganhou, mas graças ao rico diretor (bem como aviador e mogul) Howard Hughes, ganha um contrato com a RKO, mas não participará em qualquer projeto de filme. Como irá revelar mais tarde, Hughes não está muito interessado em suas habilidades de atuação: o homem faz uma proposta de casamento, que ela se recusa.
Para aumentar suas chances de trabalhar no filme, Anita estudou atuação e dicção e aprender a montar um cavalo em Hollywood Hills. Sua beleza e sua voz particular para começar a trabalhar com a Universal. Sua estréia no cinema acontece em 1953 com o filme "Abbott e Costello ir para Marte" por Charles Lamont, onde, no papel de um guarda venusiano. Neste primeiro julgamento segue uma participação no filme "a espada dourada" (1953) por Nathan Juran também com Rock Hudson. Os dois filmes e sua atitude misteriosa o vale o apelido de "The Iceberg", que na verdade começou como um trocadilho com seu sobrenome. Apesar do apelido, Anita Ekberg destacou-se por atrair a simpatia de muitas personalidades bem conhecidas do estrelato americano, incluindo Tyrone Power, Errol Flynn, Frank Sinatra e Gary Cooper.
A atriz entende ter que jogar habilmente com sua feminilidade irreprimível e decide aparecer nua nas páginas da Playboy, organizando falsos acidentes ao mesmo tempo, como que do vestido de repente abriram no lobby do Hotel Berkeley, em Londres. Até o seu casamento em 1956 com o ator inglês Anthony Steel, do qual se divorciaram após apenas dois anos, ajuda a aumentar a atenção da imprensa em torno de seu personagem.
Anita Ekberg, portanto, é capaz de conseguir um papel de protagonista no filme "artistas e modelos" ao lado do casal Jerry Lewis e Dean Martin e em "Hollywood ou morte" por Frank Tashlin, um papel que ganhou um Golden Globe Award como melhor atriz. A virada veio em 1956, com uma participação no filme "guerra e paz", por King Vidor.
O sueco bonito chega a Itália em 1959 com Guido Brignone "segno Nel di Roma" e no ano seguinte o papel de Silvia em "La dolce vita" de Federico Fellini. Com Fellini começou uma colaboração de trabalho longo e feliz que participar em três filmes: "Boccaccio ' 70 (1962)" o palhaço "(1970) e" a entrevista "(1987). Mas a cena de "La dolce vita" quando Anita toma banho na Fonte Trevi permanece provavelmente o símbolo mais forte, quase lendário, ligado à sua carreira de ator.
Em 1963, ele retornou para Hollywood para virar uma série de filmes, incluindo "call me Bwana" por Bob Hope. No mesmo ano, casou-se pela segunda vez: o novo marido é o ator Rik Van Nutter. O casamento dura cerca de oito anos: os dois se divorciaram em 1975.
Na segunda metade da década de 1960, Anita Ekberg move sua residência na Itália e trabalha principalmente em produções europeias, como: "Desculpe-me, você é a favor ou contra" (1966), ao lado de Alberto Sordi e "mulher sete vezes (1967) de Vittorio De Sica, no qual estrelou ao lado de Shirley MacLaine.
Depois do seu segundo divórcio, sua vida privada continua a ser bem agitado: por cerca de três anos vivendo um amor secreto com Gianni Agnelli e é também atribuída uma relação com o cineasta Dino Risi, que ela negou.
Na década de 1970 participa de uma série de filmes B, como "Casa d'appuntamento" com Barbara Bouchet, o thriller "Suor Omicidi (1978) por Giulio Berruti e o western spaghetti" passeio de vingança "(1972) por Richard Harrison.
Na década de 1990 também participa no filme "Boneca", de Bigas Luna, atuando no papel da mãe de Valeria Marini e o filme "red dwarf" (1998) por Yvan Lemoine, no qual ele interpreta um cantor de ópera maduro. Sua última aparição foi a participação no drama de televisão "Il bello delle donne" (2005).
No mesmo ano que ela deixou para os Estados Unidos em 1950, Anita já não vivia na Suécia; durante anos ele viveu em uma casa de campo fora de Roma. Ele saudou, no entanto, muitas vezes em suas casa jornalistas suecos e tomou parte em um programa de rádio Sueco popular dizendo da sua vida. Nos últimos anos de sua vida disseram-nos que seria retornados para a Suécia somente após sua morte.
Anita Ekberg foi de 83 anos a 11 de janeiro de 2015: desde o momento em que ele foi hospitalizado na clínica San Raffaele, em Rocca di Papa.

biografia de Fernando VII de Espanha

Um filho rebelde
14 de outubro de 1784
29 de setembro de 1833

Quem é Ferdinand VII da Espanha?

Fernando de Bourbon, Príncipe das Astúrias, nasceu em San Lorenzo de El Escorial em 14 de outubro de 1784, pelo rei Charles IV de Espanha e de Maria Luísa de Bourbon-Parma. Em 1802, ele casou com Maria Antonietta de Bourbon, filha do Rei Ferdinand I das Duas Sicílias e Maria Carolina de Habsburgo-Lorena. O casamento dura apenas quatro anos, porque, em 1806, sua esposa morre de tuberculose (embora para alguns que a morte permanece misteriosa).
Viúvo, o pai dela está funcionando, por sugestão do primeiro ministro Godoy, a tomar como sua segunda esposa Maria Luísa de Bourbon, mas ele se opõe à vontade do pai, como já efectuou negociações secretas para casar com uma sobrinha de Napoleão Bonaparte. O caso é descoberto por Godoy, que acusa de traição e enviado para julgamento: deve ser mencionado que entre Fernando e o primeiro-ministro que, entre outras coisas, o amante de sua mãe, nunca é curso de sangue bom, e este evento ainda mais agrava a animosidade que já abriga os jovens para os seus pais. O processo, para os eventos que se seguem, não vai acabar nunca.
Sendo odiado pelo povo por seu excessivo poder de Godoy, Ferdinand levou vantagem e contrastando-para incentivar a revolta em Aranjuez, em 1808, que obtém a abdicação de Charles IV em seu favor. A invasão da Espanha pelo francês tropas sob Murat, que segue a solicitação para a ajuda enviada pelo governante deposto Napoleão, determina sua prisão, retornando ao trono de Charles IV e o último é abdicação em favor de Napoleão, que colocou seu irmão José no trono.
Ferdinand permanece preso em Valencay, na França, no salão, obrigado, mas muito bem tratados. Irá retornar à Espanha, em 1814, com a abdicação de Napoleão, levando a coroa. Restaura para revoga o absolutismo, entre seus primeiros atos, a Constituição Liberal de Cádis de 1812 e o Parlamento (Cortes) e reintroduzir a Inquisição que Joseph Bonaparte abolido.
Quanto a seus pais, não lhes permite regressar a casa, deixando-os no exílio, no Roman Pope. Em 1816, casou com uma sobrinha, a Princesa Maria Isabella, filha do rei de Portugal, João VI e Charlotte Joaquina de Espanha, mas também morreu prematuramente em dezembro de 18Menos de um ano depois passa pela terceira vez em casamento, desta vez com Maria Josepha, filha do Príncipe Maximiliano da Saxônia e Carolina de Bourbon-Parma: passar dez anos e Maria Giuseppa deixa viúvo novamente.
Seis meses depois de tomar a quarta e última esposa, Maria Cristina, filha do Rei Francis I das Duas Sicílias e Maria Isabella de Espanha. Resurface, entretanto, nunca aplacar tensões internas, que riesplodono com o exército espanhol, preparado para ir para sufocar as revoltas das colônias da América, se recusa a iniciar e proclama a constituição de novo: é o 1820 e o rei é forçado a jurar sobre a nova carta, garantindo a convocação de Cortes e a abolição da Inquisição.
A revolta vem graças aos militares que patriotas maçônica em anos anteriores, manteve-se vigilante e eventos tais como: a tentativa de ocupar Pamplona, em 1814, pela Mina de geral, revolta do La Coruña de 1815, a conspiração do triângulo de 1816, visando o assassinato do rei, os surtos insurrecionário na Catalunha e Valencia em 1817 foram aviso de sinais claros do que acontece em 1820.
O ressurgimento das monarquias constitucionais alarmante ressurgimento na Europa da Santa Aliança que decidir intervir militarmente: o comando do Duque de Angoulême, em 23 de setembro de 1823 o exército aliança entra vitorioso em Cadiz liberando o rei, que tinha sido preso, e terminando o triênio Liberal. Reinsediatosi, Fernando VII recomeçou com poder de renovado fervor absolutista.
Não tendo nenhuma prole masculina, promulgou uma "pragmática sanção", que aboliu a lei Sálica, o que exclui as mulheres da sucessão dinástica-deixar o trono para sua filha Isabella então nega seu irmão don Carlos o exercício do direito de herança, criando as condições para a guerra civil entre carlistas "" e "" que vai explodir Cintra após sua morte.
Após uma longa enfermidade, Rei Ferdinand VII de Espanha morreu em Madrid em 29 de setembro de 1833, apenas 49 anos.

Enrico Fermi biografia

Conflitos físicos
29 de setembro de 1901
29 de novembro de 1954

Quem é Enrico Fermi?

Enrico Fermi nasceu em 29 de setembro de 1901 em Roma, filho de Alberto, funcionário do Ministério dos transportes e a Ida De Gattis, professora. Até 3 anos de idade e reside na zona rural, sob a supervisão de uma enfermeira, em seis anos começa a escola primária de secular regularmente (importante como nunca recebeu de educação religiosa, liderando e apoiando então agnosticismo que o acompanhou durante toda sua vida).
Profundamente entristecido pela morte prematura de seu irmão Julius, superior a um ano, com quem ele amarrou especialmente, lança todo seu desespero nos livros, canalizando a raiva positivamente pela perda, muito para terminar o liceo ginnasio "Umberto" com um ano antes, ter tempo para se concentrar em estudos aprofundados de textos de matemática e física adquirido por ele ou apenas navegar no mercado das pulgas de Campo de ' Fiori.
Um colega de seu pai, Adolfo Amidei, engenheiro, tendo a cara no coração, sugere-se para não se matricular na Universidade de Roma, mas na Universidade de Pisa, em particular na scuola Normale, apresentar o concurso anual é realizada: para acessar o tópico "som característico", ele se depara com extrema habilidade, permitindo-lhe terminar em primeiro no ranking.
Ele começou em 1918, presentes em Pisa, duração de quatro anos: graduados a 7 de julho de 1922, mostrando conhecimentos linguísticos incomum (além de grego e latim, saber inglês, francês e alemão), permitindo que ele saia logo após a Gottigen, a escola de Max Born, para melhorar o conhecimento da física quântica; em 1925, com poucos arrependimentos, mudou-se para Leiden, na Holanda, onde conheceu Albert Einstein.
Roma fica primeiro a cadeira de física teórica, criada para ele pelo Prof. Corbino, diretor do Instituto de física, que uma vez fez um grupo de estudo chamado "Eu ragazzi di Via Panisperna" (Instituto), composto por R., Segré, Amaldi, Ettore Majorana, Trabacchi e Pontecorvo.
Os principais argumentos dizem respeito a estudos de espectroscopia, obtendo excelentes resultados, mas quase todos os membros da sensação deste grupo cada vez mais atraíram pela física nuclear, cada vez mais se movendo no exterior para estudar em laboratório. Ainda se concentra no estudo do núcleo atômico, levando a formular a teoria do decaimento beta, em que a emissão de um fóton é dada pela transição de um nêutron em um próton, com a criação de um elétron e um neutrino.
Esta teoria, que foi introduzida no final de 1933, é agora confirmada pela descoberta da radioatividade por Curie e Joliot-curie, expostos em 1934 precoce. Baseado nesta descoberta, Fermi formula uma nova idéia: usar nêutrons como balas para evitar a repulsão de Coulomb para produzir radioactividade artificial. Após várias tentativas, eles ficam positivos resultados para a espécie testaram 60 37, descobrindo que, em caso de impactos subsequentes, os neutrões produzidos por colisões desacelerou têm muito maior eficácia na geração de resíduos.
Entre 1935 e 1937, o grupo separa ensino novamente diferentes atribuições, em Roma, existem apenas ainda e Amaldi: no ano seguinte, Enrico Fermi foi agraciado com o Nobel, mas esta é a única nota de ano feliz. Majorana desaparece em circunstâncias misteriosas mais ou menos e por causa das leis raciais promulgadas pelo regime fascista, o corpo é forçado a emigrar, como sua esposa Laura é judeu.
Ainda aceita o cargo de professor na Universidade de Columbia, enquanto seu amigo Segrè descoberto sendo demitido em Roma, aceitou a cadeira de física em Berkeley. Depois de chegar na Universidade de Columbia, começou a focar a inicial experimentos de Hahn e Strassman fissão nuclear e com a ajuda de Dunning e Booth e planos de um close-up para a construção da primeira pilha nuclear, que é o primeiro dispositivo onde produzir em uma reação em cadeia controlada. Enrico Fermi vê a realização de seus esforços em 2 de dezembro de 1942, com a entrada em funcionamento da primeira usina nuclear em Chicago; energia nuclear se torna uma fonte de vida, mas ao mesmo tempo, um instrumento de guerra: adere ao projeto Manhattan para criar o primeiro dispositivo nuclear.
Depois da guerra ele se dedicou ao estudo das partículas elementares e aceleradores de partículas, focando principalmente píons e suas interações com prótons. Durante sua estada em Itália, no verão de 1954, começam a manifestar os primeiros sintomas dramáticos de câncer de estômago: essa doença, então quase desconhecido, rapidamente enfraquece-lo até a morte em 29 de novembro do mesmo ano, em Chicago, nos Estados Unidos.

biografia de Felice Gimondi

Um osso duro de roer para o canibal
29 de setembro de 1942

Quem é o Felice Gimondi?

Felice Gimondi nasceu em Sedrina, Bergamo, em 29 de setembro de 19Foi um grande ciclista, bem como esportes italianos oficiais. Como um profissional tem inflamado, junto com o rival Eddy Merckx e excursões Europa tours a partir de 1965 a 1979, o último ano de sua carreira. Também é um dos cinco pilotos a vencer a tríplice coroa, correspondente os três grandes torneios na Europa: Tour de France, turnê pela Itália e espanhol Vuelta. Ele ganhou a histórica corrida Paris-Roubaix, Milão-Sanremo, a turnê de Lombardia, bem como três medalhas do mundo, nomeadamente bronze em 1970, em Leicester, prata em 1971 em Mendrisio e ouro em 1973 em Montjuic.
Ciclista tática, embora menos tecnicamente espírito historiador rival explosivo Merckx, Gimondi poderia sempre ler as corridas no caminho certo, encontrando-se o momento adequado para lançar o ataque durante as fases cruciais das competições. O jornalista Gianni Brera, que descreveu um negócio a longo prazo, você precisa os dois mais conhecida ciclista apelidos lombardo: Felix de mundos e nuvem vermelha.
O pequeno, feliz é o filho de Moses, um carteiro que vive e trabalha em bicicleta: quem aprende a arte de pedalar, porque andar de bicicleta é antes de tudo uma necessidade. De qualquer forma, o futuro campeão aproxima-se muito tarde para o esporte. Por volta das dezoito anos que Felice Gimondi começa a correr para os EUA é empresa Sedrianese, que apresenta ainda como amador. A segunda categoria, no entanto, já é possível ver as sementes do seu talento, especialmente quando em 1964 venceu sua primeira competição, uma espécie de mini Tour de France feito especialmente para ciclistas amadores: o Tour de L'Avenir.
Em 1965, torna-se equipe de ciclista Salvarani, empregado como gregário por Vittorio Adorni. Imediatamente participa do "Grand Boucle", como é apelidado pela competição favorita de fãs: o Tour De France. Então acontece que seu Capitão, Adorni, retira-se, e o jovem piloto bergamasco ganha a camisola amarela, sua primeira experiência na turnê e, especialmente, entre os profissionais: é uma conquista histórica. Durante a competição Gimondi resiste ao ataque por Raymond Puolidor no Mont Ventoux e vence o contra-relógio de Versalhes, que finalmente fecha as contas e entrega, para a primeira e única vez em sua carreira, o torneio francês.
Estes foram os anos quando ainda não aparecem na parte superior de suas forças o espectro do ciclista belga Eddy Merckx, com o qual deseja que o corredor. O ano depois da turnê, em 1966, Gimondi venceu o Paris-Roubaix histórico, conquistado com uma fuga ousada, em seguida, repetir a Paris-Bruxelas, o outro é muito amado pelos fãs. Na última corrida, feliz num sprint final à frente do rival Eddy Merckx. No mesmo ano, finalmente, Gimondi também brindar o Giro di Lombardia, confirmando o melhor ciclista do ano.
Grande alpinista, mais metódica e mais cautela do que o rival belga, que, desde 1967, começou a impor a sua marcha de vitória, o grande evento com a turnê de Itália estar pronto, vencendo a geral. A penúltima decisiva fase, da Madonna del Ghisallo, onde dá uma pompa Gimondi suas características técnicas: à espera do grupo e a primeira greve e calculado, os quadris do adversário em apuros. O velho Jacques Anquetil render e bergamasco recebeu a camisa-de-rosa.
Em 1968, leva a Vuelta em Espanha, mas no tour da Itália é dar forma de Merckx, que supera tudo em três estágios decisivos da turnê, incluindo uma no Tre Cime di Lavaredo. Gimondi encerrou o ano com Jersey de um campeão italiano e com o sexto lugar no mundo.
No ano seguinte, o duelo é sempre renovado a turnê italiana, mas desta vez que Gimondi leva Merckx somente após desclassificação por doping do belga, que ganhou no ano seguinte. Uma curiosidade: 1969 Giro d'Italia de Itália, lombardo, reconhecendo que ganhou principalmente devido as desgraças do seu rival no momento da cerimônia, recusando-se a vestir a camisa-de-rosa.
Campeonato do mundo em Mendrisio, de 1971, viu os habituais dois opostos, com a vitória mais uma vez. Gimondi chega segunda e alguém, especialmente entre seus detratores, ele começa a alcunha dele "o eterno segundo".
Um ano importante é sem dúvida a 1973, marcando uma derrota mais na Itália para Gimondi que então decide mudar o time, escolhendo o Bianchi-Campagnolo. É, talvez, uma escolha importante, se apenas por causa do mundo iminente de Monjuich, em Barcelona. No pelotão, na colina, Gimondi leva o rápido belga Freddy Maertens e Merckx como de costume.
Incrível é, nesta corrida, a resposta eu dou o italiano, o "canibal", um dos muitos apelidos do ciclista belga quando ele levanta os pedais a 11 rodada um dos seus ataques furiosos.
No ano seguinte, conquistou o mundo, vem o primeiro e só vencer em uma competição que, durante anos, vi-o derrotado, o lendário Milão-Sanremo. Enquanto não é exatamente sua especialidade, o ciclista bergamasco gerencia desconectar todos os velocistas em cerca de 25 km da chegada.
Estes são seus últimos anos de atividade, na qual há supremacia de um forte rival belga, mas que entre 1976 e 1978, deixe-o tirar algumas mais satisfação. Na verdade, o ciclista Sedrina grande de 1976 ganhou seu terceiro sucesso na tour da Itália, que então ir e levar sua segunda Paris-Bruxelas. Em 1978 sua última corrida profissional, o Giro dell'Emilia. Sua última aparição como atleta remonta um ano mais tarde, em "seis dias".
Felice Gimondi pode se orgulhar de sua história extraordinária, bem ciclismo corridas ganhou 141.
80 anos mais tarde, ele começou uma carreira como um executivo válido, levando-o em 1988, para o cargo de treinador do Gewiss.
Em seus muitos cantores dedicaram suas canções, como Enrico Ruggeri com "Gimondi e o canibal" e o le de banda e Elio Storie Tese com "feliz".

Loretta Goggi biografia

29 de setembro de 1950

Quem é Loretta Goggi?

Loretta Goggi nasceu em 29 de setembro de 1950 em Roma para uma família originalmente de Circello. Fascinado com a música e canto desde a infância, ela foi notada por Silvio Gigli e em 1959 participou e ganhou com Nilla Pizzi "Magia da discoteca", Dino Verde concurso de rádio apresentado por Corrado Mantoni. No mesmo ano ela fez sua estréia como atriz em série dramática "em julgamento", dirigido por Anton Giulio Majano, antes que afectam uma canção escrita por Nico Fidenco para a versão italiana do "blood to the head", um filme francês.
Na década de 1960, Loretta Goggi junta vários seriados da época: em 1962, foi a vez de "uma tragédia americana", enquanto em 1963 Majano, toque em "crime e castigo", nem "Robinson e Jessica devem não morrer", por Vittorio Brignole, "Demetrius Pianelli", por Sandro Bolchi; em 1964, então, aqui é "Les Miserables", Bolchi e "La cittadella", Majano; em 1965, finalmente, espaço para "Vita di Dante", de Vittorio Cottafavi e "Scaramouche" e "Mark Twain fala esta noite," Daniele d'anza.
Depois de jogar com Santo Versace e Arturo ascendentes "uma vez em cima de um conto de fadas do tempo, escrito para crianças, dirigidas por Beppe Recchia, a partir de meados da década de 1960, Loretta Goggi também é dedicado a dublagem, fornecendo vocais para atrizes como Silvia Dionisio, Ornella Muti, Kim Darby, Katharine Ross, Agostina Belli e Mita médicos mas também o canário Tweety no famoso desenho animado gato Sylvester da Warner Bros.
Em 1968 as peças de um dos papéis mais famosos no script Majano "La freccia nera", baseado no livro de Stevenson, onde tem a oportunidade de jogar ao lado de Aldo Reggiani e Arnoldo Foà. Enquanto ele se formou graças a várias bolsas, Liceo Linguistico Internazionale di Roma, Loretta abordagens para novelas e até mesmo um disc-jóquei na Rádio Vaticana.
Em 1970, na variedade apresentada pela Quartetto Cetra "Coringa", começa a desenrolar-se mesmo como imitador; logo após a pista com Renzo Arbore "show de verão", onde junto com sua irmã Daniela Gardiner realiza-se em "boomerang bola". Depois tendo ingressado Giancarlo Giannini no script "e estrelas Majano Olhem para baixo", é um parceiro de Pippo Baudo no rádio programa "voz" e caçar no domingo show de variedades de televisão "Flecha dourada".
Ao lado de Fenty leva teatro "11", antes de ingressar como um cantor-no verão de 1971-"discoteca ONU por L'Estate" com a canção "Eu vou viver sem ti": poucos meses depois, ganhou o Festival de música Popular mundial em Tóquio. Mais tarde, o bebê quer volta com ele para realizar "Canzonissima" na temporada de 1972/73: é nesta ocasião que é apreciado por sua imitação de Ornella Vanoni, Patty Pravo, Mina e muitas outras mulheres no show. Graças a "Canzonissima" Loretta Goggi lança o slogan "mãos", e ganhou seu primeiro ouro graças a gravar "come away with me (Taratapunzi-e)" de autoria de Dino verde, Marcello Marchesi, Pippo Baudo e Enrico Simonetti.
Após uma parada em Inglaterra, para um show com Sammy Davis Jr, a dançarina de volta na Itália Roman e presentes com variedade de Alighiero Noschese "Fórmula dois" sábado à noite em que ela canta a música tema "largar tudo". Em 1974 deu vida a seu primeiro show solo no famoso local ao vivo, em Versilia, enquanto dois anos mais tarde com Massimo Ranieri é o protagonista da variedade musical "desde o primeiro momento que te vi," no qual interpretou, entre outros, as canções "não diga" e "morais".
Na segunda metade da década de 1970, enquanto o single "apaixonada" é distribuído nos EUA, Espanha, Alemanha e Grécia, Loretta leva com a irmã Daniela e com Pippo Franco a variedade "Reversão", dirigida por Antonello Falqui, que, no Festival de Montreux, na Suíça, premiada com o "Silver Rose" como o melhor programa de televisão Europeia.
Depois de ter terminado na capa da "Playboy", com uma sessão de fotos por Roberto Rocchi, apresenta a primeira edição do "fantástico", ao lado de Heather Parisi e Beppe Grillo, provando um grande sucesso graças ao tema de encerramento, "ar de sábado à noite". Durante as filmagens do show, ele conheceu Gianni Brezza, coreógrafo e dançarino, que se tornou sua companheira para o resto de sua vida. Loretta joga, com Gianni, a fotoromanzo "amor em alto mar", a rotogravura Bolero; em seguida, em 1981, participou como um concorrente no Festival de Sanremo vem em segundo lugar com a canção "Maledetta primavera".
No mesmo ano passa pela Raiuno Canale 5, onde ele apresenta o show "Olá Goggi", no qual "o álbum sair meu próximo amor". O protagonista no teatro musical "é a nossa canção", ao lado de Gigi Proietti, em 1982 leva por Rete4 "variedade", juntamente com Luciano Salce e Paolo Panelli, aeração domingos em horário nobre. Na Rai, apresenta "Loretta Goggi no questionário", que em 1984 ganhou Telegatto para melhor quiz.
Dois anos mais tarde, se torna a primeira mulher a apresentar o solo Festival di Sanremo. Enfrenta a tv estatal, anfitriã da "beleza ao vivo" e "Canzonissime", um programa dedicado para o 100º aniversário do nascimento do disco. Vencedor do Telegatto como melhor personalidade feminina da tv graças ao início da noite de ontem, "Goggi e amanhã", na década de 1980 tem a meridiana "Via Teulada 66"; em 1989 foi nomeada a melhor personagem feminina de Oscar Tv.
Em 1991, Loretta vai Telemontecarlo onde apresenta o "feliz aniversário", variedade na tarde da noite. Naquela época em Rai: condução de "Il canzoniere delle feste", na BBC two; na segunda metade da década de 1990, ela estrelou com Johnny Dorelli, ambos no teatro (no espetáculo "Bobbi sabe tudo") e TV (no canal 5 Sit-com "dois ou três"). Sempre a Mediaset, ao lado de Mike Bongiorno ao "Viva Napoli", programa musical por ReteNa década de 2000, limpa suas aparições na televisão, preferindo o teatro: em 2004/2005 a cena "muito ADO (nenhuma relação) para lugar nenhum", dirigido por Lina Wertmuller. A voz do filme de animação "Monstros & Co.", em 2011, sofre uma grave luto pela morte de Gianni Brezza.
Ele retornou à televisão em 2012 como o Raiuno programa jurado "que revelam"; ao mesmo tempo, de volta em um filme de comédia de Fausto Brizzi "louco me", ao lado de Francesco Mandelli.

biografia de Jerry Lee Lewis

O gênio e imprudência
29 de setembro de 1935

Quem é Jerry Lee Lewis?

Nascido em Ferryday, Luisiana, 29 de setembro de 1935, a Jerry Lee Lewis é uma das crianças mais turbulentas e selvagens do rock ' n' roll. Mistura de rhythm & blues e Boogie-Woogie cunhou um estilo muito pessoal que teria feito da história do rock ' n' roll. Ao contrário de muitos de seus contemporâneos, ele foi acompanhado ao piano tocando com fúria e velocidade extraordinária, tal que parecem possuídos. Sua música era hipnótico, demoníaca. Suas letras eram provocações contínuas para o senso de decência pública. Durante suas performances desconhecia os costumes sociais overindulging em libidinoso essa energia rebelde que o rock ' rolo enviou como nenhum outro músico branco antes. Este tinha lhe rendeu o apelido de "assassino". Era um branco "preto" por sua atitude selvagem, mas principalmente por sua maneira de tocar possuído, batendo. Era o símbolo do rock ' n' roll mais selvagem e infernal.
Jerry Lee cresceu em um ambiente fortemente conservador cristão. Na idade de três anos continua a ser o único homem herdeiro da família após a morte de seu irmão mais velho, causado por um motorista bêbado. Aos 8 anos de idade seus pais dar o primeiro piano e aos 15 anos ela se apresentou como um profissional para uma estação de rádio local.
A lenda diz que ele e Jimmy Swaggart, um pregador do pequeno primo tinham ouvido um grupo de rhythm & blues de um local. Parece que o Jimmy Swaggart tinha dito "é a música do diabo! Temos que ir! ". Mas Jerry estava paralisado, incapaz de se mover. Que esta história é verdadeira ou não não importa porque alguns anos mais tarde ele se tornaria "o pianista".
Apesar da rígida educação religiosa que tinha sido transmitida Jerry Lee Lewis escolhe uma vida escandalosamente profana feita de álcool, drogas e mulheres.
Em 1956 foi para Memphis, onde sua música tem em Sam Phillips (o produtor que descobriu Elvis) ficou impressionado.
Em 1957, Lewis é top da liga com 45 rpm record "Whole lotta shakin 'goin'", vender 1 milhão de cópias e se torna uma estrela em apenas dois meses. Em breve produz seus maiores sucessos (incluindo as imortais "grandes bolas de fogo") que tentam lidar com Elvis Presley, como o "rei do rock".
Com essas peças Lewis deu um cunho decisivo para a introdução de formas de musical e gestual de rock ' n' roll dos negros em branco jogando: naqueles tempos nunca tinha visto um músico branco jogar dessa maneira.
Seus shows ao vivo significativamente aumentam sua fama. Durante os shows ela canta, grita, pula, sons percussivos realmente, exalando sensualidade, anarquia e muitas vezes termina os ardor concertos de piano. Seu coloca atitude convencional logo alvejada de moralistas.
Seu sucesso é grande, mas extremamente curto. Na verdade nem mesmo um ano depois ousa desafiar convenções novamente ao se casar com sua prima de 13 anos, Myra Gale, enquanto o divórcio de segunda esposa ainda não era final. O escândalo inicialmente não tem particulares emocionais efeitos sobre Jerry Lee: quebrando as regras era parte do seu ego. Mas quando ele chega na Inglaterra, para promover a sua música, a imprensa inglesa moralista se apropria a história de casamento, retratando-o como um monstro roubam crianças. A destroem. Sua carreira diminui rapidamente. É praticamente forçado a deixar o rock ' n' roll. Após alguns anos de ausência retorna à cena como um cantor de country (enquanto não esquecendo o boogie-woogie): um sucesso modesto. Discos que não são públicos muito bem sucedida, mas Jerry Lee nunca abandona a cena musical, continuando a dar concertos e assistir um show musical.
Sua carreira infeliz não é nada comparado à sua vida privada: Jerry Lee casa com poço 7 vezes. Que é a mais longa de seus casamentos com Myra Gale duração de 13 anos. Em 1962 o filho jovem se afoga em piscina em apenas 3 anos. O outro filho morre num acidente de carro em 19 anos. Na década de 1970, Jerry Lee foi preso várias vezes por drogas e embriaguez e dispara acidentalmente seu baixista. A quinta esposa morre afogada e nova esposa 25-year-old é encontrada morto de overdose só três meses depois do casamento. Em 1981 é levado às pressas para complicações devido a uma úlcera e é dado como morto: alguns meses mais tarde vão dar um de seus shows mais memoráveis.
Em 2012 volta a falar de si mesmo para seu sétimo casamento: a notícia é que a noiva é Judith Brown sua prima, ex-mulher de Rusty Brown, irmão de Myra Gale.

biografia de Horatio Nelson

Vitórias e coragem
29 de setembro de 1758
21 de outubro de 1805

Quem é o Horatio Nelson?

Horatio Nelson, nasceu em 29 de setembro de 1758 em Burnham Thorpe, Norfolk, Inglaterra. É o sexto filho de uma família numerosa: tem dez irmãos. O pai é o Reverendo Edmund Nelson, a mãe é o bisneto de Sir Robert Walpole, primeiro-ministro do Parlamento britânico.
Infelizmente o Horatio pouco perde quando a mãe tem apenas nove anos. Frequentou as escolas de até doze anos antes de se alistar na marinha real. Iniciou sua carreira militar em 1771, quando ele embarca como marinheiro e timoneiro de um navio comandado por seu tio materno: Capitão Maurice Suckling. Pouco tempo depois, ele foi nomeado guarda-marinha e começa oficialmente sua carreira. Durante este tempo, ironicamente, a sofrer de enjôo, que, apesar de seu grande sucesso como um Almirante, irá assombrá-lo para a vida.
Sua carreira é realizada em 14 de fevereiro de 1797 quando contrário ordena seu Capitão, mostra a sua propensão para a ação bold (realce) e perigo fecha de fato mudar a frota espanhola e atacou dois navios inimigos, tornando-se o principal culpado da vitória inglesa na batalha de Cape St Vincent.
Em abril do mesmo ano, Nelson foi nomeado Commodore, uma posição que tem as mesmas responsabilidades como um Almirante. Enquanto participava na batalha pela conquista de Tenerife, foi atingido no braço direito: strike resultados na degradação do úmero. Práticas médicas, ainda não evoluiu muito nessas situações exigem a amputação do membro a fim de evitar problemas de gangrena. Nelson, para que você ver o seu braço direito amputado e é incapaz de servir até Dezembro do mesmo ano. Ele próprio termina jocosamente para definir seu tronco: "minha barbatana".
O incidente não vai parar a ascensão do Horatio Nelson, que continua a liderar seus navios com coragem e desenvoltura. Em 1 de agosto de 1798 é responsável por uma grande vitória sobre os franceses: a batalha do Nilo, também conhecido como a batalha da Baía de Aboukir. A vitória por Nelson põe fim a ambição de Napoleão, com a intenção de fazer guerra à Grã-Bretanha pela posse das Índias. Profundamente derrotado, Napoleão foi forçado a fugir para a França para evitar a captura pela frota inglesa.
Graças à vitória, Nelson foi nomeado Barão do Nilo. o título não cumprir: um esperava por algo mais. Apesar de ser explicado que, não sendo o comandante em chefe, não consegui não maior do que o título de Barão, Nelson, agora e no futuro, ele será sempre acompanhado pelo sentimento de que suas ações não estão a receber reconhecimento apropriado pelo governo britânico. Ele acha que este comportamento é devido a seu nascimento humilde e sua falta de laços políticos.
Não contente, em cada caso, para descansar sobre os louros, Nelson fica jogado em um novo negócio: proteger a família real napolitana pela invasão francesa. Em Nápoles, que ele se apaixona por Emma Hamilton, a jovem esposa do embaixador inglês, que logo se torna seu amante. Os dois convivem abertamente e seu relacionamento nasceu uma filha, Horatia.
Em 1799, ele tomou parte na reconquista de Nápoles, após o período republicano e foi criado Duque de Bronte pelo rei. Alguns problemas relacionados com a sua conduta profissional em Nápoles determinam seu retorno para Inglaterra, onde o Almirantado para levá-lo longe de Emma também termina para enviá-lo de volta para o mar. Os problemas surgem porque ele é acusado de ter permitido o assassinato de prisioneiros de guerra para os monarquistas napolitanos. Este episódio, que alguns justificam mesmo com um ferimento na cabeça sofrido durante a batalha do Nilo, é talvez devido a seu ódio pela sua implantação a favor de monarquistas e jacobinos. O fato é que o episódio n continuará a ser uma área de sombra em sua carreira e uma mancha na sua reputação.
Em 1801, tomou parte na batalha de Copenhaga, que Grã-Bretanha pretende quebrar a neutralidade dinamarquês, Sueco e russo. Nelson se torna o protagonista do terrível bombardeio da capital dinamarquesa. Ele viola a ordem para parar o bombardeio, dando-se então de modo irônico: Horatio disse que não viu o sinal ao final do bombardeio porque ele assistiu com o olho do mal, ou seja, com seu olho de vidro!
O sucesso do bombardeio que lhe permite tornar-se comandante-chefe. Mas a batalha para o qual ele será para sempre lembrado pela história é a batalha de Trafalgar, 18Nelson issa em seu navio a famosa frase "A Inglaterra espera que cada homem fará seu dever" (a Inglaterra espera que todos cumprir o seu dever) e leva a frota inglesa para a vitória. A vitória britânica de Trafalgar fecha permanentemente na secular duelo anglo-francês para controle dos oceanos: renúncia à invasão de Napoleão da Grã-Bretanha, que fez a nação torna-se mestre absoluto dos mares, até a I Guerra Mundial.
Infelizmente durante a batalha, uma bala ferida de seu ombro esquerdo e Pierce dos pulmões, alcançando até à base da coluna vertebral. Nelson permanece consciente por cerca de quatro horas e, em seguida, morre: é o 21 de outubro de 18Nelson ainda consegui assistir a vitória britânica na frota napoleônica.
A bala que o matou foi removida de seu corpo e ainda está em exposição no Castelo de Windsor. A batalha é chamada Trafalgar Square, uma das praças mais famosas de Londres, onde se ergue uma imponente estátua do herói nacional Horatio Nelson.

biografia de Angelo Poliziano

"Príncipe" da cultura do ' 400
14 de julho de 1454
29 de setembro de 1494

Quem é Angelo Poliziano?

Agnolo Ambrogini (Angel) nasceu em Montepulciano, em 14 de julho de 1454 notário Benedetto di Nanni. Atingido a idade de 10 anos seu pai morreu assassinado por vingança e ele, quatro anos mais tarde, mudou-se para Florença, onde passou a se chamar pelo seu nome latino de Alcunha, Poliziano, de sua terra natal (Mons Politianus).
Ele estudou com professores como Argyropoulos Lachin, Chalcondyles, e, especialmente, Ficino, colocando no início de seu talento particular quando, ainda estudante, pega a tradução do grego para o latim, a "Ilíada" de Homero, deixada em aberto por Carlo Marsuppini.
O trabalho exemplar coloca a atenção de Lorenzo de ' Medici, que, em 1473, em seu palácio como secretário particular e, em 1475, confiou-lhe com a educação de seu filho Piero.
Na refinada e culta para casa dos médicos e especialmente em sua imensa biblioteca, Poliziano encontra seu habitat ideal e, em seu tempo livre, ele começou a dedicar-se à obra literária. São estes anos epigramas e elegias, odes, em latim e grego, o poema "scabiem" e Sylva, na famosa "começar para a justa do magnífico Giuliano di Piero de ' Medici", ópera permaneceu inacabada após o assassinato do protagonista na conspiração Pazzi em 1478.
O triste evento-narrado por ele em latim no "Conjurationis pactianae anos 1478 commentarium"-seguido pela guerra, bem como divergências de pontos de vista com a mulher do Lorenzo sobre a educação da criança, induzir Poliziano a abandonar a casa dos Medici e Florença. Em Mântua, onde encontrou hospitalidade no Cardeal Gonzaga, compôs a "Fabula di Orfeo" e entrou em contato com os humanistas. Mas em 1480 recorda-se de Florença por Lorenzo que, conscientes de tê-lo como o "Príncipe da cultura", oferece-lhe a cadeira de grego e latim eloquência no estúdio florentino.
A estas alturas a "Prolusiones" sobre aulas de grego e latim; ensaios críticos em grego e latim clássicos "Miscelânea"; as "epístolas", "" e Odae elegias, entre os quais o famoso "Epicedio" na morte Albiera di "para a morte prematura do jovem nobre florentino Albiera degli Albizzi. O tema subjacente de suas obras é o rigor interpretativo e a tentativa de penetração em autores clássicos; seu poema latino parece tomar lugar em uma aura mítica.
Sua graciosa e lírica, cheia de graça, sua Alteza, o expressiva dos maiores expoentes da ' poesia humanista 4O eco de sua cultura sem limites é tal que Florença era a capital do humanismo e o berço da escola filológica italiana, bem como para atrair na escritores de cidade e artistas de toda a Europa.
Angelo Poliziano morre em Florença, em 29 de julho de 1494, apenas 40 anos de idade.
Entre outras obras de Poliziano lembra a "Epístola a Federico d'Aragona" (1475-76), escrito por Lorenzo para o rei de Nápoles e com o qual antecipa a literatura vernácula; o manual de Epicteto (1479); as "histórias de Herodes" (1487); os quatro Sylvae ":" Manto "(1482), Rusticus (1483)," Âmbar "(1485) e Nutricia (1486)

biografia de Raf

29 de setembro de 1959

Quem é o Raf?

Raffaele Riefoli é o nome verdadeiro do cantor Raf: Raf nasceu em 29 de setembro de 1959 em Santa Margherita di Savoia, Apúlia. Como um menino demonstra uma notável paixão pela música, tendo aulas com Giovanni Battista Garner e aproximando-se do grupo de amigos, conhecidos na área de Bari.
Apenas dezoito anos Raffaele decidiu mudar-se para Florença, com a intenção de estudar arquitetura; pouco depois, no entanto, ele foi para Londres, onde fundou o Cafe Caracas, um grupo de rock/punk que também vê a presença de Ghigo Renzulli (que mais tarde tornou-se guitarrista Litfiba), que gravou um cover de "Tintarella di luna", a famosa música minha.
Primeiros sucessos
Enquanto isso, ele trabalhou como garçom para se sustentar, até que ele conheceu Giancarlo Bigazzi: é o começo de uma colaboração artística que irá provar muito proveitosa. Depois de retornar a Florença, ele gravou "Self control", que tornou-se seu primeiro sucesso musical: seu primeiro álbum totalmente em inglês e lançado em 1983, entre os singles "Mudança de idéia", "Cidade de Londres" e "Hard", mas a canção "Self Control" para subir nas paradas de vendas italianas, mesmo sob uma capa feita pela americana Laura Branigan.
Depois de escrever "o Príncipe", canção interpretada por Claudia Mori, que é escolhido para o programa de tv "Hit Parade" como a canção de encerramento em 1987 Raf é autor das palavras "você pode dar mais," a canção que ganhou o "Festival di Sanremo" com Gianni Morandi, Enrico Ruggeri e Umberto Tozzi.
Sua estréia como cantora em Italiano
Tan, nesse mesmo ano, o artista pugliese participa no "Eurovision Song Contest" com a canção "Gente di mare", que, entre outras coisas, faz sua estréia no idioma italiano. Enquanto ele pode ser conhecido na Europa sob o nome de Raff, em 1988 a cantora de "Auto controle" participa no "Festival de Sanremo" com a canção "inevitável loucura"; Depois, as impressões dá ao álbum "acordar há um ano", cujo single é "o sabor de um beijo", escrito por Gaetano Curreri (estádio).
Em 1989 a Raf de volta no palco do Ariston "Cosa resterà degli anni ' 80", contida no álbum "Que continuará a ser...": neste álbum também inclui "Finjo", a canção que ganhou o Festivalbar ".
Gli anni ' 90
Tornar-se um leal, Raf lá em 1991 com "hoje eu não tenho um Deus", que aguarda o lançamento do álbum "sonhos... isso é tudo o que há", dentro que também existem "Interminatamente", "será que estamos sozinhos no vasto vazio que existe" e o dueto com Eros Ramazzotti "também".
Dois anos mais tarde, a Raf é o protagonista de outro dueto: de fato, colabora com o novato Laura Pausini "Mi rubi L'anima". Vencedor novamente "Festivalbar" com "a batida", que faz parte do álbum "Cannibali", alcançou grande sucesso com "Dois" e "stay with me", outros singles do álbum.
No verão de 1995 Raf publicar o "Manifesto", cujo single é "você é a mais bela do mundo", a que se seguiu "o som", "antes que seja dia" e "nos teus olhos". No ano seguinte, ele casou-se com Gabriella Labate e torna-se pai de Bianca.
Após ter reorganizados e reinterpretadas suas canções para dezesseis "coleção temporária", a primeira coleção da carreira que contém também o inéditas "um salto gigante", de volta no estúdio de gravação para disco "prova" de um som de rock que particularmente não é apreciado pelo público: os singles são "vida, histórias e pensamentos de um alienígena", "Little girl" e "dança da chuva".
Nos anos 2000
RAF refere-se à grande, em qualquer caso, porque em 2000 torna-se pai outra vez, desta vez por Samuel, e porque em 2001 com a canção "infinitas" Obtém o terceiro sucesso no "Festivalbar" em contribuem para as excelentes vendas de "Exagero", um álbum que contém também as músicas "Oásis", "no silêncio" e "Via". O disco seguinte chama-se "Ouch!" e remonta a primavera de 2004: o primeiro single é "em todos os meus dias".
Depois de você ter escrito com Domenico Liggeri autobiografia "Cosa resterà...", publicada pela Mondadori, Raf publica sua segunda compilação, "Raf", que inclui a faixa bônus "Amarse amarse ou não" (versão em espanhol "Amor ou não é amor") e "E penso a te", capa da obra por Lucio Battisti. 2005, quando a Raf colabora com Edoardo Bennato para "cada história é um jogo" (que vê Alex Britti guitarra) e o jet-lag é do projeto "é necessário".
Depois de um dueto com Ron em "paz", contido no disco "quando dizes amor?", em 2006 a Raf deixou a gravadora CGD/Warner para alternar para a Sony-BMG, que na primavera passageiro "desviado" pública, que contém o single "esquecer". Em 2008 o álbum "Metamorfose", com os singles "oxigênio", "nunca é um erro" e "dança". No ano seguinte, ele lançou seu primeiro Cd-Dvd, "Soundview", acompanhado pela inédita "para sempre", antes de entrar no estúdio de gravação para gravar o álbum "números", saindo em maio de 2011 e que é precedido por uma inesperado "emoção".
Os anos de 2010
Em 2012, a Raf participa em "Carpe diem", álbum, dueto no coro Entics, de "o que eu faria, o que você faria"; no ano seguinte, no entanto, executa com Max Pezzali Sei fantastica "," disco "Max 20" do ex-vocalista de 8Outras colaborações deste período é a Nathalie, para "sonho de verão.
Em 14 de dezembro de 2014 Carlo Conti anuncia, no decurso do programa Raiuno "L'Arena", a Raf será um de vinte competidores grande categoria em Sanremo 2015: no palco do Ariston executará a canção "como um conto de fadas."

biografia de Andriy Shevchenko

Artilheiros nascem
29 de setembro de 1976

Quem é Andriy Shevchenko?

Andriy Shevchenko, grande jogador de futebol explodido internacionalmente nas fileiras do AC Milan, nasceu na aldeia de Dvirkiyshchyna, perto da província de Yahotyn Kiev. 183 cm de altura, nasceu em 1976 e pesa 73 kg. Como acontece em todas as amostras prova seu talento cedo: na idade de nove anos é relatado pelo Juventude Dynamo Kyiv, que recruta em sua equipe com resultados interessantes, muitas vezes resultando em artilheiro do torneio com 14.
Primeira aparição de Andriy no futebol ocorre no inverno de 1993, quando ele passa para as fileiras da segunda equipe do Dínamo. Os primeiros jogos foram disputados na emoção, na descrença finalmente tornou-se um profissional, mas o jogador de futebol talentoso não decepciona: tornar-se o melhor marcador da temporada com 12 gols, um resultado que o automático de frutas, onde o Olímpico Nacional se comporta muito bem.
Com o ucraniano campeão Dínamo vai ganhar cinco campeonatos consecutivos e três Copas da Ucrânia
Inevitável em seguida, entra, em breve, no circuito do grande futebol internacional. Na Liga dos Campeões mostra um Shevchenko média de golos de emoção: 26 gols em 28 partidas. Entre seus objetivos nas competições europeias durante esse período, é para lembrar o hat-trick no Nou Camp contra o Barcelona, o evento que só aponta-lo para fora em toda a Europa.
Depois de ganhar o título de artilheiro no campeonato de 1998-99, seus preços subiram rapidamente e clubes europeus competem para aggiudicarselo.
Os jornais relatório disputam Times como Manchester United, Real Madrid, Barcelona e Milão. O clube italiano, Adriano Galliani, que ganhou a estrela do Oriente para uma figura que é aproximadamente 45 bilhões de liras antigas.
Os fãs de "rossoneri", mesmo antes de chegar, Shevchenko já é visto como um fenômeno capaz de lidar com o "fenômeno" por excelência: Ronaldo.
Zaccheroni, o ex-treinador de demônios, Milan enfrenta um cara com qualidade indiscutível: velocidade, técnica e sentido de metas são as características que afetam à primeira vista, para que a amostra, já nas primeiras aparições do campeonato italiano, tornou-se o ídolo dos fãs e uma peça insubstituível de esquemas de senhor.
Ninguém, afinal de contas, um esperava de uma partida tão meteórica. Andriy estreou em Milão, em Lecce e já no primeiro jogo, ele marcou um gol. O primeiro de muitos.
Termina sua primeira temporada na mais agradável (e difícil) merecidamente vencendo o mundo de artilheiros, com 24 gols em 32 partidas.
No ano seguinte começa a partir de onde parou. Será o mesmo número de gols no primeiro ano, mas não será suficiente para ele ganhar o ranking de artilheiros por segunda vez consecutiva.
No passado que a média de golos do Campeonato parecia descer consideravelmente mas amo que os fãs têm por ele nunca sofreu gotas em intensidade.
Depois de uma temporada de sucesso, o ano de 2004 começa grande e duas belas reservam surpresas: Sheva torna-se um pai no final de outubro e ganhou a bola de ouro merecido em dezembro. Sempre fala mansa, educado e corrigido no campo, como na vida, Andriy Shevchenko demonstrou maturidade e sensibilidade ao dedicar a vitória deste prestigioso reconhecimento europeu para a Ucrânia, onde as pessoas estão vivendo uma situação política difícil e turbulenta.
Alguns dias antes do início da Copa do mundo de 2006 anunciou oficialmente a separação de Milão. Sua equipe é Chelsea por Abramovich e Mourinho. Depois de duas temporadas sem brio na Itália em agosto de 2008 para abraçar a família.

biografia de Tintoretto

Fúria e cor
29 de setembro de 1518
31 de maio de 1594
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Quem é o Tintoretto?

Jacopo Robusti, alias Tintoretto, nasceu em Veneza, provavelmente em 29 de setembro de 15Data não todas as fontes concordam, mas, desumendola de sua data de morte e inscrição de funeral gravado nele, não devem deslizar sobre o outubro de 1518, apesar de alguns estudioso tem postdatata um ano de nascimento. No entanto, ele foi um dos maiores pintores italianos, um membro da escola veneziana e precursor de último renascimento do estilo barroco então prevalente no 600 ' s.
Ao pai e à sua família, Jacopo normalmente deve primeiro o apelido pelo qual é conhecido. O nome "Tintoretto" filho de ofício de seu pai: tecido Dyer. De acordo com os estudos mais recentes, de fato, o mesmo sobrenome Hardy, de herança paterna, que por sua vez uma alcunha obtida por uma guerra em que o pai de distinguidos Tintoretto: enérgico defensor, de acordo com as fontes, na cidade de Pádua. O verdadeiro nome, aparentemente, seria Comin, de acordo pelo menos com a demonstração do curador do museo del Prado, em Madrid, Miguel Falomir, por ocasião da inauguração da exposição sobre o pintor veneziano, inaugurado em 29 de janeiro de 2007.
Sem dúvida que é seu pai, Giovanni Battista, robusto ou Comin, era um tintureiro. Provavelmente lucchese, considera-se que a arte da tintura, pelo menos naqueles anos, é a prerrogativa de Lucca e Toscana em geral. Para confirmar isso, haveria interesse por parte do filho para a Toscana, pintura, Michelangelo e Rafael, que, com toda a probabilidade, tem observado de perto, estudando técnicas.
Na infância e aprendizagem dos jovens Jacopo, pouco se sabe. De acordo com o biógrafo, Carlo Ridolfi, Tintoretto descobre a sua vocação na oficina do pai, usando as cores do pai para pintar as paredes. O robusto, neste ponto, para incentivar a vocação leva pelo maestro, Ticiano. A grande artista, no entanto, temendo que o aluno pode superá-lo e manchar sua reputação em um curto período de tempo, os lutadores da oficina. A episódio remonta 1530.
Enfim, é datado 22 de maio de 1539 um documento oficial no qual Tintoretto assinatura "mestre", portanto, possuir uma loja localizado em Veneza, em campo San Cassiano. No ano seguinte, 1540, a assinatura de uma famosa "sagrada conversa", enquanto seus dois tectos com pinturas mitológicas para a casa veneziana de Pietro Aretino. Em relação a esses episódios, então você pode estimativa que o famoso pintor de Veneza tem visto crescer e conseguir sua notoriedade, ou domínio, como dissemos, nos últimos anos. Para apoiar esta tese, há também o primeiro real Comissão estava certa sobre o rastreamento tintorettos. Vettor Pisani, nobre e detentor de um banco, por volta de 1541, por ocasião do casamento, o jovem pintor de 23 anos de idade chama para a restauração de sua residência em San Paterniàn: placas de dezesseis focada no tema das Metamorfoses de Ovídio.
Em 1547 ele começou a trabalhar com a famosa obra "O lava-pés", enquanto no ano seguinte, Aretino escreveu uma carta, na qual ele agradece-lo pelo trabalho realizado na escola veneziana de San Marco. A pintura em questão é "o milagre de St Mark", também encomendado pela intervenção do pai da sua futura noiva, Marco Episcopi e notável entre altos funcionários em Veneza.
Durante estes anos, a artista mudou-se para a freguesia de Santa Maria dell'orto, começando um trabalho de renovação intensivo de trabalhos internos e externos. Ao mesmo tempo, continua a sua colaboração com a Scuola di San Marco, até 1566, trabalhando em outras pinturas retratando o Santo, tais como "Salve são Marcos sarraceno durante um naufrágio", "Roubo do corpo de St. mark" e "a descoberta do corpo de São Marcos". Enquanto isso, em 1549, ele completou uma das mais importantes pinturas deste período, "St Roch cura os leprosos", para a Igreja de San Rocco em Veneza.
Posteriormente, a propriedade de Trinity School chamadas para alguns trabalhos e entre 1551 e 1552, Tintoretto está executando uma série de pinturas inspiradas pelas histórias do Gênesis.
Em 1552 concorda com o Ministério público formalmente Giulio Contarini para pintar as portas do órgão da Igreja de Santa Maria del Giglio ou Zobenigo veneziano. Em 20 de dezembro do ano seguinte, 1553, foi um pagamento recebido do pintor veneziano para algumas pinturas no Palácio Ducal. Em torno desta data, o pintor de casamento Faustina Episcopi.
Em 1555, o artista, agora apelidado de "a furiosa", pois sua dramática utilização da perspectiva, pinta o famoso retábulo "A suposição" na igreja jesuíta em Veneza, e "José e a Potifar esposa", outro trabalho famoso, então, adquirida por Diego Velasquez para Philip IV. No ano seguinte, no entanto, é a pintura "Susana e os anciãos".
Em 1564 o pintor começou a trabalhar para a sala da Scuola Grande di San Rocco, em Veneza. Estes foram os anos em que a concorrência para a obtenção de comissões mais importantes, é mais do que feroz. Tiziano, por exemplo, é um daqueles artistas que se esforça em todos os sentidos para frustrar rivalizam com fama de Tintoretto. Para desvendar a questão, para que você leia algumas fontes e também das Crônicas de Vasari, a junta da Scuola di San Rocco planeja realizar um concurso real, para a atribuição do oval de St Roch em glória. Em 1564, no entanto, "a furiosa" em vez de apresentar estudos de ópera, como outros artistas, apresenta o trabalho diretamente, com medições e localização onde. Com sua oferta decididamente vantajosa assim é capaz de conseguir o emprego que quer, apesar dos inconvenientes criados entre outros pintores. E, a 11 de março de 1564, como evidenciado por fontes oficiais, com 85 votos a favor e 19 contra, Tintoretto foi nomeado membro da escola e da execução de um ciclo de pinturas, focado no tema da "Paixão".
Quatro anos depois, em 1568, vem algumas das duas obras-primas pintadas para o hotel, "Descida de Cristo ao limbo" e "a crucificação". Enquanto isso, completa o ciclo de "San Rocco", iniciado em 1549, dando à luz em 1567 o maravilhoso "San Rocco" na prisão. A 1571 é o namoro de uma série de pagamentos para executar alguns trabalhos exigidos pela Libreria marciana, como o famoso quadro "os filósofos".
Em 1574, Tintoretto comprar uma casa em fondamenta dei Mori, San Marziale, onde viveu até o fim de seus dias. Ao mesmo tempo, ele começou a trabalhar o grande Hall em Top of a Scuola di San Rocco e as pinturas do teto, recentemente concluída. A praga que está devorando na cidade durante esses anos, leva o artista a tomar a decisão de trabalhar de graça para a tela de teto, Central tipo de juramento de Saint Roch, o Santo padroeiro de vítimas da peste. Últimas pinturas em 1577.
Em 1580 é Mântua para a entrega das últimas quatro pinturas das "Glórias", de acordo com a Comissão recebida por Guglielmo Gonzaga para o Palácio do Doge da cidade. No ano seguinte, ele completou os trabalhos nas paredes da Sala Grande di San Rocco e em 1582, ele começou a pintar, para a Sala dello Scrutinio do Palazzo Ducale, em Veneza, a pintura "La battaglia di Zara". Ao mesmo tempo, ele também lonas para o piso térreo Hall da Scuola Grande di San Rocco. Por 1588, conclui todo o trabalho para San Rocco.
Em 1592, portanto, começa a trabalhar para obras-primas "a última ceia" e "Os judeus rejeitam o maná no deserto", tanto para a Igreja de San Giorgio Maggiore em Veneza.
De acordo com sua certidão de óbito, após duas semanas febre que Tintoretto morreu em 31 de maio de 15Três dias depois, ele foi enterrado na Igreja da Madonna dell'orto, Episcopi cripta familiar.

biografia de Lech Walesa

Uma história de direitos e solidariedade
29 de setembro de 1943
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Quem é o Lech Walesa?

Lech Walesa nasceu em 29 de setembro de 1943 em Popowo na Polónia. O pai é um pedreiro, e Lech era capaz de atender a escolaridade obrigatória. Começa a trabalhar como mecânico. Após dois anos de serviço militar com a patente de cabo, leva como eletricista em uma grande empresa: Leny estaleiro em Gdask. Em 1968 casou-se com Danuta que vai separar mais. Os dois vão ter oito filhos.
O emprego de eletricista levou-o a conflitar com a triste situação dos trabalhadores polacos. Em dezembro de 1970, assistências a greve Gdask, durante que a polícia mata um grande número de manifestantes. Quando a onda de protestos contra o regime comunista continua força em 1976 mesmo Walesa está ativamente envolvida e por causa de sua atitude contra o governo é acionada.
Em 14 de agosto de 1980, por ocasião dos protestos para o aumento do preço dos alimentos organizados dos trabalhadores do estaleiro foi convidado para se juntar a eles como chefe do Comitê responsável pela gestão das negociações com a gestão da empresa. A greve terminou com uma vitória dos trabalhadores que pedir-lhe para continuar a lutar com eles por uma questão de solidariedade, uma vez que já não é um empregado da empresa.
Walesa aceita, e você coloca na cabeça de um comitê que reúne trabalhadores de diferentes indústrias. A Comissão propõe algumas solicitações, como o direito à greve e os sindicatos livres. Portanto, é chamado a uma greve geral. Para subjugar o clima de revolta, o governo organiza uma reunião com a Comissão e em 31 de agosto de 1980, é assinado um acordo que estabelece o direito dos trabalhadores a formar associações livres e independentes. Ben 10 milhões pólos juntou-se ao movimento sindical chamado solidariedade, que em polonês significa "solidariedade". O líder do movimento é o seu eleito Lech Walesa.
A União conta com o apoio do Papa John Paul II, que, em janeiro de 1981, promove um encontro no Vaticano. Graças ao importante apoio papal, solidariedade experimenta um momento de liberdade repentina, no entanto, não dura muito tempo. Quando, na verdade, em outubro de 1981, o governo polaco impõe lei marcial, muitos dos líderes foram presos, entre eles é mesmo Walesa, preso por cerca de um ano perto da fronteira com a Rússia.
Posse e termina em 14 de novembro de 19Nos últimos anos recebe o prêmio Nobel da paz, em homenagem ao grande trabalho feito para permitir que trabalhadores polacos não-violenta conquista dos seus direitos. No entanto, temendo que sua saída da Polônia poderia conduzir a uma forma de exílio involuntário, retirada do reconhecimento é muito importante dado a esposa Danuta.
Libertado da prisão, país de Gales pede para ser reintegrado como um simples eletricista na empresa onde ele trabalhava antes de se tornar líder do Solidarnosc. Seu pedido é aceite, mas funciona quase como se fosse sob prisão domiciliar até 1987.
Suas atividades políticas não parou e em 1988 Obtém um resultado importante: governo negocia para a reabilitação de Solidarnosc e sementes de eleições livres para o Parlamento. Desta forma é capaz de transformar sua organização em uma espécie de partido político atinge maioria no Parlamento, em 19Graças à influência política, convence os primeiros partidos aliados-se comunista para entrar em um novo acordo com a sua organização. O pacto permanece secreto, permitindo a vitória de eleições de 1990 de Tadeusz Mazowiecki. A Polónia continua a ser maioria comunista Sim, mas foi a cena de uma grande abertura para uma política mais liberal democrática e economia.
A 9 de dezembro de 1990 Walesa ganha a eleição e se torna a primeiro presidente do Polónia a ser eleito diretamente pelo povo. Sua Presidência será marcada por inúmeras mudanças dessa cimeira vai minar-lhes força política e não permitirá que o novo mandato de reeleição expira em 19Durante seu governo, no entanto, Polônia experimentou uma reviravolta real, da nação do satélite da União Soviética em um Estado democrático com um sistema de produção crescente.
Apesar da derrota nas eleições de 1995, Walesa continua suas atividades políticas, fundando um novo partido que detém um papel de minoria. Sua paixão pela política leva a aplicar novamente para as eleições presidenciais em 20O número de votos que ele recebe é tão pequeno para levá-lo a retirar-se da política.
Assim começa um professor e conferencista em todo o mundo, gratificado pelos muitos prêmios concedidos-o por seu trabalho como fundador e inovador do primeiro sindicato dos países do bloco soviético.

biografia de Emile Zola

Experimentos em ciclos naturais
2 de abril de 1840
29 de setembro de 1902

Quem é Emile Zola?

Émile Zola nasceu em Paris em 2 de abril de 1840, mas logo se mudou para Aix-en-Provence, onde seu pai, Francis, um engenheiro italiano, trabalha na construção do Canal. O pai morreu quando Emile tem apenas sete anos e começou um período de grande miséria. Graças a uma bolsa de estudo, ele estuda em um colégio interno, onde ele conhece e se torna amigo de Paul Cézanne.
Em 1858, com a idade de dezoito anos, ele se juntou a mãe em Paris e tentar ser reconhecida compensação desnecessariamente pela empresa onde seu pai trabalhava. É rejeitada duas vezes o exame de maturidade e esta falha faz com que ele abandonar seus estudos. Por cerca de três anos, não consegue encontrar um emprego, ou vivendo em pobreza abjeta. Eles também são os anos em que ele começou a escrever poemas e histórias, estrelado por sua amada idealizada e Provence.
Finalmente em 1862 Zola encontrado um trabalho para a editora Hachette, onde permaneceu até 18Este trabalho tem muitas relações literárias e também começa a jornalista, que será sempre de um segundo emprego. Escreve um livro de endereço de crônica literário para o "evento" e colabora com: "Le Figaro", "Globo", "a roda", o "sinal" de Marselha e o "Messager de l'Europe".
Seu primeiro romance, "Therese Raquin", foi publicado em 1867 e, tomando a inspiração de "A comédia humaine" pela Honoré de Balzac, começa a projetar um épico Romance baseado em eventos que envolvem uma família inteira: Les Rougon-Macquart. Ele escreveu dois textos que servem como prefácio ao seu projeto: "La Fortune des Rougon" (1870) e "romance experimental" (1880). Com estes dois textos-prefácio define o tema de seus vinte romances: a história de uma família francesa do segundo Império; eventos por meio de que promete contar toda uma época.
Emile Zola, lei de romances realistas se aproxima ao positivismo e pesquisa científica, graças a leitura de "a introdução ao estudo da medicina experimental" por Claude Bernard. Estes estudos devem elaborar o projecto de um romance experimental se conduzido critérios de objetividade que dominam a investigação científica. Seus romances não são uma descrição servil do mundo e o ambiente escolhido. Continua a ser um criador que escreve sempre seguindo o mesmo fio condutor, representado pelo conceito de herança: todos os membros da família são perseguidos por uma tara hereditária, que tem seu primeiro representante na loucura do fundador, sua tia Dide.
O ciclo começa com: "Des Rougon (1871) de La fortuna" e continua com dezenove romances, incluindo "O pau de sebo" (1872), "o ventre de Paris" (1874), "a conquista de Plassans" (1875), "" L'assommoir (1877), "N" (1880), "Germinal" (1885), "A besta humana" (1890), "Le Docteur Pascal" (1893).
No centro do universo literário incluem insanidade, fúria da acumulação de dinheiro, o instinto de autodestruição, matando a farra, a busca do prazer a todo custo, a corrupção e corruptibilidade.
Em 1870 o escritor francês e se casa com Rougon-Macquart sucesso permite-lhe alcançar essa independência económica que sonha por um longo tempo. O trabalho para que ele dedicado próprio após ciclo o Rougon-Macquart, siga a mesma idéia de romance cíclico. Novos romances têm como a cidade de Roma (1895), Lourdes (1894) e Paris (1898). O protagonista vive um retorno ao Espiritismo, que será o ponto de partida para o próximo ciclo de romances baseados na ideia dos quatro Evangelhos. Zola escreve: "Fecundidade" (1899), "trabalhar" (1900), "Truth" (1902), infelizmente os últimos restos de "Justiça" inacabados.
Em 1888 ele sabe Rozerot, Jeanne se torna sua amante e por quem tem dois filhos. Jeanne é uma das garçonetes da esposa, e quando os dois se encontram em paz tem 21 anos, enquanto Zola tem Para conquistá-la, emagrecimento ciclismo e, graças a ela, pela primeira vez conhece as alegrias da paternidade. Sua esposa Alexandrina, descoberta em 1891, denunciá-lo a abandonar sua amante. Emile promete fazê-lo, mas então decidiu viver uma vida dupla que, como ele mesmo confessa, é uma fonte de grande desespero. A característica que une as duas mulheres é a grande devoção para com ele.
Depois da morte do escritor, os dois se encontrarão. Jeanne vai apresentar seus filhos a Alexandrina e os dois filhos, 1906, trará o sobrenome paterno.
Vida Zola é virada de cabeça para baixo bem como Jeanne, também pelo caso Dreyfus. Ele leva a parte do Capitão Dreyfus acusado de alta traição, mas na verdade vítima de uma violenta onda de anti-semitismo. Escreve a 6 de janeiro de 1898, a famosa carta intitulada: "J'accuse, carta aberta ao Presidente da República". Sua carta será a causa da explosão de um verdadeiro escândalo: Zola culpa uma série de líderes militares para ser os cúmplices do crime sendo infligido Capitão Dreyfus.
Devido à sua posição, o último período de sua vida é marcado por dois processos e vários meses de exílio em Londres, acompanhada de ódio e difamação contra ele.
Émile Zola morreu em Paris em 29 de setembro de 1902, devido a fumaça de um aquecedor, embora, devido a Dreyfus affair, nunca será dissipado a suspeita que pode ter sido assassinato.

Fontes: Biografieonline.it