12 de maio de 1946 • arquiteto de Lodz, Polónia
Desde muito jovem, Daniel Libeskind (pronuncia-se buhskinned-LEE) exibiu uma inteligência afiada e talentos extraordinários. Como uma criança na Polônia, ele descobriu que tinha talento musical considerável; Ele apareceu na televisão polaca ao vivo com a idade de seis anos, tocando o acordeão. Como um homem jovem, tendo emigrado para os Estados Unidos durante sua adolescência, Libeskind abandonou suas ambições musicais, dedicando-se a um tipo diferente de expressão criativa: arquitetura. Depois de estudar para se tornar um arquiteto, ele passou muitos anos ensinando e desenvolvendo suas teorias de design em vez de realmente criar edifícios. Por volta do início do século XXI, com um prédio para o seu crédito — o Museu de Berlim judaica — Libeskind tinha provado que ele poderia traduzir seus ensinamentos e idéias em um trabalho de enorme importância, e ele veio a ser considerado um dos arquitetos mais inovadoras do mundo.
Uma infância impulsionada por música
Libeskind nasceu em Lodz, na Polónia, em 12 de maio de 1946, após a segunda guerra mundial (1939 – 45) terminou o ano. Os pais do Libeskind, judeus que viviam sob o regime perigoso da Alemanha nazista, fugiram separadamente Polônia quando a guerra começou. Depois de atingir a fronteira da União Soviética, ambos foram presos pelos soviéticos. Conheceram e se casaram em 1943, enquanto estava no exílio de seu Poland nativo. Após a guerra, eles voltaram para a cidade natal do pai do Libeskind, Lodz, ao descobrir que quase todos os relativo, oitenta e cinco pessoas ao todo, tinha sido morto durante o Holocausto, tentativa sistemática da Alemanha nazista para destruir toda a população judia da Europa. Como muitos judeus na Europa Oriental do pós-guerra, o Libeskinds encontrou que o fim formal do Holocausto não trouxe um fim violento anti-semitismo, ou ódio dos judeus, em sua cidade. Libeskind disse Stanley Meisler do Smithsonian: "o anti-semitismo é a única memória que ainda tenho da Polônia. Na escola. Nas ruas. Não foi o que a maioria das pessoas acha que aconteceu depois que a guerra tinha acabado. Foi horrível." Os pais dele queriam que ele a tocar um instrumento, mas se movendo um piano pelo pátio do seu complexo de apartamentos que têm despertado a hostilidade e ressentimento dos vizinhos. Em vez disso, os pais do Libeskind compraram-lhe um acordeão, um instrumento que pode ser escondido em uma mala. Ele se destacou em seus estudos musicais e ganhou uma certa fama em uma idade muito precoce. "Cheguei por navio para Nova Iorque como um adolescente, um imigrante, e como milhões de outros antes de mim, minha primeira visão foi a estátua da liberdade e o incrível skyline de Manhattan. Nunca esqueci aquela visão ou o que ele defende." Quando Libeskind tinha onze anos, ele, seus pais e sua irmã mais velha imigraram para Tel Aviv, Israel. Após mudar-se para Israel, ele trocou de instrumentos e começou a tocar piano. Dois anos mais tarde, em 1959, ele ganhou uma bolsa de estudos de America-Israel Cultural Foundation, que permitiu à família para os Estados Unidos. Estabeleceram-se em um apartamento de 1 quarto no Bronx, um bairro de Nova York. Libeskind continuou a estudar música e executar, mas como ele amadureceu, descobriu a música para ser menos satisfatório. Ele disse Paul Goldberger da "New Yorker", "música não era o pensamento abstrato, intelectual — que era sobre o jogo. Não achei interessante o suficiente. Não consegui ver passar a vida num palco." Precisando de um tipo diferente de exploração criativa e intelectual, Libeskind matriculados no Bronx High School of Science.
Edifícios por Daniel Libeskind
A lista a seguir indica os projetos arquitetônicos, concluídos e em curso, de Daniel Libeskind. O nome do edifício é seguido por do Libeskind nome ou descrição do projeto, a localização do edifício e os anos de desenvolvimento; os projetos são listados em ordem cronológica. Museu Judaico de Berlim, "entre"as linhas, Berlim, Alemanha, 1989-1999. Felix Nussbaum Haus, "Museu ohne Ausgang," Osnabrëck, Alemanha, 1995 – 1999. Museu Jewish dinamarquês, "Mitzvah", Copenhaga, Dinamarca, 1996-2003. Extensão para o Museu Victoria & Albert, "A espiral", Londres, Inglaterra, 1996-2006. Imperial War Museum North, "Tempo da terra," Manchester, Inglaterra, 1997-2002. Studio bem, Galeria privada para Barbara Weil, Port d'Andratx, Maiorca, Espanha, 1998 – 2003. Museu Judaico San Francisco, "Estou de L'Chai: A vida," San Francisco, CA, 1998-2005. Centro de convenções de Maurice Wohl, Bar-Ilan, "o livro e a parede," Universidade Bar-Ilan, Tel Aviv, Israel, 2000 – 2004. Extensão para o Museu de arte de Denver, "O olho e a asa," Denver, CO, 2000-2005. Universidade Metropolitana de Londres Centro de pós-graduação "Orion", Londres, Inglaterra, 2001-2003. Site do centro de comércio de mundo plano, "Memória fundações," New York, NY, 2002 –.
Transição para a arquitetura
Não muito tempo depois de concluir o ensino médio, em 1965, Libeskind se naturalizou cidadão americano. Nesse mesmo ano, ele escolheu para estudar arquitetura, registrando-se na Cooper Union para o avanço da ciência e arte. Libeskind disse Cathleen McGuigan da Newsweek que sua busca da arquitetura parecia ser uma progressão natural, como é um campo que "combina muitos dos meus interesses. Matemática, pintura, artes. É sobre pessoas, espaço, música." Quando o World Trade Center estava em construção, Libeskind costumava Passeie até o site, pois ele relacionado ao Devin Leonard da revista Fortune : "nós costumávamos vir aqui na hora do almoço quando o trade center foi sendo construído. Foi a mais incrível prédio em Nova York." Durante seus anos na faculdade, Libeskind casou-se com Nina Lewis, que mais tarde se tornaria seu parceiro de negócios, bem como, execução de quase todos os aspectos da sua empresa como cresceu em tamanho e importância ao longo dos anos. O casal viria a ter três filhos: Lev, Noam e Rachel. Após se formar na Cooper Union, em 1970, Libeskind estudou a história e teoria da arquitetura na Universidade de Essex, em Colchester, Inglaterra, ganhando um mestrado lá na década de 1970. Depois de completar sua educação, brevemente realizou trabalhos com escritórios de arquitetura padrão, mas sentiu-se sufocado pelo que ele via como uma atitude conformista em tais escritórios. Ele não queria imitar design idéias outras pessoas e teorias da arquiteturais; em vez disso queria desenvolver as suas próprias noções e incentivar outros jovens arquitetos para pensar independentemente, assim. Ele decidiu prosseguir o ensino. Ele ensinou na Universidade de Kentucky e em universidades em Toronto, Canadá e Londres, Inglaterra, antes de aceitar o emprego, na idade de trinta e dois, como diretor da prestigiada academia Cranbrook da arte em Bloomfield Hills, Michigan, um subúrbio de Detroit. Em 1985, depois de sete anos como diretor de Cranbrook, Libeskind mudou-se para Milão, na Itália, para fundar sua própria escola pequena, arquitetura Intermundium. De acordo com Libeskind, como citado por Stanley Meisler do Smithsonian, ele queria a escola para oferecer "uma alternativa à tradicional escola ou à forma tradicional de trabalhar em um escritório... A escola foi entre dois mundos, nem o mundo da prática nem da academia". Libeskind foi o único professor na sua escola, ensinando sobre uma dúzia de alunos de cada vez.
O Museu Judaico de Berlim
No final da década de 1980, Libeskind tinha sido arquitetura de ensino por quase vinte anos mas ainda não tinha realmente criar o projeto para um edifício. Suas idéias e sua reputação como um pensador e professor, no entanto, foram suficientes para ele ganhar um convite para a competição de design
"Refletindo ausência": O Memorial do World Trade Center
Nas noites após os ataques de 11 de setembro de 2001, no World Trade Center, arquiteto Michael Arad, uma Nova York residente que cresceu em Israel, os Estados Unidos e México, encontrou-se nas ruas da cidade, incapaz de dormir. Ele ficou surpreso e mudou-se para encontrar memoriais improvisados surgindo por todo o centro da cidade, provas de sentimentos intensos de nova-iorquinos de sofrimento e perda. Dentro de alguns meses, ele tinha começado a pensar em um modo de projetar um memorial público para homenagear aqueles que morreram nos ataques. Sua idéia inicial envolvia a criação de espaços vazios, espaços vazios, no Rio Hudson, perto do local do World Trade Center. Quando ele ouviu o anúncio que aconteceriam uma competição para escolher o designer para o memorial World Trade Center, Arad decidiu entrar. Bem mais de cinco mil pessoas apresentaram as inscrições para a competição. O júri, incluindo o notável arquitecto Maya Lin (1959-), criador do Vietnam Veterans Memorial em Washington, D.C., estreitou os concorrentes até oito finalistas. Em janeiro de 2004, o projeto de Arad foi selecionado. De repente, o arquiteto e meia-quatro-ano-velho foi confrontado com uma tarefa enorme. Ele era responsável pelo que sem dúvida poderia ser descrito como o aspecto mais delicado da reurbanização da complicada do World Trade Center. Seu memorial, um lugar altamente público que ia ser visitado por milhões todos os anos, também teria que transmitir uma sensação de intimidade tranquila para os muitos milhares de pessoas que perderam entes queridos nos ataques. Projeto de Arad envolve convertendo as pegadas, ou fundações, das torres gêmeas destruídas em pools refletindo trinta-pé-profundo. Do nível do solo, as piscinas aparecerá como espaços vazios, significando a perda e a ausência daqueles que morreram lá. Os visitantes vão poder descer para o memorial subterrâneo, onde os nomes daqueles que morreram serão aleatoriamente organizados em torno das piscinas reflectoras; os nomes dos trabalhadores de resgate serão realçados com um símbolo especial. Abaixo os pools refletindo, um centro interpretativo será construído que vai abrigar exposições e artefatos de 9/11, incluindo pertences recuperados do ponto Zero e esmagado vigas de aço. O memorial também incluirá uma sala privada, onde os parentes das vítimas podem ir para pagar seus respeitos. Ao sair do memorial subterrâneo, os visitantes entrarão em uma grande praça pública. Arad tinha projetado inicialmente esta praça para ser razoavelmente nua e seu projeto atingiu muitos como sendo muito grave. Após ser selecionado como finalista no concurso memorial, Arad juntou-se com Califórnia-baseado arquitecto paisagista Peter Walker (1932-) para refinar o seu projeto. Entre outras mudanças, Walker aumentou consideravelmente o número de árvores e outras vegetações que encheriam a Praça do memorial, a área que circunda o memorial. O parque-como o espaço será preenchido com uma variedade de árvores de folha caduca e outras plantas, lembretes da continuação da vida no meio de uma tragédia, bem como numerosos bancos de parque que permitirão para descanso e contemplação. o Museu Judaico em Berlim, a cidade da Alemanha capital. Libeskind ganhou o concurso, e em 1989 começou a trabalhar em museu, um projeto que levaria uma década para concluir. Enquanto o Museu iria apresentar a totalidade da história judaica em Berlim, Libeskind acredita-se que o Holocausto, um evento decisivo para a Alemanha e particularmente para os judeus alemães, teria que ser significativamente representado. No site da Web de Daniel Libeskind, o arquiteto explica que ele percebeu a necessidade de integrar fisicamente e espiritualmente o significado do Holocausto para a consciência e a memória da cidade de Berlim." Tendo perdido tantos parentes ao Holocausto, Libeskind sentiu uma conexão especial para o projeto. Toma a forma do edifício — um ziguezague longo, angular — representa uma espécie de versão achatada, rearranjada de seis pontas estrela judia, ou estrela de David, que milhões de judeus na Alemanha, Polônia e em outros lugares foram forçados pelos nazistas, para vestir suas roupas como um meio de identificação. A forma do edifício foi também derivada os locais das casas de alguns importantes judeus de Berlim. Libeskind plotados fora esses endereços, desenhou linhas conectando-os e usou a forma resultante como inspiração para o design do edifício. Libeskind encontrado inúmeros atrasos no planejamento e na construção do edifício, que foi finalmente concluída em 1999, apenas para ficar vazia durante dois anos, assim como vários grupos de tomada de decisão em Berlim discutiram sobre a finalidade exata do Museu. Durante esse período, mais de 300 mil pessoas veio simplesmente para percorrer o edifício vazio, desenhado para projeto de surpreendente, incomum do Libeskind. Em 9 de setembro de 2001, o Museu, agora cheio de exposições, aberto ao público, tornando-se um dos museus mais visitados da Alemanha até o final de 2002. De concreto armado e coberto de zinco, o judeu Museu de Berlim possui muitas características únicas. Libeskind concebeu uma área conhecida como espaços vazios, quartos vazios que correm o comprimento do edifício, separar as salas de exposições. De acordo com o site Web de Berlim Museu Judeu, "a linha de vazios, uma série de vazio quartos... expressa o vazio restante na Europa após o exílio e assassinato de seus judeus durante a segunda guerra mundial. Os vazios stand para as massas deportadas e exiladas e para as gerações que nunca nasceram. Eles fazem sua ausência visível." O Museu também inclui o jardim do exílio e a emigração, comemorando as centenas de milhares de judeus que foram forçados fora da Alemanha durante o reinado de nazista e reconhecendo aqueles que foram capazes de fazer uma nova vida em Israel. O jardim contém quarenta e oito pilares preenchidos com solo de Berlim; o número recorda o ano, 1948, em que o estado de Israel foi estabelecido. Um pilar do quadragésimo nono contém solos de Jerusalém, a capital de Israel. Plantadas em cada pilar são ramos de Oliveira, símbolo da paz. Outra parte do Museu é a torre do Holocausto, uma área no final de um corredor. Depois que os visitantes entram na torre, exibe um portão pesado cliques fechar por trás deles, enfatizando o sentido de finalidade e perda evocada pelo Holocausto. As paredes são de concreto desencapado e o espaço não é aquecido, lembrando-os visitantes das crus, desumanas condições dos campos de prisão nazistas, em que milhões de judeus morreram. McGuigan da Newsweek descreveu a Berlim Museu Judeu como "uma barra, uma ferida na paisagem urbana — um zig-zag coberta de zinco, suas fendas diagonais do windows. No interior, os espaços estão assombrando e desorientador." O Museu chamou a atenção internacional e aclamação de Libeskind, e ele veio a ser contados entre os mais interessantes e importantes arquitetos do mundo. Em Meisler o Smithsonian, explicou que "Libeskind é geralmente descrito em livros de arquiteturais como uma 'desconstrutivista' — um arquiteto que leva o retângulo básico de um edifício, rompe na prancheta e então remonta as peças em uma maneira muito diferente." Meisler observou que Libeskind se não se considera uma desconstrutivista; Ele ressalta a sua ênfase na "preconstruction bem como construção." Em outras palavras, Meisler escreveu, "Libeskind coleta idéias sobre o contexto social e histórico de um projeto, mistura em seus próprios pensamentos e transforma tudo em uma estrutura física." Sua capacidade de criar um edifício que tem uma finalidade prática, assim como um significado simbólico profundo contribuiu para o reconhecimento que ele recebeu por seu design inovador da Museu Judaico de Berlim e também desempenhou um papel importante em futuras comissões.
Triunfo e problemas no Marco Zero
Depois de completar a Berlim Museu Judeu, Libeskind recebeu encomendas importantes para projetar edifícios em todo o mundo, incluindo o norte de Museu de Guerra Imperial em Manchester, Inglaterra; uma extensão, conhecida como a espiral, o Victoria & Albert Museum em Londres, Inglaterra; o Museu Judeu dinamarquês em Copenhaga, na Dinamarca; e o Felix Nussbaum Haus, um museu dedicado a uma artista judeu morto durante o Holocausto, em Osnabrück, Alemanha. No entanto, a realização que trouxe Libeskind à atenção de milhões nos Estados Unidos e em outros lugares, foi sua vitória no concurso para se tornar o planejador mestre local do novo desenvolvimento no local do World Trade Center, conhecida como Ground Zero, em Nova York. Competindo contra muitos dos mais renomados arquitetos do mundo, Libeskind concebeu um projeto que incorporou, em seu todos os aspectos, o significado da tragédia ocorrida no site, em 11 de setembro de 2001, quando terroristas caiu dois aviões nas torres gêmeas do World Trade Center. "Mas", ele explicou para Richard Lacayo da revista Time , "também queremos reafirmar a vitalidade [da região]." Enquanto o júri que tinha sido formado para adjudicar a Comissão realmente não votou a favor de Libeskind, preferindo o time conhecido como pensar, liderada por Rafael Vinoly Frederic Schwartz, o Governador Pataki (1945-) e outros jogadores importantes, incluindo as famílias das vítimas dos ataques, sentiram uma conexão forte ao design do Libeskind e ele foi declarado vencedor em fevereiro de 2003. Plano do Libeskind, intitulado Memória fundações, incluiu um número de características, todos interligados e que serve para expressar sua visão do site como uma homenagem às vítimas do 11/9 e como um projeto de arquitetura de Marco para Nova York e em todo o Estados Unidos. Seu design original designado grandes áreas do espaço aberto, incluindo o parque de heróis como um tributo a esses policiais, bombeiros e trabalhadores que perderam suas vidas em 9/11. Outro espaço aberto foi chamado a cunha da luz, uma área triangular que, todos os 11 de setembro, iria ser banhada por luz natural, obscurecidos pelas sombras dos edifícios circundantes, entre 08:46, quando o primeiro avião atingiu uma das torres gêmeas e 10:28, quando a segunda torre desabou. Projeto do Libeskind especificado que o pé de setenta-profundidade "pegadas", ou fundações, das torres desabou — onde centenas trabalharam por muitos meses após o 11 de setembro de 2001, removendo detritos e à procura de restos — seria deixada intacta como espaço memorial afundado. Libeskind também queria deixar as paredes de cimento, que fez parte da Fundação das torres gêmeas, a única parte daqueles prédios para sobreviver ao colapso de pé. No site da Lower Manhattan Development Corporation, a organização que patrocinou a pesquisa para o designer do plano local, Libeskind é citado como dizendo, "as fundações resistiram o trauma inimaginável de destruição e carrinho tão eloquente como a própria constituição, afirmando o valor da vida individual e a durabilidade da democracia". Seu conceito incluía uma série de edifícios para segurar a escritórios, residências, um centro de artes cênicas e centros comerciais; o edifício mais alto ia ser a 1.776 pés, um número escolhido por Libeskind recordar o ano dos Estados Unidos ganhou a independência da Grã-Bretanha. A forma do edifício, que era para ser encimado por uma torre de altura, teria eco que a estátua da liberdade nas proximidades. Após ganhar a Comissão, Libeskind — o arquiteto nesse ponto de um punhado de edifícios, não um dos quais era um arranha-céus — foi confrontado com a enorme tarefa de supervisionar o projeto de uma parcela de 16 hectares de terra. Estes eram nenhum ordinários dezesseis hectares, no entanto. Qualquer grande desenvolvimento em uma grande área urbana como Nova Iorque apresenta uma matriz desafiador de obstáculos para um arquiteto, incluindo preocupações políticas, necessidades financeiras, as complicações de trabalhar em uma cidade lotada e os desejos dos moradores da cidade. O desenvolvimento do World Trade Center acrescentou uma nova dimensão a esta complexidade: para as famílias das vítimas do 11/9 e para muitos outros também, o chão neste local é sagrado, e o processo de desenvolvimento que a terra é carregada com opiniões fortes e profundamente sentiu emoções. Quando ele foi anunciado como o novo desenvolvedor do plano mestre local, Libeskind foi empurrada abruptamente o centro das atenções. A imprensa seguiu seu cada movimento, fotógrafos tirou sua foto e seu nome apareceu nas manchetes de todos os grandes jornais. Uma vez que a emoção se extinguiu, Libeskind foi forçado a enfrentar a complexidade de seu papel. Ele tinha para agradar a um número de diferentes facções ou grupos, incluindo o Port Authority of New York and New Jersey, o grupo de gestão de trânsito que possui a terra; desenvolvedor de Larry Silverstein, que detém a concessão na propriedade e quem seria o destinatário o pagamento do seguro das torres gêmeas colapso; O Governador Pataki e New York City mayor Michael R. Bloomberg (1942-), ambos os quais considera-se o desenvolvimento do site como uma parte fundamental de seus legados políticos; a Lower Manhattan Development Corporation, agência governamental que tinha sido criada para supervisionar a reconstrução do Marco Zero; e as famílias das vítimas. Libeskind encontrou que, além de agradar a muitas partes diferentes, ele também teria a cooperar com outros arquitetos sobre o design de todo o complexo. Ele tinha sido escolhido para desenvolver o plano mestre para o site, mas ele não havia sido acusado de realmente projetar as diferentes partes desse plano. Silverstein tinha anteriormente contratado arquiteto David Childs (1941-) para projetar a torre mais alta do sítio, que foi apelidado o Freedom Tower. Independentemente do fato de que Libeskind tinha apresentado o seu próprio projeto para a torre como parte do seu plano geral para o site, ele foi forçado a colaborar com o Childs em um projeto que resultaria em ambos os homens comprometer suas visões iniciais. O memorial no local também iria ser entregue para um arquiteto diferente. Um concurso internacional foi realizado para determinar o designer do memorial, e Michael Arad (1969-), um arquiteto de trinta e quatro-anos, foi escolhido no início de 2004. Dentro de um ano de ganhar a oportunidade de supervisionar o novo complexo do World Trade Center, o plano original de Libeskind sofreu mudanças drásticas. Sua alta torre havia sido alterado completamente Childs; suas sugestões para espaço memorial tinham sido substituídos pelo projeto de Arad; planos para as paredes de cimento que ficar de pé tinham sido cancelados devido a questões de engenharia; e sua proposta para a Praça cunha da luz tinha sido incorporada como um elemento de design espanhol-nascido arquitecto Santiago Calatrava, para a nova estação de transporte. Enquanto a realidade da Comissão World Trade Center acabou por ser muito mais complexa e emaranhada que Libeskind pode ter negociado para, e enquanto ele certamente vai ter que comprometer mais do que ele gostaria, o projeto ainda lhe oferece a oportunidade de estar no comando de um dos mais significativos projetos de edifício na história americana. O novo World Trade Center pode beneficiar muito de capacidade única do Libeskind pegar idéias elevadas e emoções poderosas e traduzi-los em formas físicas de edifícios.