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Arte Inca » Origens e história

Inca Tunic (Funakoshi)

A arte da civilização Inca do Peru (c. 1425-1532 D.C.) produziu alguns dos melhores trabalhos já trabalhados na antiga América. Arte Inca é melhor visto em trabalhos em metal polido, cerâmica e, acima de tudo, têxteis, com o último sendo considerado o mais prestigiado pelos próprios Incas. Projetos freqüentemente usam formas geométricas, são padronizados e tecnicamente realizados. Os europeus invasores destruíram a maior parte da arte Inca para ganho monetário pura ou motivos religiosos mas suficientes exemplos sobrevivem como testemunho à escala magnífica e habilidades do Inca artistas.

Influências & projetos

Embora influenciado pela arte e técnicas da civilização Chimu anterior, os Incas que criou seu próprio estilo distinto, que era um símbolo instantaneamente reconhecível de dominação imperial através de seu enorme Império. Os Incas viria a produzir têxteis, cerâmica e escultura de metal tecnicamente superior a qualquer cultura andina anterior e isto apesar da forte concorrência de mestres da metalurgia como os artesãos da civilização Moche.
Assim como os Incas impôs um domínio político sobre seus súditos conquistados, então também com arte, impuseram formas padrão de Inca e projetos. A própria arte como conseqüência, embora não sofreu. Como o historiador de arte Rebecca Stone coloca,
Normalização, embora poderosamente unificadora, não necessariamente diminuir a qualidade da arte; tecnicamente a tapeçaria Inca, vasos de cerâmicos em larga escala, sem argamassa de alvenaria e metal esculturas em miniatura são insuperáveis. (Arte da Cordilheira dos Andes, 194)
O xadrez se destaca como um projeto muito popular. Uma das razões para a repetição de projetos foi que cerâmica e têxteis, muitas vezes foram produzidas para o estado como um imposto, e então, obras de arte eram representante de comunidades específicas e sua herança cultural. Tal como hoje selos e moedas refletem da história do país, assim também, obras de arte Andina ofereceram motivos reconhecíveis, que também representou as comunidades específicas, tornando-os ou os projetos impostos do acórdão classe Inca, ordenando-lhes. Os Incas, porém, permitisse que as tradições locais manter suas cores preferidas e proporções. Além disso, artistas talentosas como aqueles de Chan Chan ou a área do Titicaca e mulheres particularmente hábil em tecelagem foram trazidas para Cuzco para que eles poderiam produzir coisas bonitas para os governantes do Inca.
Obras de arte Andina ofereceram motivos reconhecíveis que representava as comunidades específicas, tornando-os & os projetos impostos do acórdão classe Inca, ordenando-lhes.
É também notável que tanto decoração de cerâmica Inca e têxteis não incluir representações de si mesmo, seus rituais, suas conquistas militares ou imagens de Andina tão comuns como monstros e figuras metade humana, metade animal. Em vez disso, os Incas quase sempre preferiam desenhos geométricos coloridos e motivos abstratos que representam animais e pássaros.

Cerâmica

Cerâmica Inca usado argila natural mas adicionado tais materiais como mica, pedra de areia, pulverizada e shell que impediu o rachamento durante o processo de cozedura. Não havia nenhuma roda oleiro nas Américas antigas e então os vasos foram feitos à mão, criando primeiro uma base e depois colocar uma bobina de argila em torno dele até o navio alcançado o tamanho exigido. Então os lados foram suavizados usando uma pedra plana. Pequenas e médias embarcações foram feitas usando moldes de argila. Antes de disparar, uma argila 'deslizamento' foi adicionada e o navio foi pintado, incisão (às vezes usando selos), ou tinham acrescentado de relevos. Em fornos, poços ou lareiras, o navio foi então demitido usando o método oxidante (adição de oxigênio para as chamas) para criar cerâmica colorida de vermelha, amarela e creme, ou, através do método de redução (limitar o fornecimento de oxigênio) para produzir wares pretos.
Cerâmica foram para uma utilização mais alargada, e então formas foram, acima de tudo, práticas. A forma mais comum era o urpu, um navio bulboso, usado para armazenar o milho com um pescoço longo, deflagrou o lábio, duas pequenas alças de baixas na panela e uma base pontiaguda. O ponto na base pressionado no chão e estabiliza-se a panela enquanto milho foi derramado nele. Havia tamanhos padronizados de urpu com base no seu volume de conteúdo. Eles foram decorados com motivos vegetais abstratas e desenhos geométricos, mais comumente zig-zags e pontos. Exemplos de Cuzco são mais elegantes do que aqueles de outras regiões e são pintados um distintivo preto no vermelho.

Inca Bird-handled Dish

Prato de ave-Tratado de Inca

Outros tipos de cerâmica são grandes travessas plana com alças de figura animal, tigelas, copos de alto qeros (feitos em pares e também em madeira) e a paccha. Este último era um tubo oco em forma de um pé de arado, tipicamente decorado com adições tridimensionais, como uma espiga de milho e urpu. A paccha '(Cachoeira significado') foi colocado no chão para que a cerveja de milho poderia ser ritualmente derramada nele em cerimônias para promover uma boa colheita.

Trabalhos em metal

Objetos usando metais preciosos tais como discos, jóias, estatuetas, objectos do quotidiano, dippers da Cal e facas cerimoniais (tumi) foram feitos exclusivamente para nobres Inca. Considerou o suor do sol-ouro, e prata considerou-as lágrimas da lua. Cobre foi outro material popular, e estes metais tem sido incrustados com pedras preciosas como esmeraldas, polido pedras semi-preciosas como osso de lápis-lazúli, polido e concha spondylus. Alternativamente, ouro e prata foram embutidos em bronze. Metais foram ligados, elenco, espancados, incisão, em relevo, frisados e usados como douramento. Inca jóias peças feitas de metais preciosos incluídas brincos, earspools, pingentes, pulseiras e pinos de vestido.

Inca Silver Alpaca

Inca de prata Alpaca

A realeza Inca só bebeu taças de ouro e prata, e os sapatos tinham solas de prata. Sobrevivendo figurines, tanto dos seres humanos e lhamas, encontrado no enterro sites foram feitas pelo elenco ou com até 18 folhas de ouro separadas e esculpido em detalhes intrincados. Ouro e prata também foram utilizados para muitas peças religiosas, especialmente representações de fenômenos naturais e sítios que Incas considerados sagrados. Estas obras representado o sol, lua, estrelas, arco-íris, relâmpago, cachoeiras e assim por diante. Máscaras representando os deuses principais tais como Inti o Deus do sol e Mama Kilya a deusa da lua, junto com outros objetos sagrados, então foram colocados dentro de templos Inca, mas estes já foram perdidos.
Talvez a mais famosa perdida parte da arte Inca é uma estátua de ouro de Inti, representado como um menino pequeno sentado e conhecido como Punchao, que foi mantido no templo do sol, no complexo sagrado templo do sol (Qorikancha) em Cuzco. Com raios de projeção de sua cabeça e decorados com jóias de ouro, o estômago desta figura foi usado como um receptáculo para as cinzas de órgãos vitais queimados dos reis anteriores do Inca. Cada dia a estátua foi trazida fora o templo no sol. Após a conquista espanhola, a figura foi removido e escondido, para nunca ser encontrado novamente.
O templo do sol também tinha um jardim deslumbrante dedicado a Inti. Tudo nele era feito de ouro e prata. Um grande campo de milho e modelos em tamanho real de pastores, lhamas, jaguares, cobaias, macacos, pássaros e até borboletas e insetos foram trabalhada em todo o metal precioso. Tudo o que resta destas maravilhas são alguns talos de milho dourados, uma convincente, se silenciosa, testemunho para os tesouros perdidos de metalúrgicos do Inca.

Inca Gold Female Figurine

Inca Figurine fêmea ouro

Matérias têxteis

Embora muito poucos exemplos de têxteis Incas sobreviverem do coração do Império, temos, graças a secura do ambiente andino, muitos exemplos de têxteis do planalto e locais de sepultamento de montanha. Além disso, os cronistas espanhóis feitos frequentemente desenhos de desenhos têxteis e de vestuário para que tenhamos uma foto razoável das variedades em uso. Consequentemente, temos muitos mais exemplos de têxteis do que outros ofícios como cerâmica e metalurgia.
Para os Incas, finamente trabalhados e altamente decorativos têxteis veio para simbolizar a riqueza e o status. Tecido fino pode ser usado como um imposto e a moeda, e os melhores tecidos tornou-se entre os mais apreciados de todos os bens, ainda mais preciosos do que ouro ou prata. Tecelões de Inca eram tecnicamente mais talentoso Américas já tinham visto e, com até 120 tramas por centímetro, os melhores tecidos foram considerados os mais preciosos presentes de todos. Como resultado, quando os espanhóis chegaram no início do século XVI D.C., foi têxteis e mercadorias não metais que foram dadas em boas-vindas a estes visitantes de outro mundo.
Parece que homens e mulheres criaram têxteis, mas era uma habilidade que mulheres de todas as classes eram esperadas para ser realizado no. Na capital, Cuzco, o melhor pano foi feito por especialistas masculinas conhecido como qumpicamayocs ou 'guardiões do tecido fino'. O equipamento principal foi o tear de backstrap para pequenos pedaços e o tear horizontal do único-liço ou tear vertical com quatro pólos para pedaços maiores. Fiação foi feita com um fuso de gota, normalmente em cerâmica ou madeira. Têxteis do Inca foram feitas usando o algodão (especialmente na costa e nas planícies orientais) ou lhama, alpaca e lã de vicunha (mais comum no planalto) que pode ser excepcionalmente bem. Mercadorias feitas usando a lã super macia vicuña estavam restritas e só o governante Inca possuirem vicuña rebanhos. Mais ásperos têxteis também foram feitas utilizando fibras de maguey.

Inca Textile Bag

Saco de têxteis do Inca

As cores principais usadas nos têxteis Incas foram pretas, branco, verde, amarelo, laranja, roxo e vermelho. Estas cores veio de corantes naturais que foram extraídos de plantas, minerais, insetos e moluscos. As cores também tinham associações específicas. Por exemplo, o vermelho foi igualado com a conquista, regência e sangue. Isto foi mais evidente na Mascaypacha, a insígnia do estado Inca, onde cada thread de seu pendão vermelho simbolizava um povo conquistado. Verde representava as florestas tropicais, os povos que habitavam os, antepassados, chuva e seu conseqüente crescimento agrícola, coca e tabaco. Preto significava criação e morte, enquanto o amarelo poderia ser sinal de milho ou ouro. Roxo, como o arco-íris, considerou-se a primeira cor e associado com Mama Oclla, a mãe do fundador da raça Inca.
Além de utilizar fios tingidos para tecer padrões, outras técnicas incluíam do bordado, tapeçaria, misturando diferentes camadas de pano e pintura – também à mão ou usando carimbos de madeira. Os Incas favoreciam desenhos geométricos abstratos, especialmente motivos quadriculado, que repete padrões (tocapus) em toda a superfície do pano. Certos padrões também podem ter sido de ideogramas. Assuntos non-geométricas, muitas vezes processados em forma abstrata, incluídos felinos (especialmente as onças-pintadas e onças-pardas), lhamas, cobras, pássaros, criaturas marinhas e plantas. As roupas foram simplesmente estampadas, comumente com desenhos quadrados na cintura e franjas e um marca no pescoço de triângulo. Um tal projeto era a túnica militar padrão que consistia em um design quadriculado preto e branco com um triângulo invertido vermelho no pescoço.
Inca Military Tunic
Túnica militar Inca
Decoração adicional pode ser adicionada para artigos têxteis na forma de borlas, brocade, penas e contas de metal precioso ou shell. Segmentos de metal precioso também poderiam ser tecidos no pano em si. Como as penas eram geralmente de condores e aves tropicais raras, estas peças de vestuário foram reservadas para a família real e nobreza.

Conclusão

Os invasores europeus no século XVI D.C. não apenas impiedosamente derreteram para baixo ou espirituoso quaisquer bens preciosos de Inca eles encontraram mas também tentaram reprimir os elementos da arte Inca, proibindo até mesmo objetos triviais como os copos de qeros na tentativa de refrear os hábitos de consumo. Têxteis distintivo do Inca projeta como aqueles ligados ao poder real também foram desencorajados, mas, por rebeldia, muitos dos povos indígenas continuaram com suas tradições artísticas. Graças a esta perseverança e continuidade e apesar de uma evolução onde os desenhos foram misturados com elementos de arte colonial, muitos tradicional Inca desenhos e motivos sobrevivem a este dia e celebram-se como tal na cerâmica, metalurgia e têxteis do Peru moderno.

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