Pesquisar conteúdo aqui

Custom Search

quarta-feira, 26 de outubro de 2016

Louis Aragon… St Francis de Assisi… Eleonora Duse… Sergei Yesenin… Zlatan Ibrahimovic… Biografias Multiposts

Biografias de figuras famosas e históricas

Biografias de famosos:

  1. Biografia de Louis Aragon
  2. Biografia de St Francis de Assisi
  3. Biografia de Eleonora Duse
  4. Biografia de Sergei Yesenin
  5. Zlatan Ibrahimovic Biografia
  6. Maurizio Lupi Biografia
  7. Biografia de Sandro Mazzinghi
  8. Biografia de Clive Owen
  9. Carmen Russo Biografia
  10. Biografia de Gwen Stefani
  11. Biografia de Stevie Ray Vaughan
  12. Biografia de Gore Vidal

biografia de Louis Aragon

Poeticamente, fiel até à morte
3 de outubro de 1897
24 de dezembro de 1982

Quem é Louis Aragon?

Louis Aragon nasceu em Paris em 3 de junho de 1897.
O poeta e romancista, depois de tomar parte no Dadaísmo de 1919 a 1924, fundou o movimento surrealista juntamente com André Breton e Philippe Soupault.
Em sua fase surrealista escreve as coleções de poesia "fogo de alegria" (Feu de joie, 1920), "Moto perpetuo" (Le mouvement perpétuel, 1924), além do conto fantástico "O camponês de Paris" (Le paysan de Paris, 1926).
Junte-se, juntamente com alguns membros do grupo surrealista do Partido Comunista Francês (PCF), em 1927, que permanecerá fiel até à morte.
Compor um ciclo de quatro romances sobre questões sociais, cujo título é "mundo real" (1934-1944).
Após reunião com Elsa Triolet, escritor de origem russa e depois de várias estadias na União Soviética, social de romances contidos de Aragão político e público: "os sinos de Basel" (Les cloches de Bale, 1934), "Os comunistas" (Les comunistas, 1949-51). Sua poesia é em grande parte inspirada por Elsa, que se tornou sua esposa em 1939.
Durante a ocupação nazista, ele participou na resistência com uma intensa actividade política e jornalismo.
A poesia desses anos são infundidos com sentimento patriótico: "Desgosto" (Crève-coeur, 1941), "As francesas" Diana (Diane française, 1945).
Seu famoso poema é l'Affiche rouge (cartaz vermelho), que presta uma homenagem para os estrangeiros mortos Aragão lutando pela França. Motivação é uma resposta a propaganda nazista, apelidado "L'affiche Rouge", cujo objetivo era convencer o povo francês que o movimento de resistência foi composto de estrangeiros, principalmente os judeus, que eram os interesses da Grã-Bretanha e União Soviética.
Aragão e Triolet colaboraram para a imprensa francesa da esquerda antes e durante a segunda guerra mundial, atuando na clandestinidade durante a ocupação nazista.
Durante a ocupação alemã da França na segunda guerra mundial, ele escreveu para Les Éditions de Minuit, uma editora clandestina.
Após a morte da esposa em 1970, preferências homossexuais de Aragão ostenterà.
Ele morreu em 24 de dezembro de 1982, vigiado por seu amigo Jean Ristat. Enterrado no parque do Moulin de Villeneuve, sua propriedade em Saint-Arnoult-en-Yvelines, situa-se ao lado de sua esposa Elsa.

biografia de St Francis de Assisi

O amor pela natureza e pobreza
26 de junho de 1182
3 de outubro de 1226

Quem é o St Francis de Assisi?

St Francis de Assisi nasceu em Assis, entre dezembro e setembro de 1181-11Alguns sugerem que a provável data de nascimento 26 de junho de 11Seu pai, Pietro Bernardone de Malloy, é um comerciante rico pano e especiarias, enquanto a extração de mãe, Pica Bourlemont, nobre. Diz a lenda que Francis é concebida durante uma viagem à Terra Santa do par, agora ali ao longo dos anos. Batizado por João, mãe mudou seu nome para Francis no retorno de seu pai, ausente para uma viagem de negócios na França.
Estudou latim e do vernáculo, música e poesia, e seu pai o ensinou francês e do Provençal com a intenção de começar a negociar. Adolescente encontra-se trabalhando atrás do balcão da oficina do pai. Vinte anos participa na guerra ele vê opondo cidades de Assis e Perugia. O exército que luta Francesco é derrotado e ele permanece em cativeiro por um ano. O cativeiro é longo e duro e seriamente doente lá em casa. Uma vez recuperadas graças aos cuidados maternos, novamente parte de Gualtiero da Brienne, em direção ao sul. Mas ao longo do caminho que ele apareceu, que induz-lo a abandonar sua vida como soldado e volta para Assis.
Começou a sua conversão em 12Existem vários episódios deste período: aquele onde, em 1206, trocar suas roupas com um mendigo e romana começa a implorar em frente a Basílica de São Pedro, o famoso encontro com o leproso na planície em frente a Assis. Deixam os amigos que não reconhecem nos ataques mais alegres companheiros do passado, e o pai quem começa a entender como infundadas que nutre aspirações contra ele, entra em conflito com ele.
Francesco medita na zona rural em torno de Assis e um dia, enquanto orava na Igreja de San Damiano, o crucifixo vem vivo para ele reparar a igreja em ruínas. Para cumprir com o pedido, uma acusação feita em tecidos e seu pai vende. Em seguida, percebendo que o dinheiro não é suficiente, nem vende o cavalo. Depois desse episódio o confronto com o pai dele está piorando, até que Peter decidiu deserdá-lo. Mas Francis na praça pública de Assis renunciem herança paterna: é 12 de abril de 1207.
Por agora abandonar Assisi e Gubbio, onde, fora das muralhas, enfrenta o terrível lobo que lança o terror entre os habitantes da cidade. Incapaz de domar o animal feroz, simplesmente falar com ele. Então o que ocorre é considerado o seu primeiro milagre.
Francis costurar uma camisa de lona, amarrada na cintura por um cordão de três nós, usando sandálias e restos nos territórios de Gubbio, até o final de 12Ele sempre carrega com ele um saco de ferramentas de Mason, com quem ele restaurou a Igreja de San Damiano e da Porciúncula de Santa Maria degli Angeli, que se torna a sua casa. Este é o tempo quando o primeiro concebido esboços do que viria a se tornar a regra Franciscana. A leitura do Evangelho de Matthew, capítulo X, inspira-lo para apontar para induzi-lo a levá-lo literalmente. Passo inspirador diz: "não te ouro prata ou dinheiro para seus bolsos, não um saco de viagem, nem duas túnicas, nem sapatos, nem um pedaço de pau; Desde que o trabalhador tem direito a seu sustento ".
O primeiro discípulo oficial de Francis Bernardo da Quintavalle, magistrado, seguido por Pietro Cattani, Canon e doutor em direito. Estes dois primeiros discípulos se reúnem: Egidio, agricultor, Sabatino, Mally, Philip Longo, padre Sylvester John da capela, bárbaro e Bernardo Vigilante e Angelo Tancredi. Em todos os seguidores de Francis são como os doze apóstolos de Jesus. Elege em seu convento antes a Porciúncula e, em seguida, o casebre de Rivotorto.
A ordem Franciscana foi oficialmente fundada em de 1210 julho, graças ao Papa Innocent III. A principal regra da ordem Franciscana é pobreza absoluta: os frades não podem possuir qualquer coisa. Tudo o que necessitam, incluindo refúgio, deve ser o resultado de doação. Para fornecer um telhado sobre sua cabeça acha franciscanos, os beneditinos que, em troca de uma cesta de peixe por ano, concedendo-lhes uso perpétuo na capela da Porciúncula.
Francis de Assisi em 1213, na primeira missão para a Palestina e, em seguida, no Egito, onde conheceu o sultão Melek el-Kamel, e finalmente em Marrocos. Uma das suas viagens levou-para o santuário de Santiago de Compostela, na Espanha, mas é forçada a retornar para o agravamento da sua saúde.
Em 1223 dedicou-se para reescrever a regra da ordem, a contratação por meio da queda. Infelizmente o irmão Leo e irmão Bonifazio perdoam, mas Francis obtém de volta ao trabalho. Papa Honorius III reconhecerá a regra Franciscana como lei para a Santa Igreja.
Em dezembro de 1223 Francesco também organiza o primeiro presépio em uma caverna, que é considerado o primeiro da história da Natividade. No ano seguinte o milagre da água fluindo de uma rocha e recebe os estigmas.
Apesar do cansaço e sofrimento físico, ele também compõe o famoso "Cântico dos cânticos", que contribui para consagrar, no imaginário coletivo como o frade que prega para os pássaros.
Enquanto isso saúde piora: cada vez mais é quase cega. Francis de Assisi morreu em sua capela da Porciúncula, em 3 de outubro de 1226 apenas 44 anos.
Em 16 de julho de 1228 é declarado Santo pelo Papa Gregory IX.

biografia de Eleonora Duse

Maior de todos
3 de maio de 1858
21 de abril de 1924

Quem é Eleonora Duse?

Definidos, merecidamente, a maior atriz de todos os tempos, Eleonora Duse era um "mito" do teatro italiano: entre o XIX e início do século XX, representado com sua profunda sensibilidade e sua naturalidade de grande atuação, obras de grandes escritores como d'Annunzio, Verga, Ibsen e Dumas. Nascido em 3 de outubro de 1858 em um quarto de hotel em Vigevano (Pavia), onde sua mãe, a atriz Puttering, fez uma pausa para dar à luz, Eleonora Duse não frequentam a escola, mas quatro anos já está no palco: para fazê-la chorar, conforme requerido pela parte, nos bastidores, alguém bate as pernas dela.
Aos doze anos de idade, substitui a mãe doente, protagonista de "Francesca da Rimini" por Pam, e "Pia de ' Tolomei" por Macgregor. Em 1873 seu primeiro papel estável; suporte de peças de "ingênuo" na companhia de seu pai; em 1875, será "segunda" mulher na empresa Pezzana Brunetti.
Com a idade de vinte anos, Eleonora Duse presume-se com o papel de "primeiro amor" na empresa Ciotti-Belli-Blanes. Obtém o primeiro grande sucesso em 1879, jogando com sensibilidade pungente, chefe de uma empresa com Jacinto Pezzana, "Therese Raquin" de Zola.
Aos 23 já antes, é atriz e vinte e nove capocomica: você escolhe o repertório e a tripulação e tornou-se interessado na produção e finanças. E toda vida que impuseram suas escolhas, levando a autores de sucesso, como a vara de "Cavalleria rusticana", que representa com grande sucesso em 18Entre as principais realizações desses anos são "Princesa de Bagdá", "Esposa de Claudio", "a dama das Camélias" e muitos outros dramas de Sardou, Dumas e Renan.
Muito sensível atriz Eleonora Duse, está preocupado com o reforço do estudo e da cultura de suas qualidades inatas: para fazer isso você poderia ser direcionado para um nível artístico mais elevado, interpretando obras como "Antônio e Cleópatra", de Shakespeare (1888), "Casa de boneca" de Henrik Ibsen (1891) e alguns dramas de Gabriele D'Annunzio ("cidade morta", "La Gioconda", "Primavera de di de mattino de un Sogno di" "A glória"), com quem teve uma intensa como história de amor atormentado, ao longo de um período de vários anos.
No início de 1900 o Duse adiciona ao seu repertório de outras obras Ibsen como "a dama do mar", "Edda Gabler", "Rosmersholm", que irá representar pela primeira vez em Florença, em 19Em 1909 sua aposentadoria. Seguindo a grande atriz aparece em um filme mudo, "cinzas" (1916), dirigido por e estrelando Febo Mari, baseiam no romance de Grazia Deledda.
O "divino" retornará ao palco em 1921, com "a dama do mar", também trouxe a Londres em 1923.
Ele morreu em uma pneumonia durante uma longa turnê nos Estados Unidos, com a idade de sessenta e cinco, 21 de abril de 1924 em Pittsburgh. Em seguida, é enterrado de acordo com o desejo em Asolo (TV).
É matizada, a Duse, a separação entre uma mulher e uma atriz. Como ela escreveu a um crítico: "as mulheres pobres das minhas comédias são então me entrar de cabeça e o coração que enquanto eu entendo sua engenhosidade para melhor aqueles que me escute, quase queria consolá-los, são eles que adagio adagio acabou confortando-me."
"Divino" não é truccava nunca encenado ou fuoriscena, temido vestindo roxo, abominado pelos artistas, nem amei o ensaio, ela preferia vestíbulos dos hotéis e não no teatro. Ele tinha uma paixão por flores, que se espalhou no palco, vestindo roupas, e ele estava segurando acima giocherellandoci pensado. Determinado caractere recitado frequentemente com as mãos nos quadris e sentado com os cotovelos sobre os joelhos: atrever a atitudes para aqueles tempos, mas fez conhecido e amado pelo público, e que lembram-se como o maior de todos.

biografia de Sergei Yesenin

A violência significativa
3 de outubro de 1895
27 de dezembro de 1925

Quem é Sergey Esenin?

Sergej Aleksandrovi? Yesenin nasceu em 3 de outubro de 1895 em Konstantinovskiy (agora Esenino), na região de Ryazan (Rússia); apenas uma criança, cujos pais são agricultores, é o mais importante expoente da chamada escola dos "poetas de camponês". Refletido em seus versos no mundo rural do início do século XX na Rússia: suas palavras trazem para fora a beleza da paisagem, o amor para o Reino Animal, mas também os excessos de sua vida (Esenin era alcoólatra e frequentador de prostíbulos).
Cresci com seus avós, começou a escrever poesia em nove anos de idade. Em 1912 mudou-se para Moscou, onde ele ganha a vida trabalhando como revisor em uma editora.
Em São Petersburgo, tornou-se conhecido nos círculos literários. Graças a Alexander Blok é promoveram a sua carreira como um poeta.
Em 1915, publica "Radunica", seu primeiro livro de poemas, imediatamente seguido pelo "ritual para os mortos" (1916). Em suma, que se tornou um dos poetas mais populares do período.
As características e a beleza de Esenin são fora do comum; bissexual, busca apoio na primeira parte da sua vida em homens influentes, enquanto na segunda parte a preferência vai para o sexo feminino. Apresentando uma personalidade romântica Esenin cai com frequência, para que ele virá a casar-se com cinco vezes.
Casar pela primeira vez em 1913 com Anna Izrjadnova, colega de trabalho na editora, onde seu filho Yuri (mais tarde preso durante a stalinista grande expurgo e morreu em um gulag em 1937). No período de 1916-1917 Sergey Yesenin está inscrito, mas logo após a revolução de outubro de 1917, a Rússia sai da primeira guerra mundial. Acreditando que a revolução conduziria a uma vida melhor, Yesenin apoia-lo, mas em breve disillude mesmo para criticar o governo bolchevique (deste período é o poema "severo de outubro me enganou").
Em agosto de 1917 Yesenin casou-se com a atriz Zinaida Raikh. Desde que você tem uma filha, Tatyana e um filho, Konstantin.
Em setembro de 1918, ele fundou sua própria editora, chamada "Trabalhando empresa artistas de Moscovo".
Então conhece Isadora Duncan, bailarina já então famosa; o encontro será decisivo para suas inspirações poéticas. Seu relacionamento com ela (17 anos seu sénior) é muito confuso e difícil e cheia de extravagância: ressonante foi o episódio onde em Paris os dois foram levados para um hotel porque Isadora dançou nuas, enquanto recitava versos. Esenin Juntou-se em casamento, em 2 de maio de 1922 (lei, preferência de mulheres bissexuais, só sabia algumas palavras em russo: o casamento foi para ambos uma jogada), se separaram no ano seguinte.
Em Moscou e casou com a atriz Augusta Mikla? evskaja.
Nos últimos dois anos da sua vida, vivendo entre os excessos de Sergei Yesenin, muitas vezes bêbado; Mas este período de desespero pessoal é também o tempo durante a criação de alguns dos seus mais belos poemas e notas.
Na primavera de 1925 casou-se com sua quinta esposa, Sophia Andreyevna Tolstaya, neta de Leo Tolstoy. A mulher tenta ajudá-lo, mas não consegue evitar Esenin um colapso nervoso: entra em um hospital psiquiátrico, onde permaneceu por um mês. É descarregado para o Natal: dois dias depois de cortar um pulso e escreve com seu próprio sangue, seu último poema, que representa sua despedida ao mundo; pessoa violenta e agressiva ao mesmo tempo capaz de grande sensibilidade, suicídio de Sergei Yesenin morre no dia seguinte, em 27 de dezembro de 1925, com a idade de 30 anos: enquanto em um quarto de hotel em São Petersburgo, ele vai enforcando-se aos tubos do sistema de aquecimento. O mistério ainda existe para que alguns pensam que o suicídio era um embuste: Yesenin seria na verdade morto por agentes da GPU.
Principais obras:
-Amanhecer violento, 1910
-As águas de alta já rodou, 1910
-Birch, 1913
-Outono, 1914
-A prostituta, 1915
-Eu vou olhar para o campo, 1917
Eu deixei o local de nascimento, 1918
-Bandido, 1919
-Confissões de um bandido, 1920 (tradutor italiano Sung por Angelo Branduardi)
-É o último poeta da vila, 1920
-Oração para os primeiros quarenta dias da morte, 1920
-Eu não tenho pena, não chore, não chore, 1921
-Pugachev, 1921
-Só uma alegria que deixei, 1923
-Uma carta para a mãe dela, 1924
-Taverna Moscou, 1924
-Confissões de um bandido, 1924
-Desolada lua luz e pálida, 1925
-Negro, 1925
-O cão Ka? alov, 1925

Zlatan Ibrahimovic biografia

Sueca
3 de outubro de 1981

Quem é Zlatan Ibrahimovic?

Nascido em Malmö, na Suécia, de 3 de outubro de 1981 pai e mãe Croata, bósnio Zlatan Ibrahimovic usava seu primeiro par de botas de futebol, com a idade de cinco anos.
Campos de futebol de Rosengård, entre as casas e os prédios em sua vizinhança por ele já foram San Siro estádios ou "Wembley sempre estava lá para jogar. Não sei quantas vezes os vizinhos vieram queixar-se sobre a bola que terminava invariavelmente em seus hedges "-recorda com um sorriso a mãe Jurka.
Com a idade de dez peças na equipe Zlatan dos Balcãs, na categoria de mulheres dois anos mais velhas que ele, em uma partida contra a equipe da parte Vellinge fora do banco. No intervalo dos Balcãs perde 4-0 e Zlatan entra em jogo: atirou-se para marcar o gol do resultado final 8 8-As acusações de Vellinge que criar protesto Zlatan é mais de 12 anos: limite era necessário apresentar uma certidão de nascimento para convencer os adversários e até surpreendê-los, experimentá-las que o rapaz era na verdade dois anos mais novo.
Na idade de 13 anos Zlatan Ibrahimovic se junta às fileiras do Malmö FF. Já na época sonhada com uma carreira como um jogador de futebol profissional: costuma-se dizer: "não vai ficar na Suécia por muito tempo".
Em junho de 2000 Zlatan jogar com Malmö na Superettan, o segundo nível e já é conhecido pela equipe nacional sueca.
Em Dezembro do mesmo ano o gerente inglês Arsene Wenger tenta convencer Ibrahimovic para juntar-se Arsenal, usando até uma número de camisa 9 com nome de Zlatan já imprimido na parte de trás. Mas será a equipa holandesa Amsterdam Ajax para ganhar a corrida para obter sua assinatura em um contrato. Na primavera de 2001, o acordo é formalizado e jogador sueco Zlatan Ibrahimovic torna-se mais caro do que nunca.
Durante este período, Zlatan estréia na equipe nacional da sueca sub-21 contra a República da Macedônia e um gol. Com a estréia da equipe nacional sênior em 31 de janeiro de 2001 (contra as Ilhas Faroe); marcou seu primeiro gol na fase de qualificação para a Copa do mundo de 2002, os coreanos contra o Azerbaijão também não, em 6 de outubro do mesmo ano.
Em 5 de maio de 2002, com o Ajax (quatro temporadas de jejum), campeão holandês. Em sua primeira temporada com o acrônimo Ajax 6 gols. Marca um dos seu mais importante objetivo na final da Copa da Amstel (contra Utrecht) que coroas a amostra de Ajax.
Poucos dias antes dos grandes sucessos o nome holandês de Ibrahimovic aparece na lista da seleção sueca 23 para o Campeonato do mundo de 2002.
As equipes em Roma, Milão e Sunderland mostram grande interesse para a Suécia, mas Leo Beenhakker, diretor técnico de Ajax, faz tudo que pode para convencer Zlatan de permanecer na Holanda.
O final de 2004, o Campeonato Europeu em Portugal, realizada os suecos estão na ronda preliminar da Itália. Os Blues 1-0 frente a maior parte do jogo, no final são unidas por um objetivo ousado só Zlatan Ibrahimovic: Itália (último jogo no comando do Trapattoni, seguido por Lippi) é excluído do resultado de matemática 2-2 da Suécia-Dinamarca escandinavo derby.
Entusiasta do carro (possui um Porsche), 192 cm de altura para o atacante 84 kg tem grande capacidade técnica e acrobático, depois de marcar 46 gols, entre campeonato e Copa com Ajax, Zlatan Ibrahimovic foi para Juventus de Fabio Capello, um da campanha de verão mais flagrante do mercado 2004.
Os adeptos da Juventus, mas também os amantes do futebol bonito, foram capazes de admirar os feitos que o jovem sueco foi capaz de mostrar o modelo italiano jogo, em sua primeira temporada, coroado no final de maio de 2005 com o scudetto 28 com a Juventus.
Após a temporada, Moggi escândalo que tomou conta do futebol Juventus e italiano, "Ibra" foi para a Inter, com cuja companhia ele assinou por quatro anos e com o qual ganhou o campeonato de 2006/2007 registro (assinando muitos gols importantes).
Parceiro de Helen Seger deu à luz a Maximilian (22 de setembro de 2006) e Vincent (6 de março de 2008), filho mais velho e segundo filho respectivamente de Zlatan Ibrahimovic. O sueco de 2008 é também um ano de satisfação: o Inter de Milão venceu o último dia seu 16° scudetto e muito crédito vai para este grande campeão que marcou muitos gols, os dois últimos na partida que dá o título de onze milanese merecia. Eles também mais tarde é um dos líderes da equipe de Milão do 17° scudetto. No final de julho de 2009, após várias semanas de negociação, é vendido ao Barcelona.
Para o 2010/2011 Campeonato de volta na Itália vestindo a camisa vermelha e preta do Milan.
No final de 2011 sai em sua autobiografia, intitulada "I, Ibra" (escrito com David Lagercrantz), que novamente antes do Natal tornar-se um fenômeno editorial.
Na temporada seguinte passa do AC Milan para PSG (Paris Saint-Germain).

Maurizio Lupi biografia

3 de outubro de 1959

Quem é o Maurizio Lupi?

Maurizio Lupi nasceu em 3 de outubro de 1959, em Milão. Depois de se formar na Universidade Católica do sagrado coração de Jesus em sua cidade com uma tese sobre a introdução no jornalismo diário integrado sistema de publicação, faculdade de ciências políticas em 1984, no mesmo ano matriculou-se na Ordine dei Giornalisti della Lombardia como jornalista freelancer.
Administrador já Cusl (sigla de Universidade cooperativa educação e trabalho) ao longo dos anos na Universidade, ele foi contratado em 1984 no "Il Sabato", um personagem católico semanal: no início ele era assistente de pessoal para o ceo; Depois, vai se tornar diretor de marketing (até que o jornal vai fechar, em 1993).
Tornar-se um membro do Conselho de administração da Smau em 1989 e membro da Ferpi (Federação de Itália de relações públicas), no ano seguinte, Maurizio Lupi-entretanto, veio a comunhão e libertação-começou sua carreira política em 1993 e foi eleito vereador em Milão, entre as fileiras dos democratas-cristãos, durante a administração de Marco Formentini. Depois de ser nomeado, em setembro de 1994, Managing Director da Fiera Milano Congressi, uma empresa que é dirigida por Fiera Milano, 1997-lobos entretanto passaram para força Itália-tornar-se vereador de Gabriele Albertini, com responsabilidade para o desenvolvimento do território, urbano e habitação.
Durante seu departamento torna-se o protagonista das decisões que eles serão investigados por tentativa abuso de poder e tentativa de fraude, em particular devido à concessão de Cascina San Bernardo, localizado perto de Moscovo, uma federação de Compagnia delle Opere e seu uso após a reestruturação: a ciellino política ainda será absolvido já na audiência preliminar para a ausência do fato.
Nas eleições de 2001, Maurizio Lupi entra no Parlamento, eleito deputado à força Itália, na Merate, Lecco. Líder do partido no VIII (dedicado ao ambiente, obras públicas e território), foi nomeado diretor nacional do departamento de obras públicas e território à força Itália. Um candidato às eleições de 2006, a força Itália e os de 2008 para as pessoas do partido da liberdade, é eleito na Lombardia 1 faculdade. Durante a legislatura XVI preside o Comitê de comunicação e informação, o Comitê de segurança e do júri do "Premio Ilaria Alpi e Maria Grazia Cutuli".
Ele é um membro, então, da mesa do Comité, o Comité de comunicação e informação, fora da seção judiciária da mesa e da Comissão Parlamentar para a direção geral e supervisão dos serviços de radiodifusão. No mesmo ano, lobo é escolhido como padrinho do muçulmano jornalista Magdi Allam, convertido ao catolicismo, por ocasião do batismo pelo Papa Benedict XVI. Já promoveu os bipartidários "incentivos fiscais para o retorno dos trabalhadores na Itália", juntamente com a associação 360 de Enrico Letta e o parlamentar Intergrupo para subsidiariedade (que é um dos fundadores), em 2009 dá vida ao clube de executando de Montecitorio, iniciativa de caridade que, graças aos oitenta membros de vários grupos políticos, levanta o dinheiro para várias instituições de caridade; também faz parte do centro da Câmara dos deputados sobre os fenómenos de racismo e xenofobia.
Em janeiro de 2011 uma assinatura de Maurizio Lupi com outros membros do Pdl, incluindo Roberto Formigoni, um aberto carta pedindo católicos para suspender o julgamento moral sobre Silvio Berlusconi, seguindo o famoso caso de Ruby para que o então primeiro-ministro está sob investigação pelo Ministério público de Milão. Após a publicação do livro "a primeira política é viver" com Arnoldo Mondadori Editore em novembro de 2011, os lobos se torna um membro, depois do nascimento da Comissão de governo, transportes, correios e telecomunicações. Eleito deputado novamente nas eleições de 2013, em 21 de março do mesmo ano que foi eleito vice-presidente da Câmara dos deputados; em 28 de abril de 2013 é nomeado Ministro da infra-estrutura e transporte do governo de Enrico Letta.
O post continua com o governo Renzi; a 19 de março de 2015 anuncia a sua demissão, no entanto: para substituir o Ministério a realização é Graziano Delrio.

biografia de Sandro Mazzinghi

A coragem, a energia
3 de outubro de 1938

Quem é Sandro Mazzinghi?

Provavelmente as pessoas mais jovens não sei quem ele é, mas essa memória tanques, frequentemente, pais e avós têm Exult para emoções apenas sentir a pronunciar o nome dele.
Alessandro Mazzinghi, lutador de boxe profissional, seu nome tem um valor enorme para Valdera e todos aqueles que deixou em suspense durante suas performances de italianos e mundiais de pugilismo.
Seu nome era o primeiro entre os filhos desta terra para ser escrito na história do esporte no capítulo "campeão do mundo".
Representava Alessandro Mazzinghi na história do esporte dizer os fatos: luz mundo Middleweight campeão apenas 25 anos, em 1963 e novamente em 1968.
Sandro Mazzinghi em Pontedera nasceu em 3 de outubro de 1938 em via Roma, bem em frente ao hospital. Seu irmão Guido (luva dourada da América, campeão de Itália e medalha de bronze nos Jogos Olímpicos de Helsínquia em 1952), maior do que seis anos, foi aquele que pós-guerra levou-o ao boxe, tudo sem o conhecimento da mãe que nunca teria aceitado a idéia de dois boxers em casa. Em Guido será não apenas um irmão, mas um grande treinador e mais brilhante sobre o mestre de anos de sua carreira.
O primeiro mestre de Sandro foi Alfiero contas, boa pessoa, tradicionalista que abarrotou o dia todo e então corri para o ginásio, o ginásio onde Sandro e, em seguida, quatorze anos de idade, não sabia ainda bateu bem. Alfiero foi uma noite para levar por Sandro diga algumas palavras proféticas: "Sandrino, se você encontrar a coragem para insistir tudo para se tornar campeão do mundo." Desde que a noite na segunda metade do 50 's começou a esboçar o que seria a carreira brilhante do "ciclone de Pontedera.
Durante o curso de sua carreira outro homem rico da humanidade, mas especialmente conhecedor de campeão Sandro dirigia na estrada para o sucesso: Giovanni Borghi, que era como um pai para Sandro. Ao longo de sua carreira que ele tem patrocinado com o Ignis, uma empresa era o dono. Sua memória irá viver sempre em Maheshwar.
Em 1961 na América, Sandro Mazzinghi venceu o campeão coroa do mundo militar, para a categoria peso meio-pesado.
Logo após os Jogos Olímpicos de Roma, não compareceu porque ele ostentava apenas um CAP, Sandro vai Pro. O currículo de seus primeiros anos como um performer é para aqueles que prometem bem: uma longa série de vitórias por nocaute para testemunhar o poder de que são feitos os braços; uma derrota irrelevante contra Melis, Boxer da Sardenha agora no final da carreira para o qual são dadas a oportunidade de ganhar bolsa mais alguns antes retirada definitiva.
A grande oportunidade surge antes de Sandro em 1963, apenas 25 anos e sem nunca ter lutado pelo título italiano; oportunidade apreendida na mosca. No Outono de 1962 é oficializada a luz do mundo categoria dos médios, no limite do so-called 69,853 kg 154 libras. O emergente número um é oferecido a oportunidade de lutar contra o americano Ralph Dupas, um homem de grande experiência que tinha arrebatou o cinturão para Dennis Moyer.
Em 7 de setembro de 1963 no Vigorelli em Milão, estende-se a recuperação de Dupas Mazzinghi nona. Ele agora é o campeão do mundo. A revanche foi realizada em março em Sydney, na Austrália, desde que o rival é o dono do passaporte daquele país e que traz para rentabilizar cada única reunião.
A décima terceira rodada Dupas KO. Sandro é confirmado como campeão do mundo. Não há mais dúvidas: Itália encontrou um grande pugilista, especialmente um Flogger capaz de trazer as pessoas para a arena de esportes para ver o boxe "real".
Sandro continua a ser campeão mundial até 1965, ano em que o destino dá as costas, e parece-me não só fisicamente, mas também no afeto: uma noite de Sandro e sua jovem esposa depois de assistir a um jantar de gala em Montecatini, decidir voltar em breve. Ele está derramando no caminho de casa deixa o carro na estrada e termina sua execução contra uma árvore.
Mahat é lançada para fora e depois de um tempo um grupo de crianças que passam por lá. A mulher morreu na hora.
Boxeador permanece por alguns dias em estado crítico, com uma fratura de crânio que afetará não só a carreira nos anos posteriores.
Parece que o conto de fadas deve terminar, mas Mazzinghi recupera e retorna ao ringue para defender seu título em Gênova contra Tony Montano, Ko a décima segunda retomada e Roma contra Fortunato Manca para pontos no tiro 15.
Embora não muito bem desde o ponto de vista físico da Federação Italiana de regulamentos estipulam que um campeão do mundo colocado para ganhar o título no prazo de seis meses da correspondência anterior, e assim Mazzinghi é forçado a aceitar a reunião com Nino Benvenuti; Se você se opunham ao Sandro desafiá-lo seria ter visto remover o título como punição previstas no regulamento.
O jogo do século, pelo menos para o que preocupa o boxe nacional, é colocado no pipeline para 18 de junho de 19Para resolver esta reunião que mazzinghi deve ser objecto de tratamento para recuperar pesado do rescaldo do acidente, isso ocorre em um primeiro encontro em termos não muito ideais. No entanto, distorce a essência do lutador nato dando batalha desde o primeiro som do gongo. O golpe decisivo, no entanto, é ao virar da esquina e conseguir a sexta rodada. As portas estão abertas, no entanto, o segundo jogo mas bem-vindo novamente, desta vez vencendo os pontos, depois de "facto" Mahat.
É a 17 de dezembro de 1965: parece que a era de Mahata terminou em apenas um par dos anos vinte ruge, mas aqueles que apoiaram essa crença, você deve pensar novamente.
Em 17 de junho de 1966 Sandro ganhou o título para a coroa de peso médio europeu em Roma, colocando o décimo segundo nocaute retomada Yoland Leveque, então quem vai defender o título quatro vezes em encontros com pugilistas entalhe superior (Bo Hogberg, nocaute no round 14; Jean-Baptiste Rolland, nocaute no décimo round; Wally Swift, KO em Milão na sexta rodada; Jo Gonzales, KO em Roma no quarto tiroteio).
Moral é reconstruída, o punho é sempre um tempo e mostra; e é em virtude desta carga renovada que aguarda a oportunidade de Mazzinghi recuperar o cinturão de campeão do mundo. No momento você não esperar muito tempo, a oportunidade de ver seu projeto de 26 de maio de 1968 vem quando em Milão leva a amostra de campo coreano Ki então Kim.
É graças a sua capacidade de Romulus Mombelli, metchmaker e chefe da assessoria de imprensa do jornal "La Notte" e Vittorio Strumolo, presidente da "realizações esportivas" que a sociedade é gerida para dar vida a um dos mais caros e intensa luta boxe italiano, cujas ações ainda são lustrosas e lembrada com essa memória.
O estádio de futebol em San Siro é vestido a rigor, parece que no campo há Inter e Milão para um campeonato de derby. As barracas estão em 60000 para louvar o pugilista italiano que, após quinze muito intenso tiroteio tem o asiático forçado a ceder ao legítimo titular o cinturão de campeão do mundo.
Isso é feito, é o ponto alto da carreira de Sandro que novamente dá uma demonstração de força e caráter a todos aqueles que acreditaram nele como campeão e também de céticos tivesse apostado no seu fim.
Em 26 de maio de 1968 Mazzinghi é novamente no topo do mundo.
Em outubro de 1968 Mazzinghi tem 30 anos, o peso das batalhas de 15 temporadas carreira começa a ser sentida. Em 25 de outubro do mesmo ano, ele conhece preto americano Freddie pequeno; é mais um duelo até a morte, mas pago mais é que receber um errôneo toscano testado sobrancelha direita, recebendo uma grande ferida. A reunião não pode continuar e o árbitro desqualificado o americano, mas a decisão foi posteriormente cancelada e premiado com o "sem concurso". Alguns dias passam e a Federação Italiana leva o título no Mahata: não existir, por outro lado, o WBA, a Organização Mundial de boxe.
Desanimado, decepcionado e triste com os acontecimentos recentes que Sandro decide se aposentar do mundo do boxe. Fecha logo após a carreira impressionante e única do campeão do mundo toscano primeiro, capaz de reunir pessoas em torno dele com suas extraordinárias empresas suas vitórias espetaculares, suas decepções atrozes, a língua dele.

biografia de Clive Owen

3 de outubro de 1964
Tweet

Quem é Clive Owen?

Clive Owen é um dos mais famosos atores britânicos, indicado ao Oscar em 2005 e ganhou um globo de ouro, um BAFTA (Academia Britânica de cinema e televisão artes) para o filme "Mais perto".
Vida privada
O quarto de cinco irmãos, Clive Owen nasceu em Coventry em 3 de outubro de 19Seu pai, um cantor chamado Jess Owen, abandona a sua família em 1967, quando Clive tem apenas três anos.
Cresceu com sua mãe e seu padrasto, abordagens para agir por volta de 1984 quando ele decidiu participar, com lucro considerável, a Royal Academy of Dramatic Art, graduando-se em 1987, com Ralph Fiennes.
1,89 m de altura, que Clive Owen é um ávido fã do Liverpool Football Club, para o qual ele emprestou sua voz para um documentário sobre ele. De fã de futebol, também segue o campeonato italiano e ele confessaram a torcer pelo Inter.
Durante a carreira no palco antes de romper como um filme de ator no set de "Romeu e Julieta" atende a atriz Sarah-Jane Fenton que o casamento março 6, de 1995 e com quem tem duas filhas: Hannah (1997) e Eva (1999). Sua esposa, a atriz, decidida dedicar-se à sua família e os dois, juntamente com suas filhas, estabeleceu-se em Londres.
O início da carreira
Sua carreira começou em teatros britânicos, onde jogou algumas das obras mais famosas de Shakespeare (incluindo Romeu e Julieta). Mas seu rosto começou a ficar conhecido por volta de 1990 quando começa a aparecer em algumas séries de televisão britânico famoso e bem sucedido.
Ator de cinema
Depois de ter apontado na Tv, o passo para o cinema é extremamente curto. Na verdade, após uma série de pequenas aparições em filmes como "Vroom" e "o mundo de Wayne 2", graças a um desempenho magistral em "Close My Eyes", que é capaz de obter um bom sucesso de crítica, Clive Owen torna-se conhecido ao público em geral e começa a alternativa para que a atividade teatral.
De Londres para Hollywood
O verdadeiro sucesso veio em 1998, quando, depois de estrelar em forma exemplar em "greve-análise de um assalto" por Mike Hodges, atraiu a atenção de um dos maiores produtores de Hollywood. Robert Altman que chama-lo para interpretar o papel de Robert Parks no filme "Assassinato em Gosford Park" em particular afeta a sua capacidade interpretativa.
Em 2001 ele foi o protagonista dos oito curtas-metragens por BMW e em 2004 fez o papel de Arthur, ao lado de Keira Knightley em "Rei Arthur".
A consagração
O 2005 é o ano da consagração de Clive Owen que, tendo desempenhado o papel de Larry em "Mais perto", Mike Nichols, ganhou um globo de ouro, um BAFTA Award e foi nomeado para um Oscar como melhor ator coadjuvante. No último, após uma série de sucessos como: "Elizabeth: A era de ouro", onde ele desempenha o papel de Chandra Walter Raleigh; "Shoot them Up or die!", juntamente com a Monica Bellucci e Paul Giamatti no papel de Mr. Smith; "Sin City", o film noir, escrita por Frank Miller e Robert Rodriguez e Tarantino envolvimento; "Inside"Man, estrelado por Denzel Washington, desempenhando o papel de ladrão educado Dalton Russell; "Derailed, com Jennifer Aniston e"filhos dos homens".
Em 2009, desempenha o papel de um pai viúvo em "meus meninos", retirado o famoso romance "os garotos estão de volta", de Scott Hicks. Em outros filmes importantes como "The International", estrelado por Naomi Watts e "Duplicidade", com Julia Roberts.
Os anos de 2010
Em 2010, é uma das estrelas de "Confiança" em 2011 e "Killer Elite" e o filme de terror "Intrusos". Entre seu mais recente filme, aparições incluem filmes como "Hemingway & Gellhorn" por Philip Kaufman e estrelado por Nicole Kidman (2012), "Blood Ties" (2013): filme que foi premiado no Festival de Berlim como melhor ator internacional, ganhando o quarto dourado.
Além disso, ele também aparece como um testemunho para o perfume Lancôme de cosméticos francesa, Bulgari Bulgari homem e vodca em Londres "Três azeitonas". Em 2015, por outro lado, é ao lado da personagem principal, soberba Morgan Freeman, de filme de ação "The Knights última" por Kazuaki Kiriya.

Carmen Russo biografia

Sex-appeal e coragem
3 de outubro de 1959

Quem é Carmen Russo?

O soubrette explosivo que, durante anos, prejudicou os sono e sonhos dos italianos agora é um pouco mais velho, mas por sua vez parece ir nunca. Nascido em Gênova em 3 de outubro de 1959 Carmela Russo, Carmen, sempre teve um tipo de amor inato, por uma questão de aparecer.
Não até quatorze anos quando ele apresenta o Miss Ligúria e ganha-lo. Já a sonhar com o "quantum leap", a coroa de Miss Itália, mas infelizmente é desclassificado porque ainda é muito jovem. Voltará ao normal em outras maneiras, jogando-se em alma e corpo (especialmente) em busca de sucesso. Estes são os anos em que aqueles que começam a construir esse personagem que torna-se então o ícone de todos conhecido.
Primeiro ajuste para executar nos clubes de costume (onde ele atingir uma popularidade larga local), então chega no cinema que, ao longo 70 garotas dos anos com fome para ser colocado atrás de furos, bloqueia as atribuir funções de Busty.
Entre os vários filmes que envolvem pelo menos Lembre-se "Qual é seu signo?" com Paolo Villaggio e "jovem, bonito... probabilmente ricche" com Gianfranco D'Angelo.
A estréia na televisão é em vez disso datado de janeiro de 1978, graças a esse processo tudo italiano que consistia em "estantes" personagens do filme na televisão (um mecanismo destinado a derrubar ao longo do tempo, ou seja, a crescente importância que levou a TV em nosso país). Primeiro vamos ver seus estudos provocantes errantes de "suborno" (produzido por glorioso antena 3), em seguida, a partir de 1983, Carmen Russo chega na TV enobrecedor (Rai Due, para ser preciso) que atribui um papel no programa "Coliseu".
Grande dançarino, arte em que até hoje dedica-se com grande paixão, em outubro de 1983, se torna a primeira mulher da variedade de Antonio Ricci "Drive In", onde ele canta, atos e danças, lideradas pelo coreógrafo e seu marido-parceiro hoje-Enzo Paolo Turchi. A partir desse momento dedicou-se apenas a televisão, participando de várias transmissões pela TV comercial como "Risatissima", "Grand Hotel" e "uma grande tragédia", enquanto Rai chamá-lo de novo para "Eu Tarzan, você Jane". Um breve parêntese vê envolvidos em Espanha com Tele Cinco e, em seguida, retornou à Itália, em uma tentativa, muito bem sucedido relançamento, a participar na primeira edição do reality show para a renomada "morto" (copyright por Aldo Grasso) "L'Isola dei famosi".
Edição italiana que eu tinha feito... nós tentaremos novamente na Espanha em 2006: Carmen Russo ganha 200 mil euros (em parte destinados a caridade) a realidade "," Superviventes a edição em espanhol de "Isola dei famosi". Carmen é gastos nos últimos dois meses da realidade em completo isolamento, em uma praia, como tinha acontecido com Sergio Muniz, vencedor da segunda edição italiana.
Em 2012, aos 53 anos de idade, anuncia que vai ser mãe. Sua filha, Maria, nasceu em 14 de fevereiro de 2013, no dia dos namorados.

biografia de Gwen Stefani

Missão: glamour
3 de outubro de 1969

Quem é a Gwen Stefani?

Gwen Stefani nasceu a 3 de outubro de 1969 na Califórnia, no Condado de Orange, também conhecido como "the O.C.", ficou famosa pela série de tv. Cresce o sol com a sua mãe, Patti semitropicale e pai Dennis e irmãos, Todd e Eric. Na onda do ska e punk modas do período de seu irmão Eric, junto com seu amigo John Spence, fundou o grupo de "Sem dúvida", em 19Pouco depois de chegar, nem Tony Kanal (origens indianas de Londres), ex-baixista do Príncipe, enquanto Gwen entra como um cantor adicionado. Gwen Stefani tornou-se vocalista quando no final do ano, Spence decola tragicamente a vida dele.
Apesar da tragédia, "Sem dúvida" a jogar em vários festivais. Gwen Stefani se formou no colegial e matriculou-se no "Cal State Fullerton College. Ao mesmo tempo começa um relacionamento com Kanal, que durou sete anos.
Em 1989, a formação de "Sem dúvida" é completada pelo guitarrista Tom Dumont e baterista Adrian Young. O grupo agora é um fenômeno local, tanto assim que o Flea (baixista do Red Hot Chili Peppers) produz uma demo em 19O efeito é imediato e a banda logo assinou com a Interscope.
Dois anos mais tarde, em 1992, estreou com o álbum "Sem dúvida": contrariamente às previsões, o trabalho foi um sucesso bastante pobre. Nariz e cachos interscope prova que ele não crê mais em "Dúvidas", mas eles quebram e gravado por conta própria "The Beacon Street Collection (1995).
Neste novo trabalho esclarece todas ambigüidade: a gravadora renova e restaura a confiança em seu negócio. Mesmo sem seu irmão Eric, que agora trabalha como animador para os Simpsons (Matt Groening), em 1995, o "sem dúvida" Asse "Reino trágico".
Ska/nova onda de "Sem dúvida" rompe os gráficos com os singles "Just a girl", "Teias de aranha" e especialmente com o megahit planetária "não fala": escrita por Gwen Stefani, inspirado na história terminou com Kanal, o sucesso desta canção é ressonante.
Gwen, com seu carisma e seu charme inocente perdida, torna-se uma das mais queridas divas do rock.
Em 2000 os quatro de volta com "Return of Saturn" e individual "Ex-namorada" e "Tipo simples da vida", boas conquistas (não a nível de "Não falar", enfim) que trazê-los em negócios em cinco anos após o disco anterior. Gwen Stefani aparece em todos os lugares e alguns palpites: colaborações com Eva em "Deixem-me explodir sua mente" com Moby em "South side".
Uma aura de glamour os brilhos ao redor dela e completa criativa e relançamento no final de 2001 com sua nova banda "Rock constante".
Então, a atividade de "Sem dúvida" diminui muito. Em 2003, lançou a coleção "os singles 1992-2003" e Gwen aguarda com expectativa a estreia a solo.
Você inventar moda designer com sua linha de moda l.a.m.b. (vendida a partir de "Kitson," uma das mais freqüentadas por celebridades em Los Angeles), em seguida atuou em "O aviador" de Martin Scorsese (com Leonardo Di Caprio, nos cinemas no final de 2004) e finalmente, conclui o álbum cobiçado, faça você mesmo, para que você engloba uma enorme quantidade de convidados e grande produtor: Dr. Dre , The Neptunes, nova ordem, Dallas Austin, Dave Stewart (Eurythmics), Martin Gore, do Depeche Mode e Andre 3000 do OutKast.
Precedido do single "What you waiting para", em outubro de 2004 "Love Angel Music Baby" (cujas iniciais são uma auto promoção de sua linha). Também em 2004 lançou "Tudo no tempo", uma coleção de raridades e lados-b de "Dúvidas".
Gwen Stefani e o marido Gavin Rossdale (Bush) foram o foco das Crônicas, porque Gavin virou pai de uma criança nascida em 1990, e Gwen aparentemente está sofrendo de um transtorno alimentar que pode já ter levado a anorexia.

biografia de Stevie Ray Vaughan

Um branco de Jimi Hendrix
3 de outubro de 1954
27 de agosto de 1990

Quem é Stevie Ray Vaughan?

Em tempos de pequenos cantores, músicas cantadas apenas dançante e rapper quem sabe instrumentos musicais somente aparelhos eletrônicos e amostrados sons, o nome de Stevie Ray Vaughan é um do pino dentro de sua agenda de coisas preciosas.
Herói da guitarra o que os outros nunca (na companhia de ilustres senhores, especialmente os negros, Texas branco, chamado por alguns do Jimi Hendrix branco), Stevie nasceu em 3 de outubro de 1954 em Dallas (Texas, EUA), imediatamente, mostrando uma ligação quase com música e vida com o "velho" e o mais espiritual: o blues.
Aproximando-se da guitarra graças ao irmão mais velho, Jimmy, futuro guitarrista do Thunderbids fabulosa, que não só oferece consideráveis ideias artísticas como uma instrumentista mas se apresenta a ouvir todas as lendas sobre esse gênero musical. Em momentos de relaxamento, mas não só, dentro das paredes da casa resound continuamente observa Vaughan de mestres como Albert King, Otis Rush, Lonnie Mack, para o deleite dos ouvidos sensíveis de Ray, sempre pronto para roubar todos os mínimos detalhes daquelas vacas sagradas.
Após os primeiros testes em duo com seu irmão em algum local grupo pop clássico, mudou-se para Austin em 1972 com intenções sérias, determinado a provar que vale. Corre como um Whirligig de um grupo para o outro, eternamente insatisfeitos e sempre em busca de que "algo extra" que faz a diferença e que só a verdadeiro artista sabe.
Como "Nightcrawlers" e "Paul Ray & the Cobras" (com quem em 1974 "registros trevo Texas"), em 1977 a forma "Tripla ameaça Revue", com o vocalista Lou Ann Burton, então tornar-se "Double Trouble" (o nome é retirado o título do nunca esquecido Otis Rush).
Em 1979 o Burton decide deixar a carreira solo e desde então, a Double Trouble tornou-se um trio, com guitarra Stevie Ray Vaughan, vocais, bateria de Chris Layton e Tommy Shannon no baixo.
Stevie finalmente encontra seu equilíbrio ideal e os frutos deste estado de graça começarem a ser visto.
Poucos sabem que o verdadeiro descobridor do guitarrista americano é ninguém menos que Mick Jagger. O carismático líder dos Rolling Stones, performances entusiastas, relata ao produtor Jerry Wexler que leva-lo direto para o Festival de Jazz de Montreux em 19A exposição tem tal ressonância que o David Bowie decidiu contratá-lo para a gravação de seu álbum "Vamos dançar" e a turnê mundial do álbum relacionados; meia passeio Vaughan, insatisfeito com o tipo de música que, para melhor ou para pior, Bowie obriga (e quem não se sente adequado para si mesmo), decide deixar.
Graças ao produtor John Hammond Sr., em 1983, gravou seu primeiro álbum "Texas Flood". Vaughan tem 28 anos e está na maturidade artística completa: seus solos são esmagadoras e cristalina, o domínio do instrumento é de uma qualidade rara. Sua voz não parece bom, tornando-a ideal para esse gênero sem frescuras, que é o Blues.
Um ano mais tarde, foi a vez de "não suportava o tempo", o segundo álbum de estúdio, como é frequentemente o caso, gera muitas expectativas. A recepção é excelente e supera todas as expectativas: o disco entra no início dos anos trinta de ouro vai. Neste álbum a influência de Jimi Hendrix é crucial e a versão de "Voodoo Chile (retorno ligeiro)" não é que a habitual imitação guitarrista, mas é uma verdadeira obra prima.
O próximo passo consiste em "Alma para alma" (1985), que vê o grupo de tecladista Reese Wynans considerado como a quarta Double Trouble. Durante este período, no auge de seu talento e fama, Stevie Ray Vaughan participa como "convidada especial" também para álbuns de outros artistas como Johnny Copeland ("Texas Twister"), James Brown ("gravidade"), Marcia Ball (Soulfull "Vestido") e com um de seus ídolos, Lonnie Mack (para "Strike como relâmpago").
O desempenho de Montreux gravada no álbum "Blues Explosion" ganhar um Grammy"prestígio". Infelizmente é um sério incômodo para poluir a vida artística de prolífico guitarrista: o abuso de álcool e drogas, defeitos ocultos que lhe afligem.
Durante um dos seus habituais, performances intensas é apanhado pelo colapso e hospitalizado. O medo é tão grande e Stevie deve enfrentar um longo período de desintoxicação.
Volta ao estúdio em 1989 coincide com o lançamento de "In step" com o qual, graças ao recorde de vendas superior a 1 milhão de cópias, ganhou seu segundo Grammy.
Em 1990 ele colaborou novamente com disco de Bob Dylan irmão "sob o céu vermelho"; seguir o decepcionante impacto "estilo familiar".
Em 27 de agosto de 1990, a tragédia: depois de assistir a um concerto com Eric Clapton, Robert Cray e Buddy Guy, obtém-se um helicóptero que deve levar a Chicago, mas imediatamente depois da decolagem, devido a neblina densa que prevalece sobre a área, a aeronave caiu em uma colina. Este destino trágico, terminando a vida curta de Stevie Ray Vaughan, a vida que ele tinha tão abusado com seus excessos.
A morte precoce lança a lenda, mas irremediavelmente desprovido de música um dos intérpretes mais aquecidas e sensíveis.
É importante lembrar a bela faixa instrumental "SRV" que Eric Johnson, outro do monstro de seis cordas, dedicada a este artista após sua morte.

biografia de Gore Vidal

Enfant terrible
3 de outubro de 1925
31 de julho de 2012

Quem é o Gore Vidal?

Mais de oitenta anos velho Gore Vidal é um enfant terrible da ainda mais quando ela tinha apenas vinte e dois, quando foi banido pela comunidade literária americana para o passeio sem vergonha do romance "A coluna de sal". Direita agora está lutando com a gravação de um tipo de história americana, uma grandiosa saga quase como "ficção", onde o escritor dá para financiar todos os seus instintos e visionário dietrologico (como quando, por exemplo, argumenta que Kennedy estava no meio de uma crise da doença de Addison e tinha que decidir se quer enviar os mísseis de Cuba). Este enorme afresco no momento inclui sete títulos, do romance "Império", a sua obra-prima "Burr" finalmente "A era de ouro", que tem provocado reações extremas no ultramar, exaltado e irritado.
Nasceu como Eugene Luther Vidal em 3 de outubro de 1925 em West Point, descendente de uma família grande; o nome pelo qual é conhecido é uma colagem do nome do pai e da mãe, Nina Gore e Eugene Vidal. Entre outras coisas, sobrinho de democrática Senador Thomas p. Gore, inicialmente ele começou uma política carreira em vez disso se tornou uma das mais completa e a maioria da América, graças ao seu talento infalível.
Gore Vidal é submetido ao choque da segunda guerra mundial, onde desempenha o papel de um oficial, uma experiência que marca-lo profundamente, como só os grandes eventos da história podem fazer. Após a entrada da literatura que pawed tanto dentro dele surgirão e conduzirá a elaboração do primeiro romance importante, aquele "Williwaw" que fica com raiva pela crítica. E não apenas para mas prematura estréia para a já grande qualidade do seu estilo e temas.
Esmagadora de personalidade e não convencionais, Vidal tem sempre falou em nome dos direitos civis e os direitos das minorias, lutando tenazmente burguesa hipocrisia que, na sua opinião, infestada de América pós-guerra. Com o tempo, nem forte passeio antes que lembrava o famoso, tornou-se porta-voz para os gays e "consciência crítica do Império", como eles como chamá-lo de nossa maior, o bem conhecido americanista Fernanda Pivano.
Após o escândalo da publicação em 1947, "a cidade e o pilar", uma novela, abertamente gay Gore Vidal tentar a estrada Theatre, escrevendo vários sucesso jogar; Então que do cinema, onde ele é como um escritor, se disfarçado de ator-inesquecível apareceu em "Gattaca" (1997, com Ethan Hawke e Uma Thurman).
Tendo percebido que política-willy-nilly-permeia nossa vida e se infiltra em minuto a mais das nossas escolhas diárias, não se esqueça do compromisso político, que leva a uma carreira de verdade nesse sentido. É um candidato para o Senado e o Congresso e se torna um comentarista político muito ativo.
Irreverente e eclética Gore Vidal é também o autor de romances sob o pseudônimo Edgar caixa e ganhou o National Book Award de 1993 para sua coleção de ensaios "Ensaios de Estados Unidos" 1952-1992.
Amante de Itália, que sempre considerou uma segunda pátria, agora vive em Los Angeles e Ravello, na Costa Amalfitana.
Gore Vidal morreu em 31 de julho de 2012, em Los Angeles (EUA), com a idade de 86 anos, como resultado de complicações devido a pneumonia.
Bibliografia em Italiano
Em busca do rei, Garzanti, 1951
Morte na mosca, 1962
Washington DC, Rizzoli, 1968
Myra Breckinridge, Bompiani, 1969
Giuliano, Bompiani, 1969
Duas irmãs, Bompiani, 1971
Um navio afundando, Bompiani, 1971
Jim, Bompiani, 1972
O mundo de Watergate, Bompiani, 1974
Burr, Bompiani, 1975
Myron, Bompiani, 1976
1876, Bompiani, 1977
Palavras e atos, Bompiani, 1978
Kalki, Bompiani, 1980
Criação, Garzanti, 1983
Duluth: Em toda a América numa cidade, Garzanti, 1984
Intriga em Washington, Feltrinelli, 1988
Lincoln, Bompiani, 1988
Hollywood, Bompiani, 1990
O fim do Império, Editori riuniti, 1992
Vivo de Gólgota, Longanesi, 1992
Remotamente nessas telas, Anabasis, 1993
O pilar de sal, Juliana, 1998
Palimpsestos, Juliana, 2000
A idade de ouro, Juliana, 2001
11 de setembro e, depois, o significado de Timothy McVeigh, o. (O fim da liberdade), 2001
Império, 2002
Reflexão sobre falsidade Imperial e outras verdades tristes. (As mentiras do Império e outra triste verdade), 2002
Giuliano, 2003
Democracia traída, 2004
A invenção dos Estados Unidos. Pais: Washington, Adams, Jefferson, 2005
Criação, 2005
O julgamento de Paris, 2006

Fontes: Biografieonline.it